Q = 东方养生

　　A = 谢锦华

　　Q：您画室内的“观化”二字何典?

　　A ： “观化”强调静观、聆听，强调 对自然的尊重，强调非此不能仰观宇宙 俯察品类，强调非此不能弥纶天地之道， 其实也是做人做学问必须具备的一种心 态，也是一种境界。“观化”，出于《庄 子•外篇•至乐第十八》文中：“观者、俯 仰之际也，化者、天地本真之流变也。” 当代山水大师贾又福先生也常用“观化” 悟道，其中有本他的作品集封面就用了 这词。

　　Q：不同的山水景观是否一定传达很 多差异，这种差异是否只是形式上的别 样?用笔墨表现不一样的山水，在当代究 竟意义何在?

　　A ： 我们的地球有很多的地域地貌， 一年四季也有不同的景观。任何艺术形 式都会表现出不同的地域文化。常言道： 一方水土养育一方人嘛!文化是多元的，存在着很多的差异性，这种差异不只形 式上存在差异，内容上的差异也是显而 易见，在我的水墨表现中，不同地方的山 水景观，肯定有不同风貌的画面。如我在 西北甘肃天水的写生，画面表现出那边 气候干燥，树木跟南方的树木生长特征 不同，农村的建筑家居不同。南方水分充 足，山石、树木、花草润泽。人文也不同， 相对细腻点，北方粗犷许多。总之，不同 地域景观传达出不同的生活气息、文化 差异。

　　Q：你对古典经典的大批量临摹是在 入读中央美院之后开始的，你的主要临摹 对象是?这些工作对你日后的绘画产生了 哪些影响?

　　A ： 临摹是学画必须经历的环节和 过程，其实我们前人留下了非常多的精 彩画作，不管是经验、技法，还是思想 性，都是成熟的经典，值得我们学习的。

　　当然，学画要选好临摹的对象，如 开始阶段选些对基础技法比较讲究、明 显，也比较容易掌握的，如龚贤、李成、

　　李唐、王蒙等人的作品。下阶段的临摹黄 公望、石涛(四僧的东西)通过临摹才能 奠定绘画基本技能，对以后的写生、创作 是非常重要的。

　　Q：您的画作，简直堪称满纸“大工 笔”，您的创作速度如何?比如一张四尺 三开的作品，创作周期是?

　　A ： 画作的创作速度是没有定律的， 当画的内容不同、形式不同，表现的技法 就会不同，那快慢速度就会不同。有的六 尺、八尺的整张也可以几天画完，像你说 的四尺三开的，也有可能一个星期，也有 可能几个小时或者半个钟，其中创作中 的环境也受影响。当然，我画画不会快， 属于慢的，但我追求的是画“到味”，不 应付，我讨厌应付忽悠者。

　　Q：你的临摹作品中，《溪山行旅图》 和《富春山居图》都受到大量关注。就您 个人的趣味而言，您更青睐于北派还是南 派山水?你的个人创作主题很多，雁荡山 和天山都入笔下，北派和南派这样的分类在当代是否还有真正的美学意义?

　　A ：我生长在南方，但朋友们都说 我是北方人，甚至说我是新疆和内蒙古 的?!《溪山行旅图》连我睡觉都梦着它， 《富春山居图》的印刷品经常在我的挂 包里蹭着我的腰。你说哪个我不喜欢，都 喜欢啊!是好东西，岂能论它是南北!

　　董其昌提出书画的南北宗，就那个 时代来说，是非常客观现实的。因为地域 文化、人文环境的差异非常明显突出。现 在这时代，是个科技发达的时代，影视媒 体、数码传媒、交通、网络，等等。这些都 给人类带来了生活便利，缩小了人们生活 环境的距离。古时，可以说到哪都是路 途遥远，现在这种感觉弱了，甚至不觉得 了!所以南北方方面面的交流、沟通就多 了，方便了，差异也就弱化了。还有学术交 流、学习就读的院校，南北师资生源的交 融，都弱化了南北文化差异。当然南北方 还有很多艺术形式仍然保持着一定的地 方特色，文化也要保持一定的多元化。

　　Q：黄宾虹先生认为文人画价值取向

　　的调整，表现在变更其“态度”而纯化其 “功能”，意即将人格化的艺术情趣，简削 为自然化的艺术情趣，将玄虚繁复的带有 隐喻性质的人格美，还原为单纯直接的富 于抒情性质的自然美。这是在为山水画做 减法，是一种取消，是鼓励画家在作品中 “缺席”。你认同这一说法吗?

　　A ：中国的绘画史里头没有“主 义”，什么古典主义、现实主义、印象主 义、抽象主义……这些都是西方绘画发 展史的称呼。

　　Q：黄宾虹先生认为文人画价值取向其实中国的画家取向很多，绘画的 风格也非常多，当然文人画更趋向于趣 味性，情绪个性突现，画面精练简略。所 谓的减法，我认为人文画也好，不是人文 画也罢，艺术在乎表现生动，表达思想。 画面赋予精神、精彩就是好作品。还在 乎加减法吗?

　　Q：你曾说对暮色中的景致很着迷， 这种偏好来自于?

　　A ： 活在当下，一个人做到清静、单 纯、自由，是不容易的。如果能做到，那是一种高境界，儿童时的山村生活就有 这种感觉。

　　暮色中的景致是非常美的，相对的 寂静，一片朦胧，好像一切都在虚幻里， 这时的人处于什么都可以想，什么都可以 不想的理想状态下，这种感觉就是好!儿 时在傍晚或有月亮的夜晚，总是习惯观望 着乡间周围的一切景观，非常沉醉此境。 当年黄宾虹先生不就是喜欢画暮景吗?其 实暮色中的朦胧感觉是很美的，这种美也 许是我以后一种表现形式吧!

