【时间】：2013年9月26日

　　【地点】：淮海中路Kee Club

　　【主题】：雅昌讲座之艺术沙龙“创yi：徐晋平个人国画特邀尊享会”

　　【李凤】：各位来宾，各位朋友，大家晚上好，很高兴在这样一个秋高气爽的夜晚，我们能够来到Kee Club来参加徐晋平老师的艺术的尊享会，我是李凤，可能对于在座的很多朋友来说，雅昌艺术网有一点陌生，但是雅昌艺术网是吸引了95%的华人藏家经常活跃与我们这个网络，今天我们这场活动将以图文直播的形式在雅昌艺术网进行直播，如果大家有兴趣的话，非常欢迎大家登陆我们网站来看一下，因为在这个过程当中，很有可能你们的精彩的互动被雅昌艺术网近百万的用户浏览到。

　　回到今天的主题当中来，我们今天的主角是著名的艺术家徐晋平老师，大家掌声欢迎。与此同时我们会非常的荣幸，今天晚上请到著名的文艺评论家、上海市人民政府的参事，上海市政府的常委毛时安老师，最后一位来宾是来自《胡润百富》的主编王祈骅老师。今天的来宾特别多，氛围非常的热烈。其实我个人一直觉得艺术对于我们每个人来息息相关，我们每个人都有天生的感知力和自己对艺术的感受，这是都是天生的。所以我们今天就来聊一聊这些相关的话题。

　　第一个话题我们知道每个人其实都有表达自己的一个本能，我们可能几句话、几个发音、几个动作，几个行为其实都是在表达自己。那对于艺术家来说，他们有的会绘画，有的会选择音乐，有的选择舞蹈，其实都是表达自己的一种方式。今天徐老师选择的绘画的方式来表达自己，今天的徐老师我们要邀请您用语言的方式来进行一个表达。所以能不能先与我们的朋友们分享一下，在您的艺术创作过程中您最想表达的是什么样的内心世界，包括自己有怎么样自己的个人思考。

　　【徐晋平】：各位嘉宾、各位朋友，大家晚上好。很高兴在这个金秋的夜晚在上海参加这个活动，首先我感谢各位嘉宾在百忙之中抽出时间来参加这次活动，也感谢这次活动的辛勤付出的朋友，谢谢大家。我是来自山西的画家，我从小喜欢绘画，绘画到现在将近40年了，我开始画画的时候在少年宫美术组，中学里面是美术组里面，在大学里面学习学的美术专业，到中央美院进修，绘画到现在伴我走了40年了。为什么学国画呢?因为我觉得国画能表达我的一种心情，对生活的一种热爱，对生活的一种享受能能表达出来，尤其是花鸟画，开始我是用西洋的方式来表现，但是看了比较真实。但是我看用中国来表达花鸟创作的时候就能感受，出来以后在宣纸上面通过中国画的墨色，感感觉最能体现对事物的一种感觉，所以我选择了绘画。

　　【李凤】：徐老师，您刚才简短的跟大家个做了一个介绍，其实我们很多朋友想听到您为什么用这样的题材，这样的方式，在这个方式背后您想传递的是自己怎样的发现?

　　【徐晋平】：是的，刚才主持人说的，我在画中国的画的题材里，大部分都是以荷花为主。荷花是我在中国画里面表现的一个主要的题材，为什么画荷花呢，是因为我从小喜欢素雅的荷花。它出淤泥而不染，宁静致远，所以画荷花功能表达我对事物一种观念。从传统意义上来讲，齐白石他们很传统，他们画的非常好，大师级别的顶峰，你很难超越。把油画的色彩加入到中国画里面使他形成一种特色。

　　【李凤】：毛老师，我知道您和很多艺术家有很多亲密的接触，您看过很多的作品，接触了很多的艺术家，在您这跟我们分享一下，您是怎么样感受艺术，用怎么样的心情感受艺术，跟我们分享一下。

　　【毛时安】：各位年轻的朋友，非常高兴看到你们。我之所以我非常高兴，能和你们年轻的朋友一起交流，是希望我们虽然有年龄的障碍，但是没有情感和思想交流的上障碍。首先我要说，今天走进这栋建筑我很感慨，因为这座建筑埋葬了年轻时候很多诗情的回忆，因为这里原来是上海电影局的办公楼。在这里，我们曾经和中国所有的中国电影的大师有过零距离的亲密接触，什么张艺谋、陈凯歌、那时候是还没有出名，现在他们像神话一样，我们在这里曾经开过很多关于电影艺术的研讨会和评论会，那时候意气风发，整个世界都是属于我们的。

　　刚才讲的关于艺术话题，你们都是社会精英，或者给你们一个更高的品加是精英中的精英，或者用今天的话来说是成功人士，都是很成功，要是不成功你们不干进来，所以都是成功人士。但是恕我直言，中国人的教育当中，精神上、心灵上、可以说最欠缺的一块就是艺术。我到很多名声很大的博士生导师，身价十几亿，上百亿的老板的家里去。我一看，我就觉得有点失望和悲哀，为什么?他要现实自己很热爱艺术，认为我墙上挂了几张画，很遗憾，那几张画都是行画，都是没有任何灵气。

　　【李凤】：讲到这儿，能不能简单给我们分享一下，怎么样一个非常简单的方式去识别艺术品和行画，教我一招?

