吴悦石，1945年生，现居北京。中国艺术研究院艺术创作院艺委会主任，中国国史研究编修馆研究馆员，中国国家画院吴悦石工作室导师，中国美术家协会会员，中国国际文化交流中心理事，中国画学会理事。出版有《吴悦石画集》《吴悦石作品集》《快意斋论画》《天人之际》等作品集和专著多种。

杏坛艺讯：在中国画的传承和发展道路上面临着怎样的问题？如何解决这些问题，让这门古老的艺术更蓬勃充满朝气的发展下去？

吴悦石：我们的中国画艺术，近百年以来遇到的问题就是文化性缺失，所有艺术门类，不单单是中国画，都受到了西方文化的巨大的侵蚀，西方文化的影响非常巨大，在我们生活中无孔不入，我们的中国画创作就受到了西方美术的冲击。我们现在最重要的一点就恢复中国画的文化性，因为现在中国画离中国文化越来越远，我们应当把中国画重新纳入到中国文化的体系当中，这个是我们今后要努力解决的。

杏坛艺讯：您是都是董寿平和王铸久先生的入室弟子，在前辈身上您得到的最大收获是什么？

吴悦石：两位老师我都各追随十几年以上，他们都是饱学之士，他们做人最重要的是诚恳，平实，这是我从他们身上体会最深的，他们在自己的修为过程中、人生过程中，包括他们的书画艺术的创作过程中，没有什么高调，非常平实。平实，平常，这是他们经常说的话。

杏坛艺讯：目前您对自己书画创作上还有哪些不太满意的地方？

吴悦石：人生都是在过程中，每一个人，不管他是年轻的还是年老的，每一个人都需要进步，如果每一个人停止不前，老是抱着昨天就不会进步，我们每一天都是一个新的开始，所以我也一样，每一天都把自己当作一个新的开始，重新学习的开始，所以人，不管什么时候，都要力求进步。我们要跟李可染先生学，可染先生离我们最近，他曾说：“六十岁了，我是画家学童”，七十岁了，刻一方印章，叫“七十始知己无知”，这样的情怀，这样的心胸，才能出人才，所以说我们不管是什么时候，都要牢记住这些前辈，先贤给我们留下这种非常宝贵的精神财富，就是激励我们每一个人在自己的创作过程中，学习过程中，永远认为自己都是小学生，这就对了。

杏坛艺讯：您在1976年~1978年下乡务农，在这段特殊的岁月里您是如何坚持对艺术进行探索的？

吴悦石：这个也是把艺术和生活都纳入平常的生活当中，因为生活就是这样，不管你是顺境，不管你是逆境，你都要调整好自己的心态，都当作平常来处理，人生都是有高潮和低潮的，都没有关系，把这些事情都看淡一点，但是精神生活，这个是任何人不能从你自己的身上拿走的；因为你只要坚信你的精神，你的情操，你有学习的动力，和有学习的愿望，你就会能够坚持不懈的努力，至于能不能得到，你一生去修为，那么以后你的成绩会证明你，因此来说，当时并不重要，过程是人人都要坚持和必须走的，但是这个过程，就是你回首再看的时候，你就会知道自己是不是放弃了，是不是坚持了，所以说人生就贵在平常中坚持。

杏坛艺讯： 齐白石说过“眼界高者意自奇”，您认为生活中需要注意哪些方面的修养，可提升我们的眼界？

吴悦石：人生最重要的是品格，所以说品格非常重要，常说，写字画画的人，没有品不成，有了品，书画就自高了，有品自高，就是说品是非常重要的，所以说我们每一个从事中国书画艺术的人，首先是要锤炼自己这个方面的修养，另外在这个过程中使自己的品格要高尚，我们过去历代的文人，他所追求的，他所景仰的，就是前辈当中，谁的品格高，就景仰谁，所以说历代当中我们有能，神，逸，妙，四品，就是评定一个画家的品格高低，所以说画品最重要，画品即人品，这是前人讲过无数次的话，我认为呢，有了品之后，你才有眼界，然后那些相辅助的东西，跟着就会出现了，无论一个人锻炼他的眼界，锻炼他的识别能力，还有他的胸襟，都和品有关系，没有品格，那么其它的事情就很难再跟着提起来的，所以说第一最重品。