【编者按】雅昌艺术网扫描国内外重要艺术机构，精选未来一周重要展览，不管是油画还是国画，不管是架上还是装置，每一个都用心推荐，让广大网友“先睹为快”。

　　除了家喻户晓的肖邦的音乐外，大多数中国观众对波兰并不熟悉，那么本周我们可通过首次在中国大规模亮相的波兰艺术展来了解波兰艺术的魅力：2月7日，近350件艺术品在国家博物馆展出，涵盖了15至20世纪的绘画、雕塑、装饰艺术和工艺美术品等门类。就在同一天，当代艺术家刘韡个展“颜色”也将在北京798尤伦斯当代艺术中心开展，这是刘韡迄今为止最大规模的一次个人呈现，以几组新的绘画作品以及雕塑、影像为主，在回顾十五年成熟创作期的同时也为未来的作品打开了新的阐释路径。11日在广东美术馆也有一场值得期待的展览：“机构生产”广州青年当代艺术生态考察群展开幕，展览分为5个单元，每个单元都有相应的主题作品。

　　Jagrut Raval(印度)&Wolfgang Obermair(德国)双人展

　　展览时间：2015-02-06 - 2015-02-21

　　展览地点：红门画廊

　　推荐理由：印度艺术家Jagrut Raval和德国艺术家Wolfgang Obermair着眼于“分享”一词的基本含义。德语单词“teilen”(把东西放入某部分)和印度语单词“Bhaag”(整体的一部分) — 都表示“分享”和“划分”。“分享”这个词意味着很多矛盾的含义，触及社会、军事和地缘政治层面。侵略和挫折的潜在可能归因于这个词 — 这也描绘了一种“损失”。分享则意味着毁了整体。

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　　“颜色”刘韡个展

　　展览时间：2015-02-07 - 2015-04-17

　　展览地点：尤伦斯当代艺术中心

　　推荐理由：刘韡是中国青年一代最重要的艺术发声者之一。启迪自20世纪90年代杭州中国美术学院的浓厚的观念艺术氛围，并曾是90年代末期“后感性”的核心成员之一，刘韡在过去十余年以其个人艺术语言发展成为一个时代的先锋。基于对抽象和具象、本土和国际化等元素的复杂糅合，他的创作实践为观看和解读当代中国提供了诸多新的可能。一种独创的意识贯穿着他的实践，即物与材料的交叠如何产生意义，以及物的空间关系何以构架观者的经验。本展是刘韡迄今为止最大规模的一次个人呈现，以几组新的绘画作品以及雕塑、影像为主，在回顾十五年成熟创作期的同时也为未来的作品打开了新的阐释路径。

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　　杨澄作品观摩展

　　展览时间：2015-02-06 - 2015-03-22

　　展览地点：筑中美术馆

　　推荐理由：本次展览将以分区形式展现艺术家杨澄不同时期的作品近三十幅，既有第一次露面的最新力作，也有自2009年开始创作的“澄邈”、“於月”、“清岚”等几个不同系列的作品，还包括了杨澄留学美国期间的部分素描和小油画。2002年，杨澄攻读于纽约艺术学院。在美国的两年,正是当代艺术风起云涌的时候，然而，当行为、装置、影像充斥着眼球时，他发现自己虽身处西方腹地，对西方艺术的感受和熏陶，却不能完全渗入到血液中，反而是中国的传统文化在吸引和牵引着他。回国后他决心把中国的传统艺术跟西方当代艺术相结合，做一个当代“用画笔转译传统文明性情的人”。近年来，杨澄的作品面貌又有了更大的转变，他力图抽取传统文化中的“原理”，开拓中国当代艺术的一片新天地。“观摩展”是筑中美术馆近年来常用的一种特殊展览模式。籍由美术馆举办的一个重要展览中挑选个别艺术家，不设展览主题、摒弃开幕式，以各种不同的研讨和座谈等形式为主，全方位探讨艺术家创作及其作品。

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　　“来自肖邦故乡的珍宝：15至20世纪的波兰艺术”

