陶瓷装饰是陶瓷艺术整体中，表现最为直观，视觉效果最为显著的构成部分。陶瓷装饰的创意是通过利用装饰工艺材料和运用装饰工艺技术来实现的。

　　因而，装饰工艺材料和工艺技术，对于体现作者的设计意图，加强陶瓷艺术的表现力，形成多种艺术风格，都是重要的物质技术条件，应该加以研究和利用，使其能够得到充分的发挥。

　　回顾中国陶瓷艺术发展史，从最初的原始工艺材料和简陋的工艺条件，逐步发展到利用各种坯、釉、彩等多种材料，运用刻、塑、绘等不同方式的装饰工艺技术，巧妙结合、得心应手，创造出崭新的多种样式和风格的装饰艺术，每个历史时期都有其特点。中国陶瓷装饰艺术的手法之多样、风格之鲜明，这是很少可以相比拟的。

　　人类早期陶瓷装饰的材料和技术都是比较简单的，后来在发展中，不断出现新的材料和技术。审美观念的发展，追求表现效果的丰富，自觉或不自觉地把两种以上的装饰材料结合起来运用，或是用两种以上的装饰方法来处理，其结果是装饰语言更加丰富，更具有较强的表现力。

　　对于把几种装饰材料和手法结合在一起的陶瓷装饰，在历史上没有作为单列的一类来论述，只是把几种材料或方法罗列起来构成这一作品的名称。近几十年来，由于这类作品增多，引起人们的关注，并被广泛利用，通常称其为[综合装饰]。张学文先生在这本书中提出[综合彩]的新概念，意欲将综合装饰作为陶瓷艺术中的一大装饰彩类，与釉上彩、釉下彩并列。[综合装饰]在历史上虽然有青花斗彩、青花釉里红、青花玲珑等，但未形成独立的系统，还没有归纳为一类。由于近几十年来陶瓷装饰的发展，[综合装饰]日渐丰富，自成一格，被人们所重视，从其它彩类中分离出来，形成了一种包含多种装饰手法的装饰艺术品类。尽管目前对[综合装饰]和[综合彩]的称谓尚不统一，另外在[综合]和[复合]一词的运用上也有不同看法，这些都不影响对这种装饰艺术的研究，因为所研究的内容和取向是一致的。

　　张学文先生多年来一直从事陶瓷艺术设计教学工作，他是一位辛勤的耕耘者。授课之余，不间断地从事陶瓷艺术创作设计，作品曾多次参加国内外的展览或举办个展，取得了很好的成绩。同时，他又是一位重视理论研究的人，对于陶瓷艺术中的问题，多喜欢在实践之余去思考，不愿停留在一般的技艺层面上，他的这本关于综合彩的书，从其定义性质、发展历史、形式类型、艺术语言、审美特征、工艺技法等多方面，进行了全面系统地研究，经由设计和工艺实践的体会，深入地分析思考，进行理论总结。他所作的关于中国陶瓷装饰艺术的探索和研究，有助于认识传统陶瓷艺术设计如何充分发挥材料和技术的特点，对于目前的陶瓷艺术设计和教学，提供了宝贵的经验和启发。[综合装饰]的发展历史虽然很久远，留下的优秀之作也很多，但即从未有人进行过专题研究。张学文先生全面系统地研究[综合装饰]的方法和理论，填补了这个领域中的空白，为中国传统陶瓷装饰研究作出了重要的贡献。

　　这本书既不是完全的技法讲述，也不是单纯的理论专著，是两者的结合，是一种方法论，对从事设计实践有指导意义，对理论的认识有学术价值。这也反映了作者的治学态度，从实践到理论，再回到实践中去。在理论结合实践的过程中，作者通过探索则是有所建树的，取得了丰硕的成果。全书约有十几万字，文字平实易读、叙述条理分明、内容深入浅出，适合于多层次文化水准的读者阅读。书中附有数百幅图片，并例举了景德镇当代综合装饰的典型作品，进行赏析性的介绍，使读者更容易理解和掌握。

　　过去，曾经听人讲过，从事设计和创作要学会结合材料和创作技术去思考，这是十分有道理的。现今，我们看到的设计和创作，还有现代绘画和雕塑，有些则是用多种材料和技术结合完成的。陶瓷装饰艺术也不例外，既可用单一的材料和技术完成设计制作，也可以充分利用多种材料和技术来丰富装饰艺术效果，二者相互之间是不排斥的，是相辅相成的，重要的是掌握各种装饰的特点，运用得恰当谐调，形成独特的风格和面貌。张学文先生在陶瓷综合彩书中提供给我们的理论与方法是宝贵的，具有重要的实践意义，作为同行和朋友，为他取得的成绩感到由衷地高兴，写下如上的感言，权切作为序言。

作者系清华大学美术学院教授 、博士生导师、原中央工艺美术学院副院长

2000年7月17日于北京

选自2003年张学文著、台湾五行图书出版有限公司出版发行的《陶瓷综合彩》一书序言。

作者：杨永善