微信分享图
打开APP

雅昌专稿&视频|梁铨:被遗忘的典范

蜂巢当代艺术中心梁铨最新个展“被遗忘的典范:梁铨创作与潇湘八景美学传统”开幕现场,左二为艺术家梁铨

艺术家梁铨在展览开幕式上发言

  十五年前,梁铨写下了一篇有关个人艺术创作的《自述》,这解释了他多年来内心的想法。艺术如何做到“空”的状态,如何实现细节与整体的统一?如何让观众在进入一个展厅,不被艺术家的想法所绑架,而看到的就是展览本来的样子?十五年后,在蜂巢当代艺术中心梁铨最新个展“被遗忘的典范:梁铨创作与潇湘八景美学传统”中,这一想法被呈现了出来。

展览现场营造了一片竹林的场景

  在一片碧绿的竹林中,梁铨近几年创作的“潇湘八景”系列作品掩映其中,竹林中的假山石、茶座、传统家具······与传统的“潇湘八景”氛围相呼应。迂回的展线,亦可进,亦可出,让人仿佛置身真实的潇湘之景中。

梁铨”潇湘八景“系列作品、茶座、传统家具、假山石等掩映在竹林中

  这是梁铨的作品首次结合大型装置布景的展览。一整片竹林被采集移植进入展厅,随着时间的推进,这些竹子的成长、枯黄、凋零,将会构成展览的另外一道风景,也呼应着艺术家梁铨对于生命的感悟:在波澜不惊的一生中,成长、衰老到死亡。

梁铨”潇湘八景“系列

  此次展览虽名为“梁铨创作与潇湘八景美学传统”,但展览策展人夏季风表示:“艺术家并不知直接表达潇湘八景,而是借’卧游’的形式进入创作语境。潇湘八景的表现目的,在于将湿润的空气以及明灭的光线变化固定在画面上,与指涉地域无关,而是与气候季节有关,与特定的时间有关,最重要的是与艺术家的心境态度有关。这是一个建构于历代文人心中永恒的文化意象,却又是一片可以四处移动的风景。潇湘八景的这种“在地化”与“抽象化”的特征,恰当地回应了梁铨的抽象创作形式,彼此之间达成了心领神会的图式契合。”

  在梁铨的“潇湘八景”系列作品中,虽然同样以潇湘八景这个传统典范来创作,但与一直以来“以画临画”的僵化模式截然相反,他以当代的艺术思想与形式激活传统,从而开拓性地创造了一个前所未有的、全新的图景与语言,试图呈现当代艺术的一种东方高度。

  另外,此次展览特地邀请了仲松来担任场景营造,并由画廊负责人夏季风担纲策划,由蜂巢当代艺术中心主办,伍拾伍号院子与天物共同协办。并将展出至4月7日。

创作中的梁铨

  艺术家梁铨专访:

  Q:这个展览的思路早在您十五年前写的一篇艺术创作“自述”中就有阐明,可否谈一下当时这个思路产生的心境?

  梁铨:十五年前,人生进入了即将退休的阶段。当时觉得自己的想法变得成熟了一些,对世间许多杂乱事物可以清理出一点头绪来。某一天,我在河岸信步游荡,看见某处的荒地上杂草无处不在,草的形状没有任何规律,看的久了,什么都像,但实际上还是什么都不像。我突然觉得有了一点头绪,一颗杂草与整片草地让我想到了细节与整体的关系,就像人生,每一天的生活与理想抱负的关系;在艺术中,艺术的个别问题与整个艺术史的关系。让我一直所思考的“细部的精妙如何融合在整体的大环境中”这个问题得到了解答。

  Q:从这一思考的产生到这个展览的呈现,是实现了您这个想法吗?

  梁铨:有没有实现不知道,这些年像开车一样,东走一步,西走一步,一直是在朝着这个目标前进。关于这个展览的呈现,我原本是想做一个普普通通的展览,但很感谢画廊,花了大力气营造了这个场景,使展览看起来有了一种古典的氛围。当我第一天走进这个展览的时候,还是有些不安,觉得亏欠了这些竹子,希望展览后这些竹子能得到很好的移植,希望它们能平安,因为它们也是生命,所以我要尊重它们,不能为了我的展览而牺牲。

梁铨 潇湘景色 2015-2016 色、墨宣纸拼贴 200×140cm

梁铨 潇湘八景之2016-2  2016 色、墨、宣纸拼贴 120×90cm

  Q:展览的主题与“潇湘八景”有关,但您的创作与传统的“潇湘八景”所表达的是不同的,他们的区别在哪儿?

  梁铨:我最早到西方这些国家看他们的艺术时,感受了与中国艺术的不同之处:中国人对风、雨、日出、日落、对自然,甚至对人为的景观提炼出了一种精炼的语境。譬如“潇湘八景”。但西方就没有这种语境,虽有表现大海、森林、静物的作品,但没有把它们归纳为一种人文情趣的喜好。不能说他们的不好,但我们的肯定和他们的不一样,所以我就思考如何结合我所学的艺术:抽象的,带有几何形式的,具有现代主义表现的手法,将这种精妙的语境表达出来,并一直朝着这个方向做一些尝试。

梁铨 潇湘八景之2016-1  2016 色、墨、宣纸拼贴 120×90cm

梁铨 潇湘八景 2016 色、墨、宣纸拼贴 37×36cm

  Q:这是您第一次尝试将作品与场景结合的展览,对于整个展览的呈现,您有怎样的想法?

  梁铨:我觉得实现了在有限的空间中,尽量营造丰富的东西。在一片竹林中呈现的作品、还有许多的细节,就像杂草丛生的地面,任何一株草都自然而然,它们不必成为其他草的榜样或是规则,它们的鳞次栉比也并没有寓含着什么惊天动地的伟大意义,世界的原本意味就在于此:毫无意义的细节各自存在,这世界上原来没有那么多规律可讲究。

  以细节的堆砌来实现“空”的境界,平静、无规律而静谧的线条必须要彼此抵消引人注目的效果,才能够给人以一种平心静气的禅心之感,才能够让人感觉它们只是自己呈现在那里。

梁铨 潇湘八景 2016 色、墨、宣纸拼贴 30×45cm

  Q:这种“禅”、“空”的境界是否也体现在了您现在的生活中?

  梁铨:我现在的生活越来越平淡、单一,没有过多的要求,每天做着同样的几件事情:听音乐、看报、喝茶、工作,做点家务,遛狗、散步,偶尔见一见朋友。我对于自己现在这种胸无大志的因循自守、宁静内敛也相当满意:我没有做任何事。

梁铨 天下 2015-2016 色、墨、宣纸拼贴 159.5×121.4cm

梁铨 当下之二 2010 茶、色、墨、宣纸拼贴 155×105cm

来源:雅昌艺术网 作者:罗书银

特别声明:本文为艺术头条自媒体平台“艺术号”作者上传并发布,仅代表该作者观点。艺术头条仅提供信息发布平台。

是否打开艺术头条阅读全文?

取消打开
打开APP 查看更多精彩
该内容收录进ArtBase内容版

    大家都在看

    打开艺术头条 查看更多热度榜

    评论

    我要说两句

    相关商品

    分享到微信,

    请点击右上角。

    再选择[发送朋友]

    [分享到朋友圈]

    已安装 艺术头条客户端

       点击右上角

    选择在浏览器中打开

    最快最全的艺术热点资讯

    实时海量的艺术信息

      让你全方位了解艺术市场动态

    未安装 艺术头条客户端

    去下载

    /