卢京周 清艺汇
摘要:在某拍卖公司的预展上,看到一幅界画,画中有山水、建筑、人物。很适合用我们刚学过的笔墨、建筑、服饰知识来分析这件作品的真伪,以巩固学习的知识。
关键词:夏永 《楼阁山水》 断代
夏永(14世纪中期),元代画家,字明远,钱塘(今浙江杭州)人,生卒不详。他擅长画宫殿楼阁的界画,师承王振鹏。善画小幅,其传世绘画作品《岳阳楼图》、《滕王阁图》、《黄鹤楼图》用笔细若发丝,刻画精细,气势宏伟,把巍峨的宫殿楼阁融于浩渺旷远之自然景中。清代熊之缙在《花间笑语》中云:“细若蚊睫,侔于鬼工”。并以细微楷书在画上写范仲淹的《岳阳楼记》或王勃的《滕王阁序》,用笔极为精细。为元代著名界画名家。
图1《岳阳楼》尺寸:26.7x26.2cm
图2《滕王阁》
图3《黄鹤楼》。尺寸:27.3x27.6cm美国佛利尔美术馆藏
笔者论证的重点:《楼阁山水》图,绢本设色,立轴,尺寸:48.5x29.5cm,约3平尺。是市场上某拍卖公司的拍品。
图4夏永(传) 《楼阁山水》图
此图用的是鸟瞰构图法,可俯视画面的全貌。画面前部近景处,是一组宏伟华丽的楼阁,鸟瞰构图法的好处是:可以把整体建筑群一览无余。楼阁依山傍水,绿树掩映,甚是壮美。水中有一艘小船正向岸边驶来,岸边草木葱郁,生机盎然。门前站着一位老者,在举手恭迎到访的友人,访客骑着白马应是从远道而来。在楼阁顶层窗前有二人对坐,似在宴饮谈论。楼阁背靠高山,山画的很写实,很精细,说明山距楼阁比较近,山中云雾缭绕,仰望上去,显得山更加高大宏伟,这就是画论中常说的:高远。即突出了山的巍峨,也衬出楼阁四周的优美景色,华丽幽静,表现出高贵静谧的景象。
此图出版著录:
1.1937年在日本已有著录:《支那名画宝鉴》,大塚巧艺社出版。
2.1938年著录:《日本现在名画目录》大塚艺出版社。
3.1959年出版:《书画洋画美术品展入札观卖立会》。
4.1976年著录:《唐宋元明名画大观》成都出版社。
5.1990年著录《城外所藏-中国古画籍》(元画)成都古籍书店。
6.2002年著录《中国历代画目大典》(辽至元代卷)江苏教育出版社。
7.2005年出版的《中国名画遗珍》天津美术出版社。(注1)
有的著录从书名上就表明这幅画是元代的,其余著录从书名上虽未表明是元代的,也说明是一幅珍贵名画。
拍卖公司在图录中的题目是:夏永《楼阁山水》。内容介绍:‘画面虽然无款,但从如此精工严谨,细入毫芒的高度绘画技巧,皆表现出一位专业界画家的艺术功力,在构图、线描等方面皆不愧为一流的界画家’。(注2)
因此,拍卖公司认为:《楼阁山水》是一幅元代夏永的作品,或至少是传夏永的作品,其特征是和夏永的画工一样精细。3家日本出版社、4家中国出版社也都为此画做了出版,等于是为拍卖公司的说明做了背书。根据这些出版著录应认为这是一幅元代夏永的作品,或接近于夏永的作品。而且,拍卖当时笔者亲临现场关注,此图最后成交价是320万人民币。买家的购买价格,也表明了其对这幅画的认可。
那么,拍卖公司、7家中外出版社和藏家的观点真是正确吗?
笔者仔细看过这幅作品,运用所学的笔墨、建筑和服饰知识进行对照分析。发现它不是夏永的原作,也不是元代的画,它是一幅明代的作品。
下面举证几张世界各大博物馆收藏的夏永的作品,对夏永的绘画有一个基本的了解,以便对夏永的作品与《楼阁山水》做各方面的比较。
图5《岳阳楼》北京故宫博物院藏
图6《映水楼台图》23.9x25.3cm北京故宫藏
图7《阿方宫图》尺寸:25.8x25.8cm.
