（一）提倡花鸟画创作的社会属性，时代性和精神性内涵，不要仅仅表现物象和作者的一己私情。

　　（二）提倡创造性，不要老一套，不要重复别人，尽量不重复自己。要当“作曲家”，不能只当“演奏者”，音乐方面的演奏家有其独立的价值，绘画上则全然不同。

　　（三）要继承传统的“内核”，要研究传统的“遗传基因”不做前人墨奴。

　　（四）要从大自然中来，得江山之助。反对胡编乱造，反对陈词老调，反对依样画葫芦。

　　（五）提倡有意境，有情趣，有诗意，不要简单化，干巴巴。花鸟画家应该到新生活中去发现新的情趣，新花鸟画应该是中国诗情对自然的现代观照。

　　（六）提倡生动，生机，生意，生趣，反对刻板，标本，图解。中国花鸟画不同于西方的静物画，植物画，全在于其生机生趣。

　　（七）提倡有感而发，反对被动描抹，反对冷冰冰，说假话，空话。

　　（八）提倡美，反对丑，提倡好看，赏心悦目，反对难看。花鸟画应该给人以美的享受和精神的启迪。

　　（九）提倡把技艺上升到程式的高度，研究程式，创造新程式，反对对旧程式的盲目效仿。

　　（十）提倡技法创新，反对耍把戏，变戏法，反对依赖特技。

　　（十一）提倡对外来艺术的化和融，为我所用，反对生接硬拼，找好连接点和生发点。

　　（十二）提倡民族精神，民族形式，反对东施效颦，生搬硬套。

　　（十三）提倡多样性，反对一个模式，要有自家风貌，不要大众脸谱。

　　（十四）提倡朴实，诚恳的创作作风，反对装腔作势，反对无病呻吟。

　　（十五）提倡精品意识，作品力求深度和感人的力量，反对粗制滥造，快餐不是目的。

　　（十六）提倡惨淡经营，九朽一罢，反对潦草人事。

　　（十七）提倡主动学习，增强理解力，分辨力，创构力，提供主动钻研的学习态度和学术空气，反对死学硬记。

　　（十八）在教学上提倡因材施教，不要一揽子计划。

　　选自《2001--2002中央美院郭怡孮花鸟画创作高研班教学纪要》