书法是中国人的一个审美情结。作为数千年文化传统的流衍与浸染，书法“艺即是道，道即是艺”。因其如此，历代中国文人学士在“有道有艺”的书法之路上，执着行走，神摹心追，一脉绵长的薪火，不离不弃，传之现代。

　　当我品味了赵国柱先生的书法作品，首先想到的便是古人的话“囊括万殊，裁成一体”。他在承袭了古典书法技艺的基础上，又将喜好古雅清新的审美取向，融入自己的书作里，字里行间彰显才识与天分。特别是他书作通篇的布局，做到了“各有隐显，显者阳也，隐者阴也，显者外案也，隐者内象也，一阳一阴谓之道”。同时，在赵国柱先生书作的刚劲挺拔、曲折顿挫的结体中，窥识到他在章草与今草上所花费的心血，即以章草的古体笔法为基调参以今草笔意、参以己意。这是性格和学养所在。所谓得一字则囊笔疾书，志深而笔长，磊落而多气。尤其是借助了“用侧者间用正，用正者间用侧”，也就得到了意外之妙，同时，也应证了孔子所说的“书不尽言，言不尽意”。

　　书法艺术说到底，就是“千笔万笔当知一笔难”。赵国柱先生的书法正是在得到了颜鲁公雄浑豪放之气，又揉以章草质朴率真之拙，而倾注于寸毫尺牍。黄宾虹的“笔法五字诀”中提到一“重”字，是指提按、绞转之法要达到重力程度。没有厚重的线条，笔画显得浮滑软弱，也就做不到“下笔便有凹凸之形”。草书是最能体现个性化情感的艺术。线条的奔腾狂放、含蓄悠远，最大限度地诠释了抽象艺术的内涵，囊括了书法元素的精华。赵国柱先生将思想感情注入笔墨形式，笔墨形式又反馈于思想感情，通过双向互动，使书作独显一帜，颇能动人。去年，他为太原市委、市政府主编的《太原老城》一书题写的“太原老城”四字，真可谓斑驳墨色里沁出岁月的苍桑，线条边缘中流露着艺术的厚重，颇有近代沈曾植所谓的“生拙”之味。点画、结体，章法、气韵，进一步强调了碑与帖的融合，将对立矛盾进行重新配置，丰富地统一于作品中。不是素心学问，不会有这样的功力。

　　纵情于翰墨，放意于诗篇。赵国柱先生虽为太原日报社的一社之长，其书法乃其学问之余事。但走进他的办公室，依然是一派潇然的人生风姿，那股清雅之气是文人书斋里的乍然浮现。书法艺术成为他纷繁红尘一扇寄情的牵挂：古城旧事的唐晋逸韵，绿杨芳草的文脉钩沉。一缕笔缘，一息墨情，悄然烘染着他艺术生命中的一叶情愫。

　　国柱先生悟于笔墨。他的风度温文尔雅，他的学养开阔淳厚，他的书艺苍逸洒落，合为一弯别有深致的风景，欣赏间启人心扉。

作者：阴凤华