图8《滕王阁图》24.7x24.7cm波士顿美术馆。
北京故宫博物院藏。
图9传夏永《吕洞宾过岳阳楼》21.9x18.7cm
图10《岳阳楼》北京故宫藏
通过对上述绘画的观察,现总结夏永界画的一些基本特点:
1.“墨线白描”:元代在界画的内容上没有创新、突破,比宋代界画稍逊一筹。但在技法上继郭忠恕之后,又达到一个新高度,这就是‘墨线白描’技法。它画工精细,描绘宫殿楼阁达到‘细入毫芒’的程度,而此时山水的配景已不再是重要的,重点放在楼阁的写实上。这种‘墨线白描’技法就是夏永界画的时代特色。
2.对角式构图。也比较像‘马一角’的构图,重心通常在左下角或右下角,用细密的墨线精细地描绘楼阁建筑。对角线的远处加以写意的山水,望着隐隐的远山,让人感到在有限的画面,达到了无限的深远和迷远。这就是北宋画家韩拙,总结了郭熙在《林泉高致》中说的高远、平远、深远之后,又在《山水纯全集》中提出了阔远、幽远和迷远的画论。对角的远山有时还会低于楼阁,以突显楼阁的高大宏伟。画面上部都留有一些空间,不会画到顶。从视觉角度讲:都是平视构图,这样能更好的显示楼阁的宏大。
3.画幅小。夏永是民间界画家,以卖画为生,其作品多为小幅墨线白描界画。上面几张尺寸都在30公分以下,就充分说明了这一特征。
在了解了夏永绘画的基本风格之后,我们再来比较夏永的界画与《楼阁山水》的具体区别:
一.构图不同。
夏永的界画通常是对角式构图,建筑物的重心不是靠左下角,就是靠右下角,上部留有一定的空间。而《楼阁山水》绘画都是在右半边,从底下一直画到顶上,不留空间。
从视角上看,夏永的界画都是平视的构图,这样能突显楼阁的宏伟壮观。而《楼阁山水》图是俯视的、鸟瞰式的。这种构图的好处是可以俯瞰整组建筑物的群落,但不能突出楼阁的高大宏伟。这与夏永表现楼阁的视角和想要达到的效果,是完全不同的。请看下面的对比图:
图11《岳阳楼记》
图12夏永(传)《楼阁山水》
二.楼阁与远山的关系不同
北宋画家郭熙的三远论和韩拙的三远论,都为后学指明了绘画的法度。
夏永画中的楼阁与山的关系是一种平远和深远的关系,用远山衬托出楼阁的巍峨,主次关系明显。而《楼阁山水》中的楼阁与山的关系是一种高远的关系,山把楼阁压在了下面,没有起到衬托楼阁高大的作用,主次关系不明显。
三.画幅大小和装裱形式不同。
夏永的画幅都比较小:一般都小于30公分。而《楼阁山水》尺寸:48.5x29.5公分。
夏永的画都是单页镜心的形式。《楼阁山水》则是立轴的形式。
四.建筑物的时代风格不同。
从美术史上看,宋、元、明、清的界画是完全不同的,各有其特点。宋代界画写实性强,画的很精细,“工匠可以依图造屋”。元代界画不如宋代写实,但尚可以依样画瓢。明清两代界画能力进一步衰落。只画出大概的轮廓,比元代画的写实性和精细程度就差多了,很多建筑构件画不出具体形状,只用简单的其它图案代替。另外元代和明清建筑的很多构件的样式也不同。我们可以通过具体的建筑构件的形状,清晰的分辨出不同的时代。
- 元代建筑的歇山面是不封死的。有悬鱼,并垂到山面撒头。明代建筑的歇山面是封死的,悬鱼只是象征性的,有时还不画悬鱼。请看图:
图13《岳阳楼》
图14夏永(传)《楼阁山水》图局部
B.元代的檐角是下面大,上面的小。而明代的檐角是下面的小,上面的大。请看下图,夏永的《岳阳楼》与《楼阁山水》檐角的比对:
图15《岳阳楼》
图16夏永(传)《楼阁山水》图局部
这种下檐角小,上檐角大的楼阁是典型的明代建筑,所以说它是明代作品。
- 元代建筑戗脊上画有走兽,斗拱画出基本形状,门窗也都画出具体形状。明清建筑上的走兽、斗拱、门窗都是用一些简单的图案符号代替建筑构件,有时甚至省略不画。《楼阁山水》的戗脊上就没有画出仙人和走兽。斗拱使用简单的三角符号点缀。没有画出门窗,而是用红色方格代替。柱画的也不对,距离不等,有时门框的立柱都没有画出来。这显然不符合元代的界画风格。
图17《岳阳楼》
图18夏永(传)《楼阁山水》图局部
- 明清界画的区别:
明代建筑绘画,构造不准确,透视上含糊不清,比例关系不能折算清晰。清代建筑绘画,构造属于臆造。比例折算不准确,追求华丽的装饰性效果。(注3)请看下图:
图19仇英《桃园仙境图轴》
图20《楼阁山水》图局部
图21袁耀《九成宫图》
《楼阁山水》与明代仇英的界画有着相同的特征:都是下檐角小,上檐角大。而袁耀的《九成宫图》则是他想象中的建筑,与实际建筑相去甚远。
五.山的轮廓、皴法和用色不同。
夏永画山的轮廓线:多内凹曲线、多棱角。轮廓线内用石青、石绿和赭石色。使用平涂、晕染的技法,没有用皴法。而《楼阁山水》山的轮廓线不是内凹线,也没有棱角。皴法是近似钉头鼠尾描的直线皴法。在山石、树木、楼阁等方面用色完全不同。
图22夏永《山水图》东京国立博物馆藏。
图23《楼阁山水》图局部
图24夏永《楼阁图》东京国立博物馆藏
图25《楼阁山水》图局部
六,云的技法是不同的。
夏永画云和画山的技法是一样的,都是用平涂和晕染的技法,没有弧形线描。而《楼阁山水》中出现较写实的云,有弧形线描,比较程式化。
图26夏永《楼阁图》尺寸:28x29.5cm.
