Note: This event is not endorsed or supported by the Trustees of the British Museum.

　　2016年9月，受剑桥东方文化学会邀请，赵旭先生将携其最新系列作品《时空边缘》赴英伦参加“科学与艺术的对话”，从艺术家独特的角度来阐述宇宙之美。这是赵旭的艺术作品首度在这一弥漫着绵长历史、前卫思想以及时尚气息的国度亮相。我们足以期待赵旭完整地呈现出他所筑构的独特宇宙空间，并于其中尽情地释放出独属于自己的“自在”与“笃定”。

　　赵旭先生出生于艺术与中医世家。从少年开始就学于北京实用美术学校，中央工艺美术学院，矿业大学美术系，社会科学院考古系等专业院校。至今已多次在国内外知名画廊、艺术机构举办十数次个展及参加诸多联展。从九六年在中国美术馆举办首个个展开始，成为一位优秀的艺术家是其一生的理想。由于他从事艺术品行业工作，使得他与众多艺术家都有深刻交流，并遊列全球各大美术馆博物馆，接触无数艺术珍品。这些宝贵的经验使他的眼界与修养不断提高，其作品意境也日益深远，终独辟蹊径的将宇宙，空间，时间等感知，以直观的方式呈现于众。　　

　　《弥漫星云之九》 200×180cm 布面综合材料 2015

　　纵观赵旭的艺术创作历程，他在不断拓展艺术媒介与艺术语言表现方法的同时，也不断接近着自身的本有认知与知识经验。而对于所有未知空间充满好奇、对于科幻小说、星际游戏极度痴迷以及浩繁星空无尽钦慕的赵旭而言，“宇宙”成为建构艺术意象过程中的不二选择。

　　震颤之九 135×225cm×2 布面综合材料 2016

　　如若说《时空边缘》系列的每件作品都是赵旭倾注心力创造的一片片浩繁星空，那么，此次无疑聚合出一场对于宏大宇宙空间的深度探测。在作品《甘姆星云之二》中，经艺术家运用西画颜料融合反复皴染的水墨技法之下，两股嫣红炙热的甘姆星云横贯整个画面，宛若通透清丽的红色玉石，蕴含着无穷的能量，于画面正中瞬间碰撞出淡墨般的飘逸烟云，并渐次弥漫于蓝黑相间、深邃而又混沌的银河系恒星背景之中。整个画面空间由于白色稀释颜料细致而又稀薄的涂抹，为这颗离地球最近的超新星遗骸“迷蒙”上梦幻而又空灵的气质。由此可见，在赵旭对于艺术语言的精研之中，“抽象”不仅仅意味着宏观层面上的随意泼洒、涂抹，还确立起一套于“自由”之外，极富控制力的、专注于微观肌理效果的语汇逻辑。

　　甘姆星云之二 150×200cm 布面综合材料 2015

　　同样地，在“浴火星球”和“类地行星”系列的创作中，赵旭在造型的构造上则更凸显出颜料的流光溢彩和运笔的点染遒劲，因而色彩上的晕染更为繁复，画面的颗粒感也更加浓烈。在作品《浴火星球之五》中，赵旭将类似于波洛克抽象表现主义的“滴画”质感演绎地淋漓尽致，在深红、灰白、土黄、明黄等多种色彩的彼此交融下，以极具力度的挥洒激扬出充满速度感的行星轨迹，并营造出作为画面“刺点”的、令人炫目神迷的星云漩涡，仿佛将自己的激情毫无保留地倾掷于画布之上。而在《类地行星之六》中，肖似于地球机体构成的行星在赵旭反复而不均匀的颜料冲积下，显影出柔和温润的球体，与激荡而下的蓝、黄色色点共同造影出广袤宇宙空间中沧溟浩渺的繁空。

　　类地行星之六 150×200cm 布面综合材料 2016

　　在赵旭那里，对于宇宙时空的狂热探寻、面对抽象艺术语言的游刃有余显然成为他最为主要的艺术资源。这无疑决定着赵旭心之所向的艺术图像必然会超出传统造型框架所能负载的内容，无论是在东方水墨的图式之上，还是在西方油画的视域范畴之内。于是，在作为“宇宙星辰”的视觉物象面前，赵旭的选择是自由游离于中国水墨式点线的顿挫、流溢、晕染和西方油彩的酣畅淋漓、饱和色相之间，巧妙的混搭最终成就了他实现自身艺术意图的塑造模式。

　　原始星云之三 120×100cm 布面综合材料 2016

　　值得一提的是，在赵旭的观念中，“艺术”早已不是单单为了“图像”的课题，而是放空思想、淡泊心境的寄托之维。因此，在赵旭的这批作品中，历经多元媒介的跨界实验和抽象主义语言的中西融汇的背后，始终充溢着东方哲学趣味的深意。在赵旭所搭建的、具有自身逻辑的银河星系间，强大的场域、波澜的色彩、跌宕的肌理，不由使人联系起关于“崇高”的感知，慨叹于人类“个体”作为一种生物形态的无比渺小，从而，也直接促成了赵旭将“浩繁天宇”作为远离喧嚣、繁琐现实的维度所在。

　　星协之六 120×150cm 布面综合材料 2016

　　更何况，在赵旭近来创作的作品之中，从“冰冷恒星风”到“洪蒙”系列，从“星协”到“原始星云”系列，从“红云”到“震颤”……，浮动虚无的空间、恣意挥洒的色彩、神秘荡漾的气息，正在于转念间，将抽象化的表征完美链接于主体意识的投射之上。因此，在赵旭所建立的视觉关系之间，抽象艺术的意义已然并不止于一种显象的、形状与色彩的双重构成，而是直抵精神空间的抽象投射，是外在形式与内在世界在某种情境下的高度契合。

　　浴火星球之四 120×150cm 布面综合材料 2016

　　与此同时，赵旭的笔下也绝非是一种遥不可及、难以捉摸的抽象形式。他为自己的抽象找到了“应物象形”的对象，尽管在艺术史的脉络中，抽象早已远离了它的具象化使命。赵旭对于宇宙空间的表现，正实践着一种介于“超验”与“经验”的兑现。所谓“超验”，是指赵旭仰赖于它，超然于纷繁复杂的现实;所谓“经验”，则在于赵旭让它转换为一种可识别的形象，其仿拟的样式以如今人们所见的宇宙图像作为可参照物的。而后者，恰恰是人类视觉延伸和知识经验拓展的结果。抽象，如同人类对于宇宙的探索一样，追逐着一个混沌世界的真谛。　

　　跳跃星门之四 180×200cm 布面综合材料 2015

　　这是赵旭抽象绘画的独特属性：它表面看来超乎于具体景观的透视，又贴合于物象本身的映现。正如德国美学评论家阿尔森·波里布尼在回答“抽象艺术给了我们什么”的命题中，曾经写道：“这些抽象绘画，或保留了一种似是而非的物象，或变成了一种新的和具体的解释世界的方式，一种只能用这种方式不能用其他方式的美学必然性。抽象绘画发现了在事物表面之下真正真实的本质，它们是以个性化方式观察世界的结果;它们还可以看成是创造一个新世界的手段。”我们更愿意将赵旭亲手缔造的浩繁星际认定为“一种介于虚幻与实在之间的所在”。它星云涌动，变幻无穷，却又万变不离其固定的运行轨迹，就像赵旭意求在艺术中寻找出世的“超然凝静”与“淡然自在”，却仍旧依秉的是对于“艺术”的“初心不改”和“矢志不渝”。

　　永恒的瞬间之七 350×260cm 布面综合材料 2016

来源：雅昌艺术网