LEAP展评 | 中国好画家祝你爽——廖国核个展 2015-01-28 艺术界LEAP

“中国好画家祝你爽”展览现场，2014年，四方当代美术馆

中国好画家祝你爽--廖国核个展

四方当代美术馆

2014.11.14-2015.03.14

廖国核生于加尔各答，反正他的简历是这么说的，几年前还在电视台工作，在业余的绘画创作上了台里的综艺节目后，他开始以此为业。不管是真是假(相当一部分属于虚构的层面，这是个公开的秘密)，这位年轻的艺术家为自己构建了一套精致的叙事。在跟徐震这样八面玲珑的操盘手结盟后(这位前辈艺术家帮他在上海的小平画廊办了首次个展；他的画也多次出现徐震的名字)，廖国核将自己摆在了主流艺术界的对立面，成了典型的“局外”画家。

廖国核，《科技失败浅析》，2009年，布面丙烯，200 x 240厘米

但廖国核同时也是终极的“画家的画家”，这个自我陶醉的说法、一种拐弯抹角的赞誉，属于“艺术家的艺术家”的一个分支。他来自艺术世界的某个反对权威势力的角落，但在那一帮怪兮兮的画家群体中间，他又是人见人爱的：第一个公开支持他的人是王兴伟，而龚剑、段建宇则为破译他的图像和符号宇宙给出了进一步的线索，这个宇宙虽说错综复杂，却有着出人意料的内在一致性。然而，如果说这些比他更有名望的艺术家，是靠关乎绘画的绘画、关乎图画创造的绘画而成名，那么廖国核却是从另一个地方来的，要到达的地方，则有可能更遥远。

在为展览图册撰写的文章中，王辛说廖国核是一个“挑事画家”，他的粗俗幽默、政治口号的炮制、污秽的意象和蹩脚的笔法，都是为了激怒人而做的刻意安排。确实，而且他将自封正义的言论和声明这样画出来，完全就是为了煽动混乱，这样的态度也的确和如今遍布于互联网的某种传播语言相通。当下之文化，正是这样运转的，而廖国核的贡献是，在一个对这种文化浑然不知(至少是漠不关心)的艺术世界里，他成功地将正在兴起的美学搜集起来，并捆绑上其他歪曲的方向。

“中国好画家祝你爽”展览现场，2014年，四方当代美术馆

局外人、邪典人物、挑事者：廖国核是如何从一个小众的糙画家变成被赞誉有加的圈内人，而且还能得到美轮美奂的南京四方当代美术馆开馆以来第二次大展的机会呢？他的叫座与叫好，连那些(自称)理解和欣赏他的作品的人都感到意外。然而美术馆创始人陆寻，可能是新一代藏家中最经验老到的代表人物—这个群体有一个共性，就是都会对这一类艺术家有浓厚兴趣，但同时也完全理解廖国核所传达的那种网络的、错位的语言。

在人们还沿着崎岖山路走向山顶的美术馆时，“中国好画家祝你爽”就已经开始了：美术馆的平顶点缀着两只彩色气球，下方悬挂着的红色的条幅，就是城市中随处可见的那种用来宣告商场大甩卖或政治标语的东西。一进门看到的画，俨然是旷世杰作：《责任(抽打，球)》描绘了一个变性人，或者说一个性别模糊、长得有点像尼采的人物，在抽打一个球。和廖国核的许多最好的作品一样，他将作品名直接写在了画中。文本和画面的关系，是其创作内在构造的一个组成部分。

廖国核生于加尔各答，反正他的简历是这么说的，几年前还在电视台工作，在业余的绘画创作上了台里的综艺节目后，他开始以此为业。不管是真是假(相当一部分已经属于虚构的层面，这是个公开的秘密)，这位年轻的艺术家为自己构建了一套精致的叙事。在跟徐震这样八面玲珑的操盘手结盟后(这位前辈艺术家帮他在上海的小平画廊办了首次个展；他的画也多次出现徐震的名字)，廖国核将自己摆在了主流艺术界的对立面，成了典型的“局外”画家。

