2018年12月8日下午，“神的欢宴“-郑泽生个人作品展在北京顺义区的优山美地俱乐部开幕了。作为此次“优山美地艺术季”的重头活动，展览采用了“公共空间+艺术”的展示方式，在优山美地俱乐部的公共空间里展示了艺术家郑泽生的四十余件重要作品。使艺术品和公共空间完美的融合在一起，为大众展示了另一种独特的视觉体验。

此次展览中的部分作品是艺术家首次对外展出，作品涉及到不同时期的创作，体现了艺术家极其丰富的绘画语言，也能领略到艺术家在不同阶段的创作中经历的心路历程。

艺术家郑泽生（左）在现场进行尺八的演奏

此次展览的策展人袁睿在谈到此次展览时，也颇多感触：“近期来看郑泽生老师的绘画作品，有了一些不同的感悟。我接触到的郑泽生，已经有了俗世的模样，亲自在展览筹备期间帮忙搬运画作，抱着一岁多的女儿穿梭在人来人往的展览现场，亦或是和藏家一起推杯至盏觥筹交错，这很难让我联想起他十年之前的他的形象状态，坐在丽江金碧辉煌的会所门口，僧衣傍身，双腿盘坐，斜眼睥睨往来于俗世红尘的滚滚人流。

艺术家郑泽生（右）与胡九蝉先生（中）及友人在进行交流

而在此十年，他已经为寻求肉体和灵魂的解脱挣扎了三万个黑夜白天，宗教，曾经是他寻求解脱的一根救命稻草，在寺庙与僧人同住同吃同睡，念经打坐欲求神性的超脱，然而，这种宗教的自觉并没有带给他宁静与平和，内心的痛苦肉身的折磨使他走向精神崩溃的边缘。唯有艺术，十年的陪伴、宣泄和疗愈，使得他的生命在死亡中觉醒，并迎来新生，绘画记载了他对生命真实深刻而又宏大的体验。

数十年从商的经历让他看透人性恶的一面，艺术的新生让他回归到人性的至善和至美。人性的内涵是深广的、包容的，人性又是复杂的，一切生命的可贵探索精神，一切生命的真实高尚境界，都能通达和表达神性。

人类总是通过许多方式和途径，自觉不自觉地走在通往神性的路上，这里的神性不再代表一种形象，而是归结为生命的一种自在境界，每一条路都有可能通往神性，宗教的虔行、哲学的辩行、科学的探索、文学艺术的追求等等，而郑泽生，通过艺术开启了生命的觉悟，神已经不再高高在上，卸下来佛法僧的外衣形式追求，纯粹成为无挂碍的自在灵魂，灵性的提升过程也就是他开启和回归本源在个体生命的彻悟，真实解证实现了人性和神性的统一。

我们这次在优山美地艺术季这样一个特别的时间和空间范畴内推出郑泽生丽江十年的系列作品展用“神的欢宴”这个主题也是恰如气氛，神的欢宴，人间清欢，在通往神性的道路上，享受每一个当下自由自在的人性获得。”

展览开幕式后，艺术家还现场即兴进行了精彩的音乐表演，依次表演了尺八、手碟、木琴、非洲手鼓等乐器，引得在场观众纷纷安静的坐下来，沉浸其中。艺术作品和悠扬乐声在展览现场交相辉映，无论是视觉还是听觉都是一场绝伦的盛筵。

音乐活动结束后，策展人给现场观众进行了导览。艺术家与到场嘉宾就艺术创作进行了更为深入的交流。

“神的欢宴”郑泽生个人作品展将持续到2018年12月28日。