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1995年,我在巴黎国际艺术城研修,期间,游历了欧洲各大美术馆,考察了西方油画的发展历程和当代的各种流派后,更觉得自己未来的油画创作之路之难。因为,只是在西方传统绘画的技法中吸收一点东西,或者只是从现当代绘画的样式中拿来一点东西,都无法解决我自身的内在需求。此间,我接受了“具象表现绘画基础方法论”,开始学习现象学“视其所视”的观察方法。
其实,绘画源自观看,这本不是一个问题,但在当下的绘画理念中,由于图像的泛滥和对观念的片面追求,早已使“观看”被遮蔽了。因此,我决定尝试“从零开始”的无先验观看。重新在视觉中寻找绘画的灵感和冲动。1995年之前,我也画写生,但那只是“概念化”的写生,“观看”之与我确是一个新的课题。
静物画、风景画是我首选的主题,因为它相对静止和稳定。1996—1999年间,我常在画室中摆一堆静物,或随意让视觉停留在画室的某一处角落,学习用自己的眼睛观看。
然而,怎么样才能做到“无先验”呢?
观看是一种行为,是意识投向物体的“凝神格物”的行为,也是视和思的行为。如果我们不断迫使自己沉浸在这种“观看”之中时,我们看到的“东西”真是很难描述的。它既是物体本身,又是存在的整体。这样的认识使我逐渐摒弃了原来对物体概念化的描绘方式,这一批写生的系列小幅作品呈现了我当时的真实视觉感受。画面油彩厚堆,笔触奔放,调性灰暗,结构抽象,成为我这一时期写生的语言印迹,它也是我从写实性语言转向表现性语言的重要时段。
2014年2月28日
作者:杨参军
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