每种文明都有其独特的语言和符号文本，同样，每种文明体系中也有其相应的艺术组成方式来传达其民族或者地区的整体精神观念。这些艺术种类的表述方式、类型、体裁往往又可以在一定程度上反射出其所属文明意识形态内部的情感与生命状态。

　　雕塑艺术是一种在空间和时间双重概念上都有具有相对永恒性的造型艺术类别，它往往是一种文明形态或文化生态发展衍变历程的最真实佐证。

　　雕塑艺术的三维空间特性注定了材质选择的重要性。在当前国内的雕塑领域内，利用“鹅卵石”进行雕塑艺术创作的艺术家，除了来自黔西南的曹智勇，恐怕没有其二了。

　　鹅卵石作为一种纯天然的石材，经历过千万年的地壳运动后由古老的河床中或高山上，随风散入水中，又经过千百年的流水冲刷、搬运，才形成一颗颗浑圆的卵石，等待在河床浅滩被人发现。本身就带有如此深刻哲思议题——时间与空间——的鹅卵石材质，以一种最自然的姿态与艺术不期而遇。在刻刀划过的瞬间，鹅卵石已不再是原来的它。这是造型艺术的力量和魅力。

　　曹智勇是在贵州少数民族聚居地册亨成长起来的一位鹅卵石雕塑艺术家。在他的艺术创作中，黔西南地区的山、水、人、物和情感都融化在了笔下的刻刀上，鹅卵石的特殊体裁更是将贵州大地的根源文化凝聚集在了一个独特的心理认同点上。在曹智勇鹅卵石雕塑的艺术语言背后，闪烁的是人类向往自然、向往永恒的微芒之光。而在艺术家三十余载坚持不辍的创作时间背后，是艺术家对初心的不弃守候。

　　有幸的是，我们在曹智勇艺术家坚守多年艺术探索之后，共同见证了“寻·跡——曹智勇雕塑艺术首展”的开幕。这次展览是曹智勇的首次展览，见证了其30余年的艺术创作发展变化历程，也是艺术家对艺术和文化的探索、对根源和本我的寻跡。在展览的现场空间，鹅卵石雕塑的石材兼具质朴与厚重的双重特质，让整个展厅浸没在一种安静的状态中，无声地传递着自身携带的气息与力量，这是一种时间与空间相互叠加的错觉。而艺术家的雕刻手法是厚重又充满人物塑造感的。那些看似粗笨的雕刻痕迹穿过鹅卵石的表面或内部，将人性化的精神、情感和审美意识留在了这些“轨迹”中。不得不承认，站在雕塑艺术史的概念来看——鹅卵石的时空“寻跡”——这是一次不失思考的冒险，是一例充满意义的尝试。也是曹智勇艺术家对民族文化与本我精神的探微、寻跡。

作者：崔璨