身为艺术家的曹斐，语言表述极其生动，可以让人立即与她作品中天马行空的想象力联系起来。从虚拟人生、嘻哈文化、cosplay、电子游戏到多媒体移动影像，曹斐的创作始终敏感地捕捉到了流行文化、科技创新和社会变革三者之间交错的兴奋点。她在过去十多年的创作中尝试了多元的手法，融合纪实、虚拟、超现实主义、流行美学等多重风格，不断以全球化浪潮下中国社会的巨变为题材，将都市传说与末世想象相糅合，时而绚丽，时而阴暗，时而诗意，时而生猛，但永远都不乏趣味性和挑战性。

　　近日，正值曹斐的重要回顾展在美国纽约现代美术馆PS1展馆开幕。同时在英国伦敦，第六届华语视像节(Chinese Visual Festival)联合英国电影协会(British Film Institute)以及伦敦大学国王学院，举办“曹斐：一场游戏”回顾影展，首次在英国联合展映她2000-2015年间创作的八部移动影像作品，包括《链》、《嘻哈广州》、《角色》、《中国翠西,我. 鏡》、《东风》、《乐旧.图新》、以及《La Town》。同时，曹斐也和策展人湛旭华合作策划了“影像珠三角”单元，展现过去十几年间，以广东珠三角地区为基地的影像艺术发展生态和其反映的社会变迁。其中包括90年代广州实验团体“大尾象工作组”创始人之一陈劭雄的作品《风景-2》;欧宁、曹斐、黄伟凯等以“缘影会”名义制作，反映广州城市化的《三元里》;胡向前以幽默而尖锐的视觉艺术创作的《蓝旗飘飘》;周滔以生活中琐碎片段重构的《1,2,3,4》;秦晋探索个体与命运关系的《二十九年八个月零九天》;以及黄小鹏结合舶来文化审视影像错位和文字误译的《我的那颗红色的和明亮的心》。

　　笔者近日在纽约参观了曹斐个展之后，又在伦敦BFI就曹斐的回顾展映做了专访。

　　曹斐与策展人湛旭华、Chris Berry

　　朱：能否介绍一下现在的新作品？

　　曹：新作品还不能介绍，明年吧。不过其中包括那个宝马项目。这个月底我要去宝马华晨工厂，在沈阳，所以我特别特别期待。之前《谁的乌托邦》在西门子工厂拍摄，所以我对工厂还是很有情结的。我对这个宝马汽车项目很期待，因为通过品牌可以看到更内部的东西，借助这个机会走进去。我希望可以看到汽车产业作为中国改革开放以后最重要的工业之一，代表了当代中国人的价值标准，对我来说这个很有意思。

来源：色影无忌影像频道影像馆 作者：朱晓闻