画框作为画的一个重要的组成部分，在中国一直没有得到应有的重视，也许是艺术家的无奈，也许是艺术家没有在这方面给予更多的重视，说的通俗一点就是作为一个艺术家不太讲究，其实，西方艺术品的配框和中国画的装裱一样，在设计要求和工艺上都非常讲究。

　　最早西方艺术品画框的工作是建筑师的任务，文艺复兴后由于艺术作坊（艺术工作室）的出现，画框的工作开始转为艺术作坊里的徒弟担当，那时期的画框由于当时的生产力所限和艺术市场需求，都是手工制作而成，每一幅画产生后由艺术家亲自设计，徒弟在师傅的监督和指导下精心完成。当时的艺术品基本上都是为当时的贵族和教会所订制，一般都用黄金金箔贴制，因此，这个时期的画框都是一画一框，是真正意义上的“孤品”，如今留传下来的大部分这个时期的手工画框和它们的艺术品一起都进了美术馆，所以在艺术市场上出现的那时期的画框当然是价格不菲了。

　　随着西方生产力的水平的提高，大众对艺术品的需求不断提高，艺术品的配框开始了专业化的分工，改由画框工厂生产。到了十八世纪，工业文明以在大部分欧洲国家得到进一步发展，随着广大人民生活水平的提高，艺术品市场空前发展，为满足广大的市民的装饰需求，这一时期产生了机械制框业，大批量的画框出现在艺术市场上，由于产量巨大，又失去个性化，这时期的这种机械画框通常叫作商品画框，其价格也不是很高。

　　西方的画框在漫长的发展岁月里，以形成了不同国家不同的风格和面貌，大体上可以分为意大利式，法国式，荷兰式，和美国样式。从风格和面貌上看，意大利的手工画框比较典雅，法国的比较浪漫，荷兰的比较朴素，美国的比较简洁，在艺术品市场上，可能是由于年代久远工艺讲究的缘故，意大利的最贵也最受欢迎。

意大利式

荷兰式

法国式

美国式

　　现在真正的美国艺术市场和博物馆收藏，商品画框是登不上大雅之堂的，比较讲究的艺术家和大艺术家都使用手工画框，很多艺术家还依然保持着画完作品后，自己亲自设计和制作画框的传统，高端的画廊更是绝对的用手工画框装配画廊里的艺术品而不用商品画框，因此，你如果走进一家画廊，只要看看这家画廊里用的是手工画框还是商品画框，基本就能初步判断出来，这是一个商业画廊还是一个专业性画廊了。

　　今天，手工画框作坊在西方依然保留而且非常发达，仅仅在美国就有上千家这样的手工画框作坊，波士顿是一个一百二十万的人口，但是，手工画框作坊就有三十多家，美国的手工画框作坊大部分是早年的移民祖辈传下来的，他们的后代依然保持着祖辈们的传统手艺，只不过在样式上发生了一些当代、简洁的变化。

　　在美国还有专门的贴金协会，会员有几千人之多，我刚来美国对画框还是一个外行，根本不能区别什么是手工画框和商业画框，后来时间长了画廊会对你有所要求，同时，随着时间的推移你的眼力也会有所提高，我这才开始对画框注意和讲究，甚至对纯手工画框一度着迷，到后来我还专门去一个意大利人开的手工画框作坊去学习，这才逐步了解手工画框里面的许多技术和它的讲究，其实，这一点和一些画中国画的艺术家讲究纯传统的手工装裱是一个道理。

　　目前，中国的油画框艺术品市场上百分之九十九是商品画框，然而，一些艺术家对手工艺术品画框和商品画框没有充分的认识，虽然很多艺术家对高质量画框有这方面的需i求，但是，由于市场，传统，主观、客观环境等各方面的条件所限，这种应有的理想要求和讲究不能得以实现，同时，一些中国的大艺术家艺术作品的价格在国际上早以其价格不菲，但是他们的作品在画框配置上却是商业的，这不但严重地影响了他们的艺术品质，从另一方面讲，也是对喜欢他们艺术品的收藏者的不尊，这种现象不能不说是中国目前艺术界的一个无奈和一个悲哀。

　　我认为中国在这一领域未来的艺术市场上有着巨大的发展空间，希望在不远的将来，中国会出现千千万万个对自己的艺术品讲究的艺术家，出现千千万万个讲究的艺术手工画框作坊。

刘影钊 2017年10月1日 美国·波士顿

来源：雅昌艺术网 作者：刘影钊