“画布上的乐章——陈钧德艺术展”是苏州美术馆开启颜文樑与苏州美专传承者系列的首个展览，共展出39幅油画作品，恩师颜文樑油画作品2幅。展览为2023年12月30日至2024年3月10日。

陈钧德（1936-2019），中国当代著名油画家，美术教育家。历任中国美术家协会油画艺术委员会委员，中国油画学会常务理事、中国国家画院油画院研究员、上海美术家协会理事、上海文史研究馆馆员、上海戏剧学院教授，享政府特殊津贴。

苏州美术馆由颜文樑先生于1927年在苏州城南沧浪亭畔筹建，1928年元旦正式开馆，以“谋艺术进步和社会改善”为己任，历经风雨，至今已有95年的历史。目前，苏州美术馆收藏有国内最多的颜文樑先生的作品，以及苏州美专师生作品300余件。本次展览由苏州市文化广电和旅游局主办，并受到陈钧德先生家属的大力支持，不仅有颜文樑、陈钧德先生的油画作品，还展出了多件珍贵的历史文献。

陈钧德先生在上海戏剧学院学习期间曾受到颜文樑先生的指导，走上了“探索东西方融合的现代主义绘画道路”，延续着颜文樑先生对美术教育事业的热忱，在上海戏剧学院艺术研究所教授的位置上奉献一生，为中国美术事业做出了重要贡献，是我国出色的美术教育家。他的艺术精神和美学主张是颜文樑先生和苏州美专精神的延续，是沧浪亭苏州美专诸多艺术乐章中那两股浓墨重彩的交响曲。 

1936年，陈钧德出生于上海，此后他的创作也与这座城市的变迁紧密联系在了一起，上海的各色风光成为他不倦的表达对象。陈先生所追寻的艺术道路虽曾走入万马齐喑的时刻，然先生以其明快热烈的色彩，雀跃灵动的笔触带来柠檬黄的梧桐、红地绿树的大等喊、云岚叠岫的山林云水……以其所感受的、所表达的美大开大阖滋养人心，这种快意豪情恰如先生其人。

本次展览并未按时间顺序来排布陈先生的作品，而是希冀聚焦于一些先生在不同时期反复描绘的对象，这对象既有漓江奇峰、江南村舍、城市写意，还有先生笔下的四时即景，晦暝变幻间挥洒色彩情志。先生曾说过：“画画其实是燃烧生命，这辈子就想做好教育与画画，没有想其他。理想还在，我和大家一起努力！”

斯人已矣，虽风波万里，终于山水含清辉……那些丰富多彩的笔触在画布上留下了永恒的乐章。这场展览的举办表达了对陈钧德先生的怀念，对苏州美专精神的延续和颜文樑先生美育教育思想的传承也有着十分重要的意义。

“我的父亲是颜文樑先生的学生，颜文樑老师在苏州创办苏州美专、苏州美术馆，我父亲是进入上海戏剧学院学习期间曾受到颜文樑先生的指导。毕业后他们维持着非常好的师生关系，得到了他的很多提点。这次策展人跟我说这是一个奇迹，我父亲在苏州美术馆进行展览是打通了油画史上的一个文脉。因为苏州可能不知道颜文樑老师在离开苏州后在上海做了什么工作，那这样的话相当于把这个工作接续下去，展示出来。我父亲在颜文樑老师那里除了油画上的学习之外，能深深体会到了颜文樑先生的教育精神。 我父亲毕业后在上海戏剧学院执教了30年，终身在上海，也带出了一批很好的成绩。在颜文樑老师这里进行展览，也是对颜老的一个汇报。父亲有一些作品是关于苏州园林的。”

——陈钧德之子 陈玺

“这次陈钧德艺术展是我们苏州美术馆又开辟的一个新的系列，就是颜文樑与苏州美专传承者系列的一个学术展览。陈钧德先生在上海戏剧学院受颜文樑先生的指点和影响，开启了中西结合的现代主义的绘画之路。本次展览共展出陈钧德的39件作品，以及颜文樑先生的2幅风景画，希望这次展览能够为大家开启一扇新的美术馆的学术之旅。这个展览是从 12 月 30 号一直持续到 2024 年3月 10 号，也是我们苏州美术馆春节期间的一个重要的美术展览。

