4月19日，鸿坤美术馆“芽——陈春木、郭笋作品展”与观众见面，展出两位艺术家近三年来所创作的70余件架上绘画作品。

艺术家陈春木(左)与好友合影 生命的痕迹是陈春木近作中萌动出的意象，陈春木的作品中从来都不缺乏对生命的表现，此前作品中的生命有如古墓中风化千年的遗迹，似乎脆弱得不堪一击，但近作中的生命来得更加坚实、灵动。按时间线索进行探寻，不难发现艺术家创作的变化轨迹，前期大场景中凋零风化的奇异植物到后期微生物和昆虫肆虐的画面特写再到如今生命体或细胞进一步放大的横切面，一切看似潮湿、妖异的腐败背后也预示着新生命的萌动，就像此次展览的枯木装置一样，埋在土里静静等待发芽。

陈春木《把自己埋土里等待发芽》335×300cm 综合材料 2015

陈春木 《生活随笔》 40.5×40.5cm×10 亚克力油彩宣纸 2014

陈春木 《龙虾系列》 纸本 2012

陈春木作品现场 此次参展的另一位艺术家是留德归来的郭笋，此次展览作品相较早期的创作，无论画面内容还是色彩都更为丰富，艺术家打破了传统的构图方式，运用不同情绪的色彩区隔空间，作品充满表现主义色彩，画面暗哑神秘。在近期的新作中，艺术家又加入了一些喷涂的创作手法，喷涂的黑、晕染的绿，结合肆意伸出的线条和笔触，郭笋着意表达和探索的不是描绘什么而是不同绘画语言并存的可能性。术家认为精神世界与现实生活永不和谐，需要赋创作以生命，使创作成为精神需求，作品更像是一种喃喃自语，而喃喃自语是自我规避误解和诘问的方式。

郭笋《不敢高声语，恐惊天上人》 200×190cm 布面油彩 2014(右)

郭笋一侧展厅的作品

郭笋 《梅普尔索普的刀》 210×200cm 布面油彩 丙烯 2014

郭笋 《草长与鹰飞》 210×200cm 布面油画 丙烯 2014 展期持续至5月31日。

来源：HI艺术 作者：程玲