编者按：近日，第九届AAC艺术中国年度影响力评选提名奖正式揭晓，作为中国极具影响力的当代艺术评选，本届AAC艺术中国做出重要变革，更加聚焦当代，奖项从原来分类的十三个变成三个，分别设立了“年度艺术家”、“年度青年艺术家”、“年度艺术出版物”三个大奖。“AAC的评选从传统的艺术门类划分方式进入当代艺术，如今看来，这样的台阶已经走完了。”本届AAC艺术中国评委会主席朱青生强调，如今的评选在考虑问题时还应该在各个角度进入，但呈现出来的结果不是再跟艺术门类相关，而是跟艺术的“创造”有关。

　　程然、林科、胡为一、徐文恺、杨心广5位艺术家荣获青年艺术家提名奖，而最终的大奖也会在他们五位之中产生。因此雅昌艺术网将逐一带领读者走进这几位艺术家的创作世界。

徐文恺

　　作为AAC艺术中国年度青年艺术家提名奖获得者，徐文恺更为人所知的是他的艺名“aaajiao”。最初，这个“好记”的网络id名，是为了满足他在互联网中隐姓埋名的需要;而现在，aaajiao作为徐文恺的代号，在现实生活中重塑了他作为艺术家的个体形象。作为一个新媒体艺术家，他以独特的影像和装置不断“闯入”国内外艺术机构。在讲究学院背景的中国艺术圈，计算机专业出身的徐文恺像是不按常理出牌的“不速之客”，用日新月异的计算机语言与技术，不断颠覆观者的视觉经验。他逐渐更加关注自己的个体经验，将自己的身体作为媒介，借助分数维几何学和计算机算法成像等技术，推出《Body Shadow》系列。对此，徐文恺告诉雅昌艺术网：“之前我一直尝试表达技术对人类生活的影响，比较抽象宏观，而今我想以微观方式呈现我自己，方式之一是借助自己的身体。”

　　重要艺术活动：

　　2014年2月21日，“屏幕一代”徐文恺个展在上海9平方米美术馆举行，徐文恺依旧延续了之前以图像和声音刺激感官的形式，讨论当下屏幕与人类彼此依赖共同构成的生态系统。在《屏幕一代》系列作品中，徐文恺最初为观众提出了两个命题，一是应用程序生成数据，转换成屏幕上的图像和声音，通过不断的自我展示，带给人类感官与情感的体验。另外一个命题讨论早已被信息化的“我们”逐渐变成信息的节点，使用屏幕的同时也成为屏幕本身，从而与屏幕彼此构成生态系统的现状。

“屏幕一代”徐文恺个展现场

　　艺术家专访：

　　雅昌艺术网：先来聊聊您代号的由来?

　　aaajiao(徐文恺)：这个代号在2002年左右就开始用，那时我们拨号上网下MP3，也在chinaroom里聊天，我的id名里面有corner(角落)，朋友叫我阿角。后来我就此注册，3个“a”比较便于注册，名字也好记，就有了这个身份。

　　雅昌艺术网：探讨人和互联网、真实和虚拟的源头来自哪件作品?

　　aaajiao(徐文恺)：做《屏幕一代》的时候开始建立。人和屏幕一样成为某个信息的节点，只是两者的深度不同。那个展览作为虚拟与真实的铺垫，是一个开端，即提醒人要重新审视自己在新的互联网环境中应处于怎样的位置。

“屏幕一代”徐文恺作品

　　雅昌艺术网：真实与虚拟这样的话题延续下去呢?

　　aaajiao(徐文恺)：之后应该会讨论“有限和无限”。因为当真实和虚拟融为一体，有限和无限的关系值得继续讨论，这个主题很大，包括表达方式的有限无限，包括生命体的有限无限。这次展览中的，作品《有限的无限的风景》在这个主题上做了初步尝试。这件作品先有个影像作品，再放几张局部照片，之后发现展览中出现了很多虚拟物，所以从中抽出一个做了磁悬浮装置。之所以做磁悬浮，是因它显示出一个非常无限的状态。

　　雅昌艺术网：您在几年前的作品更加理性，比如《数据度量衡》，为何转向讨论人的参与?

　　aaajiao(徐文恺)：这和我关注的互联网有关。最早人作为互联网的使用者介入网络，但现在完全参与其中，因此我之前只是一个转述或者收集数据的过程，讨论的问题比较理性，现在由于话题转向人的介入，变得更主观。

来源：雅昌艺术网 作者：陈奕名