　　【毛时安】：这个要靠心去新会的，就是说一张行画是完全的没有个人灵气。它是一种商业性的作品，比如说在墙上挂了10张作品，事先把这个图画大概地画好，然后10张嘴唇勾线画好了，这样的作品他最大的缺陷是什么?他没有艺术家创作时候所投入的那种激情。第二条，他这个作品我不说艺术品，他很明显的动机，他是要你口袋里的钱，没有任何灵气的。你们看久了就会理解什么是艺术品，什么是商品。我曾经对收藏家，我曾经问范曾的画怎么怎么。我说首先你这个人不是批评家，你现在批评的是商品批评，您正确我“3·15”去投诉商品，因为这些画严格意义上说不是我们心目当中的一个艺术创作。因为有市场的需求他就制造这些商品，这些商品的好坏要到“3·15”去投诉。所以艺术要用心体会。另外，你要看好的作品，你拿最高的标准你得到了中间的水平，如果你就这样行了，你可能是等而下之。同样的西方的大艺术家歌德也讲过，你必须看最好的艺术品。我不能做广告，我们不说徐晋平最好，但是是非常好的作品。

　　【李凤】：谢谢徐老师的精彩分享，讲到欣赏徐老师的这个作品，我想我们现场看到前排有几位女士听的非常的认真，我们做一个互动，这位穿白衣服的美女，你的左侧有两张徐老师的画，相信您之前感受过，能不能讲一下您对这张画的感觉。

　　【现场观众】：各位在座的来宾大家好，我是非常荣幸来到这个会，看到徐老师的作品正好是荷花，因为对于我自己是非常有感情，所以我看到徐老师的作品也许我想到自己的工作状态。看到徐老师的作品荷花是所有的文人雅士对荷花的这种赞誉，他是出淤泥而不染，当你第一言看到荷花的时候你的心境是非常平的，不是像玫瑰或者其他一一些花卉特别耀眼的，他是很平和的，特别是看到花骨朵静静的绽放。我看到这个张花是绽开的花朵。包括旁边的花叶和莲是的细致，是非常的赏心悦目的。

　　【李凤】：徐老师，您来和这位观众交流一下吧。

　　【徐晋平】：我觉得她说得很到位。通过这个画的作品，可以互相传递感情达到共鸣，就能达到我的目的了。

　　【毛时安】：如何看一个人喜欢艺术，我觉得最简单的办法就两条，第一：古人说“远看取其形”，这个大的结构很稳妥，或者很有特点，整个布局就像我讲话一样，首先要有一个语法，语法要要对头。圆看就是大的组织，大的框架很好，很饱满，精神状态很好。有一种冲击力。“近看取其志”，就是你走进一看这张画有很多很微妙的东西，变化万千，很丰富，很风雅，包括你线条里面的变化，每一个层次的变化。好比看一个人一样，你们谈恋爱，男孩子看觉得这个人很好，和他慢慢接近，她的谈吐，她的修养，越看越耐看，这个就好了。因此就是要“远看取期形，近看取期志”，如果他的志好的话。当你一张好的画挂在家的时候，你可以在灯光下和他对话。

　　很有品位，非常耐看，非常他的留白，他的枯笔，有时候一比下来很细的线条，你顺着这个线条往下看，这个就是我说的看画最直观的远看和近看，这是一个很很好的画。

　　【李凤】：谢谢毛老师，他的这个分享是我们非常受用的。在这个中间环节我们稍微做一个休息一起来看一段视频好吗?

