王海滨的工笔画创作，是以关注并表现当代人普通生活为特点的，他挚著地在现实生活中寻找艺术灵感、发现形式，并以平实、朴素的手法去表现一种质朴之美。

　　这使得王海滨成为我们瞩目的青年画家，因为，画家的艺术实践表明，他面对潮流与时尚，有自己不变的理念与态度，他的选择首先是一种立场使然，也就是说，他的艺术主题是当代普通人和他们平凡的生活，在以“人”为主题的创作中，画家寄予了一种现实关怀，在表现他们的生存状态中，肯定了他们的勤劳、坚韧、任劳任怨的美德和品质。

　　王海滨的这一艺术选择，本身便显示出一种信念的坚定，也是不落俗套的艺术之路，即从发扬与延伸现实主义精神出发，并结合当代文化语境对人的认识和价值、意义的评断标准，对现实主义绘画风格和写实手法进行拆解与改造，使之在不脱离其基本形态的情况下，又融合了一些表现手法、写意手法、以及恰倒好处的变形、夸张，使笔下的人物与相关主题更本质化，以揭示人在当代的精神面貌和生存状态。

　　王海滨迈出的是极有意义的一步。

　　这一步的重要性在于，从此他的艺术植根于现实生活的沃土，他的艺术视野因而更加广阔，他的道路更加坚实，我们在他的作品中已经看到，洋溢在作品中的平民意识和人文情怀。画家生活在一个巨变的年代，使他得以在多元化的现实中，拓展了胸襟与视域，得以在一个高度上，把艺术的主题进行深化，使之有别于从前的现实主义的误区——主题的叙事化、情节的戏剧化、人物的虚假化以及整体的假、大、空氛围，不同的是，王海滨的工笔画创作始终以置身在其间的视角，带着真挚的情感注视着寻常百姓的平凡生活和喜怒哀乐。

　　仅此，可以证明，画家是以良知去驾驭笔墨、形式、色彩和语言的，用以言说他的父老乡亲与兄弟姐妹的生存状态和生命精神的。

　　一个艺术家的作品，关注什么、漠视什么、守望什么、放弃什么仍然是当代艺术不可或缺的价值判断，作品仍然是艺术家的价值观和自我形象塑造的实证，在我们当下的时代，面对诸多诱惑，有些人正在丧失一些至关重要的基本品质。

　　在王海滨笔下，创作的主角与画面中的人物都是进城的民工，以及平凡岗位上的工人和老百姓，这是画家创作的主流，另一些是描绘少数民族风情与都市青年生活的作品，还有一些是历史画创作。但是，作为一种取向，王海滨痴迷与醉心的仍然是《都市•车站2006、1、8》里的民工、《进入市区》的农民、《都市•等待》的待业者，以及《都市•协管》、《都市保安》、《都市•车场管理》等人物，也许画家也这些陌生的人物在情感上有内在的一致性，也许是出于和谐社会理念中对弱势群体的关心，王海滨的形式、语言都是浸满了亲情的，因而，这些作品尽管总体风格平实、朴素，却感人至深，其审美效应与美感魅力在不事张扬中，叩动着人们的心灵。

　　工笔画转而表现现代生活，是近代以来的艺术课题，它存在着一个因时空变化而引起的转换问题，同时也考验着当代画家的智慧和能力。

　　作为在学校教育中成长起来的画家，王海滨受过严格的训练，熟知工笔画史上各种流派、风格的技法、经验与特点，传统的经验成为他艺术资源的重要部分。在他的作品中，不难看到深厚的造型功力和造型才能，譬如《都市等待》中的中年妇女等，便都透露出《元世祖像》、《明人肖像》的影响，这些人物处在特定环境中的精神状态，造型中各部位之间的关联性，以及现实精神、写实风格与平面空间、表现感觉等的总体处理等等，都能看到画家在形神兼备的追求中，所达到的娴熟程度。

　　解读作品，不难看出，王海滨在近期创作中，艺术的取向更重内在、单纯的凝练，使作品更符合艺术与艺术规律;工笔画的三矾九染和复杂程序，既是一种局限，又是一种优势，而且，在发展中的“工而不工”与“不工之工”，工笔写意与写意重彩等，都为工笔画创作提供了丰富的资源和经验;王海滨敏感于多元化时代对自己观念、思维与创意精神的激活，在实践中，完成着“以技入道”的跨越，使他的艺术日臻成熟。

　　关注人，关注人的生存，关注人的精神，是王海滨为自己确立的艺术宗旨，而展示当代人的平实、朴素、勤恳的品质，则是王海滨在作品中努力去揭示的，无疑，王海滨的选择，是对自己的挑战，也是对自己的超越，只要步履坚实，辛勤耕耘，必有收获。

作者：徐恩存