责任（鞭球），布上丙烯，205x205 cm，2009

但廖国核同时也是终极的“画家的画家”，这个自我陶醉的说法、一种拐弯抹角的赞誉，属于“艺术家的艺术家”的一个分支。他来自艺术世界的某个反对权威势力的角落，但在那一帮怪兮兮的画家群体中间，他又是人见人爱的：第一个公开支持他的人是王兴伟，而龚剑、段建宇则为破译他的图像和符号宇宙给出了进一步的线索，这个宇宙虽说错综复杂，却有着出人意料的内在一致性。然而，如果说这些比他更有名望的艺术家，是靠关乎绘画的绘画、关乎图画创造的绘画而成名，那么廖国核却是从另一个地方来的，要到达的地方，则有可能更遥远。

在为展览图册撰写的文章中，王辛说廖国核是一个“挑事画家”，他的粗俗幽默、政治口号的炮制、污秽的意象和蹩脚的笔法，都是为了激怒人而做的刻意安排。确实，而且他将自封正义的言论和声明这样画出来，完全就是为了煽动混乱，这样的态度也的确和如今遍布于互联网的某种传播语言相通。当下之文化，正是这样运转的，而廖国核的贡献是，在一个对这种文化浑然不知(至少是漠不关心)的艺术世界里，他成功地将正在兴起的美学搜集起来，并捆绑上其他歪曲的方向。廖国核，《大小屁决斗》，2008年，布面丙烯，125 x 200厘米

局外人、邪典人物、挑事者：廖国核是如何从一个小众的糙画家变成被赞誉有加的圈内人，而且还能得到美轮美奂的南京四方当代美术馆开馆以来第二次大展的机会呢？他的叫座与叫好，连那些(自称)理解和欣赏他的作品的人都感到意外。然而美术馆创始人陆寻，可能是新一代藏家中最经验老到的代表人物—这个群体有一个共性，就是都会对这一类艺术家有浓厚兴趣，但同时也完全理解廖国核所传达的那种网络的、错位的语言。

在人们还沿着崎岖山路走向山顶的美术馆时，“中国好画家祝你爽”就已经开始了：美术馆的平顶点缀着两只彩色气球，下方悬挂着的红色的条幅，就是城市中随处可见的那种用来宣告商场大甩卖或政治标语的东西。一进门看到的画，俨然是旷世杰作：《责任(抽打，球)》描绘了一个变性人，或者说一个性别模糊、长得有点像尼采的人物，在抽打一个球。和廖国核的许多最好的作品一样，他将作品名直接写在了画中。文本和画面的关系，是其创作内在构造的一个组成部分。四方当代美术馆

这种绘画模型是会上瘾的，可以猜想，这对艺术家本人也是一种瘾。在今天的中国，很少有艺术家能启发如此炽烈的智力愉悦和视觉好奇。考虑到这样的沉溺有赖于累加，展览另外配合了7本薄册子。其中1本发表了必要的画册文章，另外6本则各收录了64幅画作的照片，分别由艺术家的多名朋友和拥趸甄选而出——其中有许多画重复出现：每一次的重新排序都是可以接受的，它们是一个个新鲜的猜想，试图在这一派屎尿横飞的乱象中，串出一条寓意的珠链。

走出展览空间——午餐前啜饮着当地精酿的啤酒，用得体的太阳镜抵御着小阳春的阳光——前来参加开幕式的廖国核信徒们渐渐注意到四个衣着暴露的钢管舞者(三女一男)，在不远处的一片绿草如茵的小山上，她们悄无声息地在钢管上磨练着自己的技艺。大家没有打算靠近，但对她们的表演都心有戚戚。

文/岳鸿飞|Robin Packham

翻译/经雷

原文刊登于《艺术界》2014年十二月号“评论”栏目