　　Q：有评论称你为“学者型山水画 家”，您自己如何解读这一美誉?

　　A ：这是中国艺术研究院院长田黎 明先生在中央美院观我的画作时说的， 这是前辈对后生的支持鼓励，传达出做 个真正的艺术家，在艺海里要取得一点 成绩，既要专业认真刻苦专研，还必须加 强整体的文化素养，做一个在多方面有修养、有思想性的艺术家。我只能努力， 来报答老师们对我的教诲!

　　Q：葛玉君先生在一篇评论中认为， 你有学术和市井双重背景，这个“市井” 如何理解，仅指“接地气”吗?

　　A ： 艺术是源于生活，艺术家也是社 会生活中的一员，也没什么特别的，也要 生活。“天气”“地气”也须接，只要心里 头还有强烈的学术追求，什么“市井”生 活也不会偏离太远。

　　Q：当代水墨中有各种“实验”，有 很多确实让人过目难忘，你如何看待这些 “风格鲜明”的作品?这些作品是否对你 造成焦虑?

　　A ： 当然，在种种“风格鲜明”的作 品中，有些是根植于传统而羽化出来的， 他们的变法是艺高胆大，对水墨画的发 展是有贡献的，值得借鉴。但对于那些忙于出新招、投机取巧非常功利的行为，您 是否好像看见在圣洁的艺术殿堂里有人 在玩杂耍呢?

　　学须静也，成功的艺术家不要受外 界的影响太多，要有八风吹不动天边月 的精神，同时头脑清醒，淡定地吸取精 华，摒弃糟粕，博采众长，厚积薄发。

　　Q：离群索居、置身世外，活在你描绘 的景观里，是你个人理想的一部分吗?还 是你只在纸上表现它们，它们仅仅是一个 审美客体、彼岸而已?

　　A ：每个人都有美好的理想追求， 大千世界美不胜收，理想的，喜欢的，梦 想的，不一定就要得到，持有一份心态足 矣。创作一幅完美的书画，也是一种追 求，也是对审美追求的一份心态。

　　Q：您一直重视写生，在对某一自然 景观描绘之前，你会参阅当地的历史地理书籍吗?写生是否依然是“艺术模仿自 然”这一“前现代”美术的圭臬，是否仍然 是在自然秩序中习得艺术秩序?

　　A ： 每次外出写生前，必须先做的功 课就是选择确定地方，然后对当地的地 理、历史、人文、风土人情进行认真仔细 的了解，查阅资料，向朋友打听情况等。

　　写生是中央美术学院贾文福先生狠 抓的课程，相信写生是非常有奥妙的、重 要的。

　　在野外对景写生，直接跟大自然对 话，息心凝神，调动自身全部感情、智 慧、技能，不断地深入，具体地认识和表 现对象与画者自身的和谐关系，并注重 个性化的艺术处理。这样完成出来的作 品，是源于自然，而高于自然的;既不同 于老师的，也不同于同学或其他同行的， 更不同于古人的。鲜明的创新作品，写生 有什么不好呢?

　　清代的“四王”，讲求程式化地学好 前人的东西，闭门造车，不求外出写生， 结果他们的画作没自己的风貌，都是前 人的风格特点，没有创新、没有思想，岂 不是画奴吗?

　　Q：有朋友说，见过您在广州市内写 生，这是偶尔为之还是一项常规功课。用 水墨表现城市景观您觉得利弊何在?

　　A ： 对城市为主题的写生创作，的确 是偶尔为之，我个人而言，更崇尚自然山 水的景观，人为的景观也不易上画面，在 画面上总觉得没有自然的美，而自然美 总是有变化无穷的魅力!

　　Q：你的绘画中很少见到当代建筑与 自然山水的并列。你认为当代建筑出现 在画面中，对于中国山水是一种粗暴吗? (“新山水画”里总有水坝啊什么的)

　　A ： 人为的现代建筑，如高楼大厦、 或其他大型建筑之类的出现在山水画中，确实有点别扭，有点侵略艺术领域的 感觉。

　　Q：您的书法和篆刻也多有好评，现 在除了绘画，你也会在书、印上投入大量 精力吗?

　　A：我是从书法篆刻踏入艺术大门 的，到中央美院后，主打中国画，篆刻就 少经营了。书法还经常研习，在中央美院 时还常常跑到邱振中教授和王镰教授的 书法工作室讨教。

　　Q：你的画作已经形成了很强的识别 性，在未来，你会继续这一笔墨语言体 系，等待变化的到来，还是会有意地突破 实现“变法”?

　　A ： 贾又福老师常说，不要过多过快 地变，要把传统的基本功打扎实，后面的 事都会水到渠成。我相信这一点，从我临 摹、长期坚持写生中很有体会。

　　Q：您自己搞收藏吗?

　　A： 在自己的能力范围内，看到喜欢 的都会毫不犹豫地收入囊中。

　　Q：您的一部大胡子也是“浑厚华 滋”，是用哪种品牌的墨染的?最后的问 题是—关于书画与养生的关系，你的看 法是?

　　A ：我觉得留着胡子，有原本、朴 素、自然、自信、乐观向上的感觉，没有 其他想法，自己喜欢就好!

　　你们的杂志很好，特别是名字就取 得好《东方养生》，这是一种高境界文化 养生啊!对提高国民素养太给力了。

　　中国书画讲究心平气和，在心情舒 畅的状态下进行的，像练太极拳似的，跟 养生之道历来紧密相关，讲究书画中的 修身养性。我给学生上课时也经常讲到 这一点。有好处!