　　展览时间：2015-02-07 - 2015-05-10

　　展览地点：中国国家博物馆

　　推荐理由：本次展览是波兰艺术在中国的首次大规模亮相。除了家喻户晓的肖邦的音乐外，大多数中国观众对波兰并不熟悉，这是他们与波兰的首次接触。鉴于机会难得，展览的组织者华沙国家博物馆带来了近350件艺术品，涵盖了15至20世纪的绘画、雕塑、装饰艺术和工艺美术品等门类，其中既包括华沙国家博物馆的馆藏，也包括波兰其他几家大型博物馆和机构的收藏。我们希望通过这些展品反映波兰历史的迂回曲折，进而拉近我们这个遥远国度同中国观众的距离。展览按时间顺序分成六个单元。“中世纪艺术”将呈现15世纪的宗教艺术品，如祭坛绘画和雕塑等;“传统波兰艺术”部分展现16-18世纪“萨尔马提亚”时代为皇宫和贵族服务的艺术;“波兰衰落和丧失独立时期的艺术”部分展现18世纪末波兰被瓜分时期的艺术作品;“被压迫时期的‘国家精神’艺术”部分展现19世纪处于政治压迫之下的波兰艺术的非凡创造力;“‘青年波兰’时期艺术”部分表现19至20世纪之交‘年轻’和‘新颖’的波兰艺术;“现代艺术”部分中，观众将欣赏到20世纪以来波兰艺术的蓬勃发展，尤其是享誉世界的“波兰招贴学派”的招贴画作品。

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　　“存在与感知”西安八零后青年现状展-油画

　　展览时间：2015-02-07 - 2015-02-14

　　展览地点：天朗美术馆

　　推荐理由：该展的作品出自于20余名80后青年油画家。这批青年画家从事着不同的职业，但有一点相同：他们均毕业于高等艺术院校且受过比较正规的油画教育训练，对油画艺术有着执着的追求和探索热情。他们虽都为80后青年，但由于家庭背景及成长环境等差异，作品风格样式少有重复，对现当代艺术元素的吸收有明显优势，有的作品不乏对本民族传统文化元素的融合，从一个侧面折射出新生代油画家充满生气的艺术探索状态。

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　　雷子人个展

　　展览时间：2015-02-08 - 2015-02-28

　　展览地点：汕上空间

　　推荐理由：怀疑主义者的春天或是春天里的怀疑主义者，雷子人用带有疏离感的关系告白开始陈述春天——属于他自己的春天，一个异质的、充满象征与腹语的春的意象:戴着面具的枕边人(《柳梢青别图》)，各自出神中的玉兔和半裸的嫦娥(《灵石》)，拉长的桌子对心理距离被无限拉远的暗示(《梅花落》)，古画中的鸟儿落入当下的景观中及那两位处于错位空间的擦肩而过者(《早春》)等等。同时指向了一个埋藏于春天内部的事实——这个春天值得信任与托付吗?这个世界值得信任与托付吗?善于制造悖论的雷子人制造了错置之时空(对经典形象的二次开发)，陌生化的人际现实(同一空间中孤独感的叠加)，幸福的悲剧感(禁锢的教化暴力)等等。揭示自我内心的漂移感和安全感不时缺席之现实。雷子人的生存经验及文化理想把自己的精神置放于未名孤岛之上，他已经洞察到当下生存中人与人之间的不可调和性，传统与当代的不可调和性，东方与西方的不可调和性……彼此与彼此之间比对下的失范与互为异质化，证明了生而孤独的本质论题。

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　　“机构生产”广州青年当代艺术生态考察

　　展览时间：2015-02-11 - 2015-03-08

　　展览地点：广东美术馆

　　推荐理由：多元空间并进，尤其是民间空间日渐扩大的趋势无疑给广东当代艺术的生长提供了丰厚的土壤。以往对于此区域的生态考察更多地从艺术家和群体入手探讨其图式与语言特征，而此次我们希望以机构为单位来呈现其体系、脉络及形态上的状貌，更重要的是以机构为视角来展开其对生态的某种思想介入和知识生产的系统研究。我们这种勾描和研究的重点之所以聚焦于青年艺术家，是因为他们是最鲜活的、未定型的、行进中的力量，并且，其中不少机构的工作之一就在于培育这些新兴的崛起者。正是如此，本次展览力图从广州出发，以机构为纽带，展示与研讨、文献编撰结合，形成对该地区青年当代艺术生态的一次深度观照，并为以后的其他区域的艺术生态考察提供参考价值。

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　　“无声诗”中国当代水墨展

　　展览时间：2015-02-11 - 2015-03-17

　　展览地点：香港大学美术博物馆

　　推荐理由：本次展览是由香港大学美术博物馆主办，中央美术学院教授赵力博士和香港大学美术博物馆副馆长吴秀华博士共同策划，陈俊、杜小同、郝世明、李威、潘汶汛、孙浩、徐华翎、徐加存、祝铮鸣等9位艺术家共同参与的大型当代艺术展。他们的参展作品都是新近创作的,以展示当代水墨画在中国大陆的最新面貌。本次展览不仅展出当代水墨画，更预示水墨艺术发展的趋势。

来源：雅昌展览评论