分享到微信,
请点击右上角。
再选择[发送朋友]
或[分享到朋友圈]
诗人,有写诗的人,更有活得象诗意般诗的人,我愿意是后者。
·画画,有人画画与人为画所画(所役)之别,前者为聪明人,我想我不能,
我只能是后者“画奴”一个。事实上,数十年生涯,画画始终武断地统治着、
改造着我。画画使我变得顽强,也使我变得超脱。
·人,不可“为五斗米折腰”,但更不可因粒米滴水之得,而不付出劳动和智慧。
人,应该对轻易得到的一切,慎思由来,画画也不外如此。
·画画出来,是给人看的,但作画不是表演,当无意让人观赏,故“严肃”的
画家大多都不会愿意让人看他作画。真画家作画时的情态,往往是既不道貌
岸然,也不轻佻放荡,有的只是无所顾忌的自然而然的忘我。
·一个画家要立足社会,便必得使自己成为一个“三脚鼎”,即所谓鼎立。这“鼎”
的大小可以不必计较,但三足决不能缺一,这三足,一是学术地位,一是作
品价码,一是“江湖兄弟”(社会上的各阶层朋友,包括父老乡亲)。
·所谓“画什么不是问题,怎么画才是关键”。换句话,即是说做什么不重要,
重要的是怎么做——手段才是决定意义、内涵的关键。故,画家作画的手段,(包括思想方法,表现形式和技巧)往往最能反映作者的人格和操守,流露
作者的品味。作品优劣、雅俗、高低以及作者对艺术的追求是否纯粹,总由此
分见。故有思想的画家,他可以其聪明智慧从纷繁庞杂的艺术技巧武库中,择
其善者而从之,也可以自创其器,但断不会以下作伎俩行其事。因而,古有作
画“宁拙勿巧”之训。我主张,堂正的“率性为之”,而不耿耿于套用种种“特
殊技巧”。
·尽管“世态炎凉”,但“灵感”却是颇有“人情味”的,除非你太多予以漠
视和冷落。我只有在灵感的惠赐下,才能很好地作画,幸而灵感对我格外关
照,每逢窘迫时,它便频频接踵而至。画家,只有勤奋,才能善待灵感和得
到灵感的礼遇,这又是“天道酬勤”的注脚。
·“宁静致远”这古训颇为有过经历的人所赏识。细味此说,“宁静”只不过是
致远的条件,宁静不为遏止,而为远达。同样,追求生活的平宁闲逸,并非
湮灭生命的激情,而是使这激情更诗化、更美。我日渐明白,为什么静谥的
一室中,艺术的激情格外澎湃。正如要欣赏纯粹的音乐,就首先需要安静一
样。
·如果为了找活计而画画,是选择的错误。如果为寻找自由如诗的生活而画画,
是选择的适当,如果为了人生的伟大杰出或生活的豪华而画画,则这选择是近乎危险的奢望。正如泰戈尔所说的“放在峭壁上的爱情”。
·白云闲逸而清贫,大地富有而凝重,当然白云的高清不能与大地的伟大相比。
做大地,还是当白云,自然并不由人自主选择。为了美,那就只能合适其适。!
·我常怀疑,艺术到底算不算是一种事业?艺术的本意在艺术家中恐怕大多只
是一种自私自发的个人意愿和兴趣,不过,在艰辛漫长而不无快活的艺术追
求过程中,会铸造艺术家自己的人格和心灵。这种被铸造的人格和心灵,又
会影响和撼动别人,以至整个社会。因此,窃以为,到达这境地的艺术家,
才够格认定自己的艺术劳动,是一种事业。否则,艺术只是区区的个人遣兴。
·人的责任感,首先体现为对人生的负责,对人生的负责,就是对时间的负责,
这种负责以劳动作为表征。因此,我无法不忙。画画,是一种无碍于他人而
有益自己身心的艰苦享乐。
·一个艺术家,在其创作激情未枯遏时,要听到评论家予以的精确评价是不可
能的。因为证据不足,无以使“大陪审团”同意通过粗率的终审判决。所以,
在这阶段中,任何赞叹和指斥都只是片面的,尽管未必都有恶意。
·思想,是痛苦的,但要一个会思想的人不去思想,往往思想的痛苦更为痛
苦。相比之下,前者便就是快乐。所以,我狡黠地说“思想是快乐的”。
·如果艺术的快乐,是由于艺术技巧的把握,那只是一种微弱的窃喜;如果艺
术的快乐,是由于别人的掌声,那是一种浅薄的自负。如果艺术的快乐,是
因为源于艰难的、寂寞的探求,那就是自由的怡悦。
·艺术的纯粹和精炼的指向,是艺术个性的鲜明和深刻,而不只是一般意义上
的艺术形象的简练。
·艺术家的最高美学价值在于审美和表现美上另辟天地,再造乾坤,而不是
沿着某条路走下去,即使走得更远。
·不必谴责自己“眼高手低”。事实上并不存在真有“眼低”而“手高”的人。
·名气的大小,是社会的事,由不得你;至于画画时,更与名气大小无关。不过画,画不画,画得如何,却是自己的事,这实实在在的得由你。
·不画鬼神,不画虚无,不画荒唐怪诞,不是不信世上有彼存在,而是因为我
需要自己人生的自在。
·艺术创作,自古到今到未来真正的艺术家,都是从心灵出发,最终又回到心
灵上来。古人、今人、未来人,在艺术上的出发点和归宿,恒古不变。
·画抒意绪,抚慰平生。
·君子群而不党,慎独行素。
·画家最忌有领袖欲。
·点铁成金;将错就错都是人类的大智慧。
·孩子生出来然后取名,会在名字上平添情感。画,画了出来再定画题,会使
画意提升。
·画,对于作者主要是兴之所至,情之所钟,或是劳动产品;画对于画商是
商品货物;画,对于研究者,批评家,则是艺术现象和个案。
·画画时,潜心于画,不暇画画时,恋念于画,是这样,就是真画家了。
·对画家来说,理论只能用于触发活跃创造性思维,而不能直接左右创作。
·艺术作品,是物化了的人的哭笑和向往。
作者:陈永锵
分享到微信,
请点击右上角。
再选择[发送朋友]
或[分享到朋友圈]