西洋银器专场
线上预展
12/18—12/20
线上拍卖
12/21 21:30逐件结拍
尺寸：约21X8.5CM（以描述为准，图片为部分标注）鉴赏：法国圣路易水晶酒具，经典法式豪华水晶酒具，造型优雅唯美，使用让人惊叹的切割工艺，使水晶如钻石般绚烂多彩，整体边沿采用手工描金工艺，描绘繁复唯美的古典装饰图案，兼具美观与实用性，奢华大气。圣路易（Saint-Louis）水晶自1586年诞生以来，便以其相传了四百多年的独特手工艺和优雅奢华的设计风格成为永恒的文化遗产。他有着登峰造极的切割技术（如钻石切割、珠形切割、窄叶切割、星形切割等等），尽情挥洒调色板一般的多色叠色水晶，艺术大师般的精美装饰工艺。Saint-Louis 圣路易水晶在全世界已享有盛名，是上流社会宫殿，城堡，餐厅等场所常见之物。尺寸：约19×6CM（以描述为准，图片为部分标注）鉴赏：经典法式豪华水晶酒杯，造型优雅唯美，使用让人惊叹的切割工艺，使水晶如钻石般绚烂多彩，整体边沿采用手工描金工艺，描绘繁复唯美的古典装饰图案，兼具美观与实用性，奢华大气。圣路易（Saint-Louis）水晶自1586年诞生以来，便以其相传了四百多年的独特手工艺和优雅奢华的设计风格成为永恒的文化遗产。他有着登峰造极的切割技术（如钻石切割、珠形切割、窄叶切割、星形切割等等），尽情挥洒调色板一般的多色叠色水晶，艺术大师般的精美装饰工艺。Saint-Louis 圣路易水晶在全世界已享有盛名，是上流社会宫殿，城堡，餐厅等场所常见之物。鉴赏：曾几何时称霸欧洲,比黄金更贵重的稀有梅森瓷器,三百年来至今一直稳坐欧洲皇家瓷器收藏的第一品牌, Meissen,中文译名梅森。开始的瓷器作品仅供皇室贵族玩赏,为此,梅森搜罗欧洲最有名望的艺术匠师来设计创作佳。有些作品经过2、3年的蕴酿、设计、修图、上色烧制等等一系列高难度过程才能成为供赏作品面世,每件作品都是严选的出类拔萃的优秀制瓷工匠、画师,以超智慧的手工绘制创作而成,被视为珍稀作品,因此,是一般富裕普通家庭所望尘莫及之贵重瓷器。第二次大战后,Meissen的收藏阶层得到了普及,现今被欧洲上层社会以及日本韩国亚洲等国家的有识阶层视为“白金收藏品”,认为只有 Meissen才是最有保值功能的瓷器。Meissen的珍贵藏品,可作室内高级艺术瓷器作品摆设装饰。此款百年历史的手工作品,历久弥新,瓷胎厚重,重金描绘,高难度技巧工序制作,线条玲珑清晰,纹样有条有序,金彩描画特显华贵之感。尺寸：约24.5×13CM（以描述为准，图片为部分标注）鉴赏：一件超华丽典雅的空间装饰利器，散发着十分浓郁的古典宫廷氛围，精湛的雕刻，雕刻涡卷纹、莨菪叶饰，耐人寻味，值得收藏。尺寸：约30.5X21.5X13CM（以描述为准，图片为部分标注）鉴赏：细木镶嵌工艺最早源自于古希腊，最初是在木器上以不同的材料进行嵌饰，后来在罗马帝国时期销声匿迹，但在中世纪时期，又于意大利复兴重生。而细木镶嵌工艺于17及18世纪达至顶峰，当时路易十四及十五世时期的美艺风格方兴未艾，法国的家具工艺师André-Charles Boulle更是当中的领军人物。用深浅褐色木材作精细的镶嵌，两种镶嵌形式的共同特点就是纹样繁密、色彩高雅和技艺高超，往往是镶嵌纹样与底水平高，毫无凸凹、粗疏之感。尺寸：约35X14CM，约1099g（以描述为准，图片为部分标注）鉴赏：19世纪法国帝政风格大型纯银茶壶，帝政风格（Empire style），又译“帝国风格”，是拿破仑帝国的官方艺术风格。帝政风格非常强调帝权象征。于1804年登上皇帝宝座的拿破仑一心想效仿古罗马帝国的模式建立起统一的欧洲，帝政风格就是这一观念的产物，随着拿破仑的军事征服，也被带到欧美各地，并获得了面貌各异的发展。