　　【李凤】：谢谢，王老师特别的安静，但是她的身份是《胡润百富》的主编，她还有一个爱好是绘画，而且是工笔的。

　　【王祈骅】：因为是我和《胡润百富》的主编，作为我这个身份可能会接触各种身份都有，可能在座的各位也许是冲着收藏的，但是我个人的看法，实际上现在的艺术品作我看来是收藏和投资两种目的的。你在任何时候，任何年代任何事情他都有两种目的。这两种目的是没有办法分开的。

　　前一段时间我碰到上海一个非常画国画的画家的，他说中国的文人画画的时候他是非常不愿意要把自己的画拿出来卖的。以至于有一些文人给别人赠画的时候不收银子，以至于有一些文人画家有他有很多丝绸，他说那这个丝绸做袜子用，觉得他很麻烦。实际上，就是这些清高的他们的画作也是被市场大量的炒作，被当做投资的产品来运作的。实际上文人画在郑板桥的时候他首先出了一个画的价格，这样才开始慢慢的走向市场。尽管文人画这么亲告，很难离开市场金钱的关系。

　　为什么说这个呢?我们现在接触的企业家是非常多的，在企业家当中现在很多的是把艺术作品当做投资工具来做，而且运作是很极致的。但是大部分的艺术家他碰到企业家和藏家的时候，是问他要不要买画，藏家说我买了你的画明年能翻番吗，能赚多少钱?他问的不是你作品的创作思想，而是赚多少钱。但是这个是很多艺术家很难接受的。实际上金钱对于艺术来说是一般非常危险的行为，他可以让这个艺术家摆脱这种贫困的境地，不要连生活维持不下去，但是他把艺术家惯坏了。就像我们知道一个有非常著名的艺术家，他说现在的作品完成不能和10年前比，我现在一年可以画很多画，十年前一年可以画一副。

　　徐晋平不太在意自己的画是不是能卖出来，别人怎么想。他就是说他自己。为什么说这一点是非常可贵的?是因为当我们经过历史的率选之后，是有相当一部分的作品的价值会沉淀下来的。怎么筛选呢?实际上你欣赏一幅画是你和画家心灵的沟通，人类的情感相通的。如果说一幅画能够打动你的心灵，这一幅画可能会打动别人的心。这个画会在市场上传下去。就是这么一个逻辑。

　　在现代社会下，中西文化是有较量的，艺术家也是，藏家也是，因为现在首先的文化的影响，会有中西方文化的交流和融合，比如说在国际上比较尊重的赵无极，赵无极他实际上用油画的方式画的是中国东方哲学的一种意向和理念。这种是人类共通的一种思想情感。所以我是从大家投资或者收藏的角度来说，中西结合是一个方向。徐晋平老师以前是画油画的，他用可能是是西方画的思维来画咱们的中国画，肯定在这个时代里是一个未来的趋势，是值得看好的地方。

　　【李凤】：谢谢王老师，刚才王老师讲到的投资与收藏的话题，您一定要跟我们说一下停对这一点，收藏与投资给我们一些您的观点。

　　【毛时安】：首先艺术的产生原初，以及艺术的产生和资本，和金钱都是没什么关系，为什么呢?因为我们原来唱歌跳舞就是因为丰收，我们很高兴，我们围着火堆，打下来野兽，我们一起跳舞、歌唱。我们很忧伤时，我们会哇哇的叫。今天的天气为什么这么好，我们跪在地上感谢上苍。所以最初的艺术，你们看西班牙岩洞里面的岩画，他们觉得自己打下了野兽很激动，要把他画下来，这是最初的艺术。

　　当我们有非常多的不快乐，不自由，让我们痛苦不堪的东西，我们靠什么来摆脱这些东西?靠的就是艺术，所以说艺术和美是自由的象征。我举个例子，你们都够过恋爱，有过热恋，也有失去爱情非常悲痛的时候。但是当你有了孩子以后，把你当年的激动过的情景忘的一干二净。你们看徐梦两个青年男女这样看钢来，这样笔划过去，你觉得从来没有像她们这样爱过。这个就是艺术

　　刚才讲了投资和收藏，我们经常讲艺术是无价的。艺术的无价是是两个层面。对于一个不喜欢艺术，对艺术毫无兴趣的来说是，艺术对于他说是一分不值的艺术，他也许认为是很多余的，甚至认为是垃圾。我们现在大家都在热捧黄飞鸿，喜欢的人非常的喜欢，黑的深不可测，像宇宙一样。但是如果一个挑着担子从田埂上走过一个农民呢?他满头大汗夏天的烈日要走过、要擦汗，身边有没有毛巾，再一地上一张纸，再一看灰不留秋的一张纸，他本来要擦汗现在不敢擦，一般一擦黑了。他就撕的粉碎，其实他是黄宾虹的画。

　　比如说齐白石的画十几块一张，现在卖到多少，几个亿了。你可以说无价，再过若干年以后，他这个画还要升上去。所以不能把他当钱来看，也许你会很失望。如果你觉得很喜欢，我就把他放在家里，也许哪一天天价值连城，所以我就给年轻朋友，包括做人也是一个。我刚才说了，我们做人从人生的道路上讲，不要有过于强烈的功利性，有时候少就是多，慢就是快，舍就是得，空就是实。所以艺术这个东西你要说他有用，他说不定明天就卖出来的。你说没用，所以艺术这个东西是无用之用。任何收藏家兵荒马乱的时候，有钱人家第一个抛出来的是他的收藏，第二个抛出来的是他家里的家具，实用食物，是裘皮大衣、金银首饰，然后卖地卖房子，最后没有东西了就卖妻子买老婆。所以艺术品是这样一个东西。

