在花鸟画创作高研班教学中认真贯彻的宗旨：

　　一、理论、生活、技巧同步共进。有利于全面素质的培养、理论和实践、心源和造化、生活和技巧、人品和画品……较全面地从不同角度、不同侧面来领悟艺术，完善自己。从纵的历史演变和横向的对比联系中，把握艺术变革的规律，上升到研究的层次，又从新的生活中得到启迪，自觉更新艺术观念，正确运用已有的技法经验和创造新的技法。把理论、生活、技巧当成一个整体来研究。

　　二、临摹、写生、创作交替进行。临摹是学习古代绘画遗产的重要方法，也是继承和掌握前人表现技法的重要过程。写生是画家认识生活、搜集创作素材的主要方法，我们必须具备既要感觉到又能画得出的能力，只有在生活中练手、练眼、练心，目到、手到、持之以恒，才能达到闭目如在眼前，下笔如在腕底的自由境地。创作是目的，临摹、写生都是为创作做准备的，创作是一种综合能力的培养，是包括思想、生活、笔墨、技法、修养等种种能力的综合。

　　三、笔墨、构图、色彩、综合训练。笔墨、构图、色彩是中国画创作的三个重要方面，在学习过程中，既要单独训练，又要从三个方面进行整体训练，综合训练，要建立整体意识，弄清各因素在全幅作品中所承担的责任，他们是怎样相互作用的。

　　根据中国画系教学总的方针和花鸟画创作高研班的具体情况，我们重点安排了三个单元。

　　本高研班以提高理论认识，引导同学进入理性分析；从写生入手提高造型能力，以生活为依托；提高同学们的画面意识和画面构建能力为三个重要方面进行教学。因此可以说：理论--生活--创构能力，是本教学班的三大重点。

　　中央美术学院花鸟画创作高研班教学设计

　　第一单元是理论学习和画家分析单元，安排了中国花鸟画发展史的学习研究，使同学们从花鸟画发展史的角度，全面把握花鸟画发展演变，以及流派、风格等整体状况。并重点分析近当代著名花鸟画家，通过列表分析，进行横向的，比较式研究，也是考虑到培养同学们整体把握的能力，更能明确了解代表性画家的各自特点。最后安排了每人选择一位代表性画家进行个案分析，要求更仔细、更深入，在掌握祥细资料的基础上进行研究式学习，虽然是每人只研究一人，二十五个人的研究成果都在班上宣读讲解，使每位同学都受益。

　　第二单元是以课堂写生为主进行造型训练和组合训练，第一阶段是以“四写”为主的造型训练，特别是把“意写”的概念提出来，定为写生的本旨，明确了写生与创作的关系。第二阶段是在写生中进行画面组合训练，强调组合规律的学习和应用。训练从生活中直接创造画面的能力。特别加强了对形式因素和线条意识的培养，提高同学们的画面建构能力。

　　第三单元是野外写生和搜集创作素材单元，安排了云南热带植物园、热带雨林、河北盘山以及北京植物园等地的写生，重点对抓取素材的能力，从自然形态转变为艺术形态的规律，从写生进入创作的方法，步骤进行教学。

　　第四单元是创作单元，包括从构思、构图到制作、调整、修改，直到最后完成张挂展出，这一创作的全过程。讲解创作方法、要领和规律。

作者：郭怡孮