帝政风格在意大利持续的时间比其他地区更持久，原因可能在于一方面这种风格易于联系起古罗马帝国。茶壶整体纯银打造，体量巨大，造型威严挺拔，壶嘴的骏马浮雕和底足的狮爪造型都象征着荣誉和征服，具有那一时期鲜明的时代旋律。尺寸：约27X16CM，约3076g（以描述为准，图片为部分标注）鉴赏： 美国GORHAM纯银烛台，在美国银器的鼎盛时期，也就是大约在1850-1940，Gorham具有非常大的影响力，白宫曾使用他们生产的银器，这对纯银烛台，通体纯银打造，并施以近乎无死角的手工浮雕工艺，玫瑰花及花鬘栩栩如生，令人惊叹。整套器物造型亦十分典雅厚重，气场十足。底部有Sterling silver银标，该银标是历史上存在最久的且唯一在英国以及美国有法律条款明文规定的银标准，依照法规，任何银的成份低于92.5%的银都不可以被冠以Sterling silver。尺寸：约26.8X10.5CM，约2538g（以描述为准，图片为部分标注）鉴赏：法国19世纪铜鎏金天使烛台，使用法国传统鎏金技术，表面的黄金即使历经百年岁月依旧金光闪闪，光彩照人。烛台设计成天使手拿玫瑰花枝造型，不仅设计精巧，更传达了圣洁的寓意，可谓别具匠心。小天使的造型小巧可爱，表情及细节处的表现生动传神，花朵浮雕亦精细立体，栩栩如生，底座浮雕经典的阿肯瑟斯叶纹饰，整体制作工艺已达到顶级。铜鎏金技术是法国人引以为傲的传统工艺，十六世纪后法国人把铜鎏金技术发扬到了极致，古铜器鎏金技术是将金与水银按照一定的比例混合成金泥，再将金泥均匀地涂在铜器上，加热之后，水银挥发，露出金色，由于电气化时代的影响，这种传统鎏金技术在今日已几乎失传。尺寸：约32X17CM，约965g（以描述为准，图片为部分标注）鉴赏：法国19世纪纯银水晶酒樽，整体造型典雅庄重。瓶口及瓶底使用纯银包裹，浮雕精美生动的古典装饰纹饰，尤其把手处的卷草叶海浪纹饰，纹饰浮雕细节处丰富细腻，一览无遗，结合其统一经典的器型风格，更显华美端庄。瓶底处浮雕有摩羯座纹饰，瓶身水晶精致的线条，都具有明显的古希腊风格特色，是一件不可多得的收藏级艺术品。鉴赏：伦敦19世纪代表性的纯银酒樽，造型端庄雅致，隽秀柔美，纯手工暂刻装饰花纹，狮子徽记意气风发，收藏于府彰显主人品位。鉴赏：19世纪30年代，查尔斯·L·蒂芙尼(Charles L. Tiffany)和约翰·B·杨(John B. Young)在纽约百老汇大街259号创建了蒂芙尼公司，刚开始它只是个售卖文具与精品的小店。虽然那时美国处于经济衰退期，但这家小店以进口各种欧洲、印度及东方商品而获得名声和发展。1945年在蒂芙尼第一本商品目录——蓝皮书上看到零星一些私人银器进口记录。2年过后，商店移址，进一步扩大了银器与珠宝的销售，与此同时，蒂芙尼公司开始在美国制造的银器上印上蒂芙尼的名字，这些银器大多是由分散在纽约的银匠所制作。1951年，蒂芙尼公司为了区分他们的银制品与美国其它的银制品，他们成为了第一个引用英国纯银标准(9.25)制作银器的美国公司。随后与美国制作盛器最好的银匠约翰·C·摩尔(John C.Moore)联手，制作专属于蒂芙尼的银器。如今蒂芙尼公司依然向前发展，其银制扁平餐具却早已频繁出现在各大拍场中，纵观拍品，时间大多集中在19世纪中期到20世纪早期。这段时间也正是蒂芙尼公司开始在自己所生产的银制餐具中打上艺术总监或是公司董事名字首字母的时期，这一传统直到20世纪60年代才取消。在这差不多一百年的时间里，蒂芙尼的银制餐具伴随着各种艺术风潮，自然也显得千种身姿，万缕风情。
-The End-
作者：中贸圣佳
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