《创作谈》（节选）

龙力游

　　艺术创作是人类为自身审美需要而进行的精神生产活动，是一种独立的、纯粹的、高级形态的审美创造活动。一个艺术家如何进行创作，追求怎样的绘画风格，喜欢什么艺术流派，抒发何种情感，我曾经历过一段摸索的过程。我画过黄河组画、新疆系列、湘西行、乡下写生、巴黎写生，还画过其他题材的作品，最后发现在创作草原题材时，我找到了感觉，一种由心灵自发流溢出来的感觉。

　　在技巧上我注重画面的体积感和三维空间，强调色彩的丰富性和明暗对比的表现性，追求一种强烈的视觉冲击。我要在画面上体现一种安详而沉静的意境，作品以宽阔的大草原为背景，不时地会出现些牛、马在背景中；近处的草地则是整中乱、乱中整的笔触自由放达。

　　我是想把动与静，趣味与人物画结合起来，在借鉴古典和印象派画风的同时体现出一种浓郁的草原气息。在创作中我尽量挖掘油画语言的表现空间，强调视觉的直观性与含蓄诗意，力求在原生态的现实中，反映出一种具独特风韵的牧民生活，让人感到一种东方式的温润美感。

　　画面上我有意运用细腻笔触，保留些点点儿的笔法，油画颜色有厚有薄，点厚可使色层饱满，点薄故下层颜色能隐约透出，与上层颜色形成微妙的肌理效果。肌理使绘画语言更加丰富，它是一种艺术语言，诱惑人们去用视觉或用心去体验、去触摸，物象与视觉能产生亲近感和视觉上的快感。

　　从美学的角度说，运用“肌理”是一种审美的需要，它潜藏于人们的审美概念与绘画自身的语言因素之中。绘画语言风格各异，我更注重绘画语言的表述。综观西方艺术大师如伦勃朗、库尔贝、莫奈、凡高……他们都很重视用笔用线的笔触美，强调用笔用线的功力，凡高的油画用笔更是强烈，他笔下的向日葵充满激情的笔触，不经意之间，“当其下手风雨快，笔所来到气已吞”，达到炉火纯青。

　　寻找作品中的个性特征，我走自己的路。我一直注重肌理效果，比如我早期创作的《望远镜》、《等待醉归丈夫的好力堡妇人》、《准备出栏的好力堡牛犊》和最近的《早迎晨风晚送夕阳》、《天边的信息》、《瑞雪邀约》等，在创作这些作品时不是对景物的照相式描摹，而是近取质，远取势，运用笔触的肌理，抒发性情。

　　我有意在画布上营造出有如贝多芬的交响乐，自由、恬适又热情奔放；又有诗意般的闲适、愉悦的笔触的肌理美。作品中辽阔的草原大地往画里延伸，产生了纵深感，微妙柔和；远处背景中的牛羊与草地的衔接，过渡自然，虚实相生，又给人以空灵之感。景与物形成对比，更显出草原的宽阔宏伟气象，加上生动笔触的滋润，使整个画面融自然与人文于一体。令观者愉悦而向往，是我的期待。