近期，艺术家王超群同名展览“超群”在上海物舍画廊启幕。展览既是王超群在上海的首个展，也是物舍画首场展览。

王超群作为一名85后艺术家，绘画是他的语言，对生活的理解、想象、情感的堆积，通过画面的视觉图像全面或部分的呈现。2016年，他从具象转折到抽象，起初特意保留了绘画技巧。但后来他发现，这种技法的体现并不需要，重要的是以自己的语言让大家能感受到抽象的简单纯粹感。

本次展览策展人宋兆禹将王超群的作品定义为“幽默感”，不同于活泼和天真，而是涵盖了更深层的思考，“这种幽默感的表达，需要有丰富的阅历，高效的信息处理能力，对事物有着多面性的认知，对世界有着敏锐的嗅觉，才能够恰当的将幽默通过自己的方式展现出来。”

王超群的作品反应的是自己对当下情感的状态，“如果不迅速画下来，我可能会忘记当时的感受。”他画面中经常会出现人物、动物、植物、昆虫甚至非生命物体，以平涂式的绘画技巧尽可能将具象事物抽象化，直到创造出一种新生的视觉效果。

而展厅现场的王超群并没有想要过多的解释作品，而是期望观众在与作品交流中，感受到画面的情绪。

王超群作品中所运用的颜色整体给人亲近感，这些颜色均是其在某个特定的天光下特别调和而成，因为只有这一时间颜色呈现度才最准确。

“物尽其用，舍得生活”是上海物舍画廊的理念，也是生活美学的至高表现。物舍文化发展有限公司创始人贾红峰介绍，物舍画廊之所以设立在商业空间中，是希望艺术品与空间能产生新的关系，“来这里的群体是纯艺术爱好者之外的另一开放性群体，我们将致力打造消费级艺术品和家居艺术化，让艺术品转化为贴合日常空间的事物，又给予艺术品足够的尊重。”

据悉，物舍画廊未来将拓展至艺术衍生品市场，让更多人来收藏及参与推动艺术品市场的发展。