　　第一他是赏心悦目，让你心里很开心，然后在这个基础上产生附加值。所以我说你们喜欢画首先不是投资，首先是喜欢，哪怕倾家荡产要要收藏这张画。所以我希望你们进入艺术这个门槛的时候，第一个不是看他的钱，是他品位，他的创作性的价值。这个很伤《胡润百富》的心。

　　【王祈骅】：没有，我同意的。

　　【毛时安】：因为我看到一些非常有钱人，他觉得某位艺术家可能会升值。他买一大批，我一看就是赝品，因为他是想赚钱，首先赚钱的目的这第一这张画必须越便宜越好;第二，他今后赚的钱越多越好。我可以肯定的多，你卖的便宜的东西，特别是在今天这个时代，便宜的东西肯定都是假冒伪劣，就像这个LV包，你可以很便宜的买到，但是他绝对不是真货。

　　【王祈骅】：实际上我很同意的，实际上这个艺术创作是有门槛，但是艺术的鉴赏是没有门槛的。我想说的一见钟情你想收藏他打动你那就是对的，如果你觉得这个市场上怎么鉴别画，怎样找专家，负责你没办法判断的话，你就单同自己内心的感受，你第一喜欢这个东西，如果这个东西贬值了，他在家里可以带来精神的愉悦。就像日本有一个银行小职员，他就是喜欢奈良美智的画。他每两年要购买一幅，他不知道这个花值多少钱。直到有一天，他这个画值很多钱。

　　【毛时安】：喜欢要感情的投入，而且要有一种疯狂劲的投入，就像忘乎所以，我就是喜欢他。

　　【李凤】：谢谢毛老师，王老师，由于时间的关系，有我们徐老师说几句。

　　【徐晋平】：再次感谢大家参加这个活动，也欢迎大家下次到山西作客来，我欢迎大家过去，虽然山西很多人没去过，我也希望大家喜欢我的作品，谢谢大家。

　　【李凤】：我们的徐老师非常的实在，请三位老师感谢。接下来请这次活动的策划人致词。

　　【Michelle】：谢谢大家，其实这个环节是临时加的，大家都觉得我应该好象上来，我好像应该上来讲两句话，因为感谢的人太多太多，我觉得在过去一个月的时候里面，有两个字印象最深，一个就是角色，一个就是友谊。我扮演我父母的女儿，我们在北京、山西太原艺术工作很多年了。在座曾经有很多是我们曾经合作过的伙伴，我非常也邀请。但是我无论我是哪一种角色，你们来都是艺术的爱好者和传播者，可能是我老怕的对这一份对绘画的执著和对他绘画的感情。要感谢我的父亲，当然也要感谢妈妈。

　　第二个词是友谊，因为事实上一个半月之前我要为我的父亲华东在一点什么，在上海是我们第一站，我是一条腿踏入了门槛，我要学习的有很多。但是在短短一个半月之内，今天有这么多人来捧场，是离不开所有的伙伴和各位的朋友，我最感谢的是我们官方合作伙伴，官方合作合办是上海义博会，今天王老师也有来，但是他非常低调在门外。同时要感谢我们的李总，雅昌艺术网几乎是这个艺术行业里面的牛津大百科全书。非常感谢《胡润百富》王老师，他非常忙但是今天还是能够来到现场。其实就是要感激在座的所有，要感谢像我们的执行团队，我们执行团队的人在哪里，其实你们看不到的地方他们是无处不在，要感谢Kee CLUB ，Kee CLUB是我们今天的合作伙伴，没有Kee CLUB的支持我们没有办法一个非常有上海情调做这个会。感谢毛时安老师，他其实是住院的，他换上西服来到我们这个会场。我没有感谢到的让大家理解我，我已经忙掉了一整天了，谢谢在座的每一个人朋友，真的是艺术的魅力让我们再一起。

　　这是我们上海的第一站，接下来我们有下一站，我们会和画廊合作，以后会在看到我们的身影。这个手稿其实是我父亲的画，丝巾的手稿。包括李总背后的这个衣服稍微有一点被挡住，但是上面有一些父亲的画的元素在里面。我就不多赘述了

　　

　　艺术家徐晋平、文学评论家毛时安

　　

　　《胡润百富》主编王祈骅

　　

　　雅昌艺术网华东区负责人李凤

　　

　　雅昌讲堂艺术沙龙活动现场

　　

　　讲堂现场观众踊跃互动