这是传承系列展览的第一展，之后我们会选择颜文樑先生的朋友圈，传承的一些艺术家，进行系列展出，今年还将连续推出两个展览，希望大家能够关注。”

——苏州市公共文化中心副主任、苏州美术馆副馆长 杨艺

“我和苏州其实很有渊源，多年来一直和苏州博物馆合作过，像吴冠中先生的展览，还有一些现代艺术大师像张光宇、祝大年，包括罗尔纯先生的。我们知道罗尔纯先生也是颜文樑先生的学生，是苏州美专培养。颜文樑先生是 20 世纪一个非常重要的艺术大师，中国现代艺术的奠基人，杰出的艺术教育，而且他在苏州这个地方对中国现代艺术的贡献是非常卓越。所以苏州美术馆因为和颜文樑纪念馆是在一体，就是一个系统，而且他们其实是现在一个单位，所以我们一直认为就是颜文樑纪念馆，包括苏州美术馆是中国百年油画的一个非常重要的场所，甚至是一个主题，就是中国油画的主题在这里。那么我们过去就说知道颜文樑先生，他在 1950 年以前的他的艺术成就，因为苏州美专在 1950 年以后就并到了其他院校。那么颜文樑先生的很多事迹，尤其他的教育成就，大家更多的是表述他在 1950 年以前的成绩，那么他在 1950 年以后做了什么？很多学界不是太清楚，也就是说颜文樑先生在 50 年以前培养了很多重要的学生，比如说像罗尔纯，甚至像早年的董希文，大家都知道，却不知道颜文樑先生在 1949 年以后的继续的作为一个教育家的成就。因为他在并到苏州美专并到浙江美院之后，并到南艺之后等等。

其实颜文樑先生依然对中国现代艺术的教育做了很卓越的贡献，也培养了很多重要的学生。其中一个代表性的学生就是陈钧德，就是上海的陈钧德啊。所以我觉得我们这次带着陈钧德先生的作品到苏州来，第一个意义就是向颜文樑先生致敬，来致敬这位伟大的现代艺术大师，并且继续来追溯来研究颜文樑先生的教育成就。当然陈钧德先生我们知道是一个中国重要的现代油画家，在上海地位也非常重要，而且也深受人们喜爱。很多人却不知道陈钧德是颜文樑的学生。所以我觉得这个展览第一个就是它有一个很重要的意义，这对师生的作品能够同厅展出。

再一个我认为就是陈钧德这个展览，它也可以使我们在这个地方很完整的看到陈先生的艺术成就。陈钧德的艺术价值在哪里？我认为有两条，一个它是接续了中国现代艺术的这个文脉的，接续了中国现代艺术文脉的一个现代艺术家，一个重要的现代艺术家就是陈钧德先生，不仅接受过颜文樑的教育，他也受过像刘海粟等等这些前辈艺术家的指导，而且在 80 年代之初就和这几位重要的艺术家同一个展览展出过。也是在前辈艺术家看来它是一个就是可造之材，是一个中国油画的一个未来的期待，是这样一个地方。

而且陈先生还有一个价值，就是他在 1978 年以后，尤其在中国 70 年代，中国当代艺术启动的时候，它是一个中国当代艺术的先驱，是一个先行者。所以在陈钧德先生不仅有传统在他身上，他继承了前辈艺术家的传统，他也有他自己的这个艺术创新。艺术成就，它的成就就是它在基层前辈艺术家的基础上形成了自己的艺术风格和艺术语言。他不是一味的基层老师的风格，比如说像刘海粟先生的风格，他早年是很像的，但是在他中年以后，他很快他就摆脱了传统这种前辈艺术家对他的这种影响，这种影响被他转化为他自己的创新和风格。

所以我觉得在中国当代艺术家系统，陈钧德先生是一个承前启后的一个继往开来的关键型人物。而且我觉得这个展览使我们能够把陈钧德先生作为一个上海艺术家、海派艺术家和颜文樑先生的艺术教育系统连接在一起啊。我觉得对中国现代艺术的这种教育的反思，对我们重新认识像颜文樑先生这些现代艺术大师的，他们的教育主张，他们的艺术成就对于后世的影响是一个非常重要的案例。”

——策展人 李大钧