一个艺术家的艺术发展历程对应于他的人生，我们总能从前辈那里找到不断臻善的轨迹和例证。以这样的角度来注视当代艺术家不失为一种方法。每个身处时代的人们都看似无法割裂时代的影响。比如衣、食、住、行，都与世俗生活息息相关，紧密相连。但是，我们对于理想、艺术、人生的追求，一定超越当下的，而这种超越除了向前迈进，一定也包含着回溯历史，神交前贤。中国传统艺术尤是。
　　我在张智重身上看到了这样的状态，张智重对于书法的研习始终保持着十分干净的取向。在他那里，只有前贤，这其实是一种操守和态度。如果从生活的角度来讲，这就是一种“讲究”。
　　在纷繁复杂的当代，看似艺术的理念多元而宽容，实际上绝大多数是一种迷乱，盲从是永远的流行。比如一类书法家追求孩童般的“天真”，又比如一类书法家追求“老境”的历史感，但本身不小也不老。张智重是断然不会那么做的，因为他从来都不会那么去想，这正是他的讲究之处。事实上，一般人很容易为世俗文化所侵扰，很容易追逐流行，时下奢谈创新，创新俨然成为一种流行，世俗文化中，惊讶、刺激、过瘾、异样、另类放在艺术态度中，便是以“尝试”或“探索”、“挑战”为名目的境界滑落，张智重对这一点清醒的很！尽管他不拒绝喝可乐，但是他绝不会将可乐往墨汁里倒，以求什么新样的尝试和体验。
　　从张智重的书写中，那字里行间溢出的气息，总会给人以不惊不怖的舒适感和稳妥感，我料想书法对于张智重来讲是一件舒服而稳妥的事。所谓舒服，大抵至少是不会痛苦，所谓稳妥感便是不痛苦成为常态，这其实是一件十分不易的事，这当然算是一种境界。画家李文亮在看到张智重的字时也表达过类似的观点，他说：这样的字挂起来看着多舒服啊！他言下之意是挂一张字不是用来“吓人”的，不是以张扬来醒目，而是如玉般温润，温润如体温，在寻常中生出一种持久的力量。这种力量除却个人的萌发，或许还来自前贤的加持。当一个艺术家真正能摆脱流行，联系传统，他内心隐秘的自信必是表现为对时代弊病的自觉分辨和免疫，在纷繁的时代大潮中动静等观，而真能牵动他内心久藏的激动与快慰心弦的，只有那讲究不尽的传统……

丁剑 中国书法家网CEO