图27《楼阁山水》图局部
东京国立博物馆藏
七.树干的形状和点法不同。
夏永画的树干很扭曲,弯多,树疤多。只是用了褐色晕染的方法,没有点皴。而《楼阁山水》树干较直,树疤很少。树干内有点皴。
图28夏永《山水图》尺寸:22.8x19.1cm.
图29《楼阁山水》图局部
东京国立博物馆藏
八.水纹的画法不同。
夏永画的水纹是曲线的。而《楼阁山水》的水纹鱼网状的。
图30夏永《山水图》
图31《楼阁山水》图局部
九.豆人的画法不同。
夏永画豆人的方法是:人物轮廓线内画有表现衣衣褶的线描和晕染,并用点画表现出五官。这符合元代注重写实的时代风格(如下图)。而《楼阁山水》画的逗人只有轮廓线,轮廓线内没有表现衣褶的线条和晕染,也没有点画出五官。说明这符合明代不再注重写实,只用简单的笔触表现物象,这就是明代绘画的时代风格。
图32夏永《山水图》
图33《楼阁山水》图局部
十,线描的精细程度不同。
夏永师承王振鹏,他的作品虽然在艺术性上略逊王振鹏,但在描绘的精细度上,则有过之而无不及。他画的界画法度严谨,功力深厚,繁密平稳,又融入了山水意境。关于夏永界画的精细程度,前人做了很多肯定:“细若蚊睫,侔于鬼工”等等。我在上文也在楼阁建筑、逗人画法和树法方面做了一些比较。根据古代书画学习的三藩理论,从美术史方面也可论证夏永界画的精细程度,元人大概是没有人能超过他的,明代人画的就更差了。请看夏永画的《滕王阁》局部细图和用细微楷在画面上写的王勃《滕王阁序》:
图34《滕王阁图》局部
图35王勃《滕王阁序》
从美术史的角度上分析:元代画界画的画家,王振鹏,李容瑾,夏永三人画的最好、最细,也最有名望,代表着元代界画的最高水平。夏永在画工的精细度上似乎更胜一筹,他在画中写的蝇头小楷也别具特色。《石渠宝笈》中有一幅夏永的作品:《映水楼台图》,现北京故宫博物院藏。本幅无款识,对幅为清乾隆皇帝题诗,诗中有:“下临无地上凌空,磅礴精神想象中。此日未详平乐宫,早年曾写大明宫”的语句,把此幅误定为王振鹏所绘。清人李佐贤也把一幅:《岳阳楼记》误认为宋人所绘,他在对开上题跋:“岳阳楼图,界画精巧,飞阁层檐,一丝不乱,楼中人物,纤悉具备,殆类鬼工。上题岳阳楼记,楷书如蝇头蚊脚,足使离娄失明,不知作者如何著笔。此等书画,乃宋人绝技。元明以后,已成《广陵散》矣,古今人不相及,即艺事可见。李佐贤识”。乾隆皇帝和李佐贤的题跋,都反证了夏永界画的水平之高,画工之细。不是盖世第一,就是超越了元人,误以为宋人所为。
元代因社会的变革,兴起文人画,讲究‘逸笔草草’。界画被人看成是匠人作品,界画开始走下坡路。进入明代,又因文人画已确立了统治地位,界画始终没有发展起来。除仇英在画仿古画时还算是画的比较细之外,没有其他人能够画的近似夏永的绘画风格。所以说,把一幅明代的画,说成是传夏永的画,从美术史上讲,也是站不住的。
通过上述十点的对比、分析,我们可以清楚地看到:《楼阁山水》与元代夏永的界画在各个方面都是完全不同的。结论:它不是元代夏永的作品,也不是接近于夏永风格的作品,而且也不是元代的作品,它是一幅明代作品。拍卖公司把这幅《楼阁山水》无款画说成是夏永的作品,或传是夏永的作品都是不能成立的,有的出版社把它订为元代作品也是不妥的,至于藏家花钱不多,买的开心就好。
注释:
注1,2017年12月《匡时》拍卖图录
注2,2017年12月《匡时》拍卖图录
注3,清艺汇中国书画朱绍良导师研究班3期课本。