清代书坛早期，元明正统帖学承袭前代，一直居于主流;然而从清中叶始，帖学呈式微之势，地位逐渐被碑学所取代。随着碑学的振兴，原本因崇帖学而受到压抑的篆隶书也重新获得各书家的厚爱。清代中期以后的书家几乎都习篆隶书，何绍基就是当时极具影响力的一位。

　　何绍基幼年贫苦，寄寓舅家，后因父亲举中进士，随父母北上，在京师读书积学。尽管少年何绍基以出色的才华得到了阮元等人的赏识，但科举之路并不顺利，为官仅十余年便因言事罣吏议而被罢官。罢官后回湖南执教书院，刊经修志，其书法艺术的辉煌成就亦是在这个时期创造的。

　　何绍基的书法最早受家学熏陶，习颜真卿取其横平竖直，习欧阳询取其沉稳峭拔。后溯源秦汉六朝篆隶，得其古拙趣味;又取法北朝碑版，参真楷之绪。可谓取各家之长，熔铸一器，形成独具特色的个人风格。

　　此处的《临郑固碑》屏为何绍基隶书作品中的佳作，纸本，纵138.3厘米，每屏横35厘米，现藏于浙江省博物馆[微博].通篇体势严谨，笔法稳健，敦厚苍劲，雄厚古朴又不乏几分雅趣。何绍基以“悬臂回腕执笔”著称，这一执笔法恰为一种适合篆隶书意的执笔姿势。在长线条的运行中，有意无意的晃动与顿挫形成了线条的斗颤与涩笔，改变了固有的点画形象。有的点画如巨石当头，有的点画如兰叶轻拂。因其腕肘悬空，运笔时笔笔俱到。然而也有缺陷，这一技法的运用有赖于良好的体力，故何绍基早年多佳作，晚年则不免力不从心，既而颤笔大量出现。在《临郑固碑》中就有诸多颤笔的痕迹，特别是在掠笔、横笔等笔画中非常明显。正如我们所知，清中叶之后的书坛多用生宣纸和羊毫笔，生宣比熟宣更易出现多变的效果;羊毫软且吸水量大，但力度需书家适度拿捏。何氏以其特殊的执笔法，辅之以长锋羊毫、生宣纸，笔画常平推到底，故时多颤笔，产生迟涩效果。又赋予点画圆润含糊或苍润奇崛之感，极富金石气，与墨色的燥润枯湿相得益彰。然而其晚年诸多书迹中不少颤笔则是因体力不支失于掌控所致，并非何氏想要追求的艺术效果，正如其咸丰九年(1859年)的日记云：“兴已佳而腕尚未健，真老态耶?”其隶书字形多扁，起笔易方笔为圆笔，一字中一组横画常形成平行线，使整体结构奇中见稳且结字有疏密变化。在这组作品中，结体疏落大方，字形大小搭配严谨，又辅以墨色轻重浓淡，整幅作品的节奏有时迟涩，有时则流畅清晰富有节奏点画，成功化解全篇气氛，使作品不致壅塞，厚重中有空灵。

　　何绍基一生好古、学古，不仅在篆隶书领域成就卓然，行楷书也独具个人风格。其审美特色主要表现在崇尚古拙，讲求真气流贯，重骨轻姿，尚典雅庄正。其碑学的艺术特色也暗合另一位碑学大家邓石如所总结的“疏可走马、密不透风”之说。何绍基在创作上全面实践碑学主张，以其独具特色的书法风貌丰富了碑学实践。在学书的数十年间，他做过许多舍易求难之事，曾于严冬冒雪拓碑，又于晚年晨课隶书不断，所临《张迁》诸碑多至百通以上。此做法犹如他的人品一般，踏实严谨。

　　何绍基(1799-1873)，字子贞，号东洲居士，晚号蝯叟、猿叟，另有黑女庵主、耜真、九子山人、闽黔粤蜀使者等斋号，湖南道州(今道县)人。道光十六年(1836年)进士，曾官翰林院编修、提督四川学政等。著有《说文段注驳正》《东洲草堂诗集》《东洲草堂文钞》等。

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