三：因为那是人做出来的…… 　　W：你对中国的油画写实体系怎么看？ 　　L：最早传到中国的油画就是写实的，百年来在中国各个历史时期起着重要的影响也是写实油画。西方的写实艺术已经有五百多年历史，中国的写实艺术跟西方比起来是非常年轻的。中国人在写实的领域不管是造型，空间，还是色彩，要做的事情还很多，远没到头。还没有出现维米尔、荷尔拜因、凡·爱克、丢勒那种级别的艺术家，所以我想中国的写实艺术还会发展下去，这是第一点。第二点，中国的观众面对具象油画的欣赏还要持续相当一段时间。 　　中国人口众多，艺术家也多，所以各做各的尝试也非常好，丰富了艺术这块园地。如果大家号令一致，都搞写实艺术，可能也不是一件很妙的事情。假如有一天，观众都喜欢装置和行为艺术，而不愿意接受具象艺术的话，具象绘画就该销声匿迹了。不过我想那一定是若干世纪以后的事情。 　　W：你怎么去看待当代中国的那些不在这个体系里面绘画？ 　　L：中国是一个疾速发展的国家，中国人聪明，吸收外来东西很快捷，西方有的，我们中国也有了，西方有一个什么新的东西，中国很快就有了，这都是好的现象，说明现代媒体快速能够把信息传递过来。我觉得是起到一个辅助，或者互相促进的作用，对其他艺术没有排他性，应该是同在蓝天下，共同发展，共谋繁荣。 　　W：当代的多媒体手段以及照相术会削弱观众对写实艺术的热情么？ 　　L：尽管具象绘画存在五百多年，表面上看，有了照片以后对具象绘画是一个冲击，但是事实并非如此。因为具象绘画有一种魔力在里面。现在高科技如此发达，我们为什么仍然走到达芬奇的《蒙娜丽沙》面前为之心动，久久不愿意离开？我在法国就看到了有趣的现象，很多旅游团到卢浮尔宫，就为了看看《蒙娜丽沙》！为什么喜欢？因为它是手工作品！人文情怀融在里面。这种精神魔力吸引着各个时代的观众，更不要说是搞专业的人了。我在欧洲看原作的时候，深有感触。没有出国之前，我问了几个曾经去欧洲朋友，我说你们觉得欧洲人的绘画跟中国人的油画差别在什么地方？有人说一个在天上，一个在地下。还有些艺术家回国不搞架上绘画了，搞装置。一是觉得上不了天，二一个觉得达不到人家的高度。 　　W：你看了以后什么感觉？ 　　L：我回来以后，觉得信心大增，我觉得中国人可做的事情还很多，而且是我看到了希望，我看到了中国人有一天一定能够跟他们平起平坐。一定能够达到他的高度，因为那是人做出来的。 　　W：差距在什么地方？ 　　L：第一是科学研究的精神，第二是色彩。因为中国上千年的国画讲的都是平面，没有空间。西方文艺复兴以后，开始重科学，很理性。他们是分析型的，中国是综合型的，总是可左可右，属于模糊的，西方不是，西方是很清晰的。我觉得中国人是可以做到的，一个是科学精神，一个是对色彩的研究，还有静下心来那种平和的心态。只要具备这三点，会有这一天，而且这一天不会太长，也会出现中国的何尔拜因，中国的维米尔，中国的丢勒，当然并不是重复他们，我是说在相同意义上达到那个高度。

作者：王焕青