（雅昌艺术网讯）1月28日下午，“煮字迎春——吴悦石书法作品展”在北京杏坛美术馆正式开幕，展览当天并邀请吴悦石先生举办了杏坛公益讲堂，讲述中国书画艺术。

　　王登科写道：吴悦石先生虽不以书家自誉，这或许是因为他的谦逊，抑或是他内心真实的道白，但这都不能掩盖先生对于书道传统的深谙与体悟，从这方面说来，先生是一位真正意义上的书家。

展览现场 吴悦石先生与观众一起欣赏作品

　　明代的徐上瀛在他的《溪山琴况》中说：“大音希声，古调难复，不以性情中和相遇，而以为是技也，期愈久而愈失其传矣。”这是徐氏就古琴的一段精辟的表述。在此，我们也可以将其比况当下的书法，“若以为是技也，期愈久而愈失其传矣”。所幸的是，我们在吴悦石先生“清幽淡远”的书法风尚中，又看到了这种“久失其传”的“大音”与“古调”。

展览现场

嘉宾合影

讲堂现场人气满满

　　杨中良认为：“凡艺术，认识的精准都是第一位的，吴悦石先生的书法成就，与其对书法的深刻理解和认识密不可分。吴悦石先生目前还没有专门的书法论著行世，书学思想散见于一些画论文字中，这里不妨撷取一二。“书法作为比绘画高一个等级的艺术”，“书法是一门比绘画更精妙的艺术，它更适宜于人的天性的发挥——用来宣泄和表现自己，最方便的就是书法。书法要表现一个人，表现你自己，把自己交付在这张纸上，通过书法把你再现，即自如其人”，强调书法是比绘画更加玄妙高级的艺术，书法更能表情达意，表现出活生生的人来。“作画、写书法，应当做到触笔生情，手一碰到毛笔，感情就得上来，心不在焉，画出的就是行活”，“心性是中国书画最便宜发挥它特长的东西”，注重情感在创作中的作用，中国艺术重在表现心性，与西方的区别很鲜明。“要有学识和历练，要有胆识和才气”，“要继承，在继承的基础上要有变革的勇气，推陈出新，跟上时代的节拍，又不失传统的韵味”，书画家应该识见卓荦，还要有学识修养和丰富的人生阅历，作品要与时俱进，张扬时代精神，继承优秀传统。这些虽然不是系统的书学论著，然而却闪烁着真知灼见。可见先生于书法不但是一位孜孜以求的实践者，也是一位深邃睿智的思想者。”

展览现场

　　据悉，展览将持续至2月8日。

来源：雅昌艺术网 作者：段维佳