方格名家：范老师您好，4月8号您将赴河南嵩山开始为期一周的写生，关于写生，您是怎么看待的？您认为它对于一个画家来说有着什么样的作用？

　　范治斌：我觉得中国绘画和西洋绘画，都离不开写生，写生可以说是绘画当中一个非常重要的门类，甚至是一个基础。写生对于训练人的敏锐度以及眼手心的协调能力，是至为重要和关键的。同时，它还可以培养画家迅速捕捉事物的能力，可以让我们从纷繁复杂的现实中提取有效的素材来组成画面，而且他是使你不断产生新的灵感的重要源泉。所以从这个角度来谈，写生对于画家们来说，我觉得是至关重要的。当今的国画家，真正去写生的人不并多，大多数都是比较敷衍、观花掠影般的，不是那么深入的一种状态。我们写生就是扎扎实实的，到喜欢的景区去，做深入的、具体的、扎实的写生，因为这样对我们的收获是巨大的。

　　方格名家：写生确实是个可以更近距离接触自然的途径，您这次的写生地是嵩山，对这个写生地点的选择您大概有个什么样的标准呢？

　　范治斌：嵩山地处中原，在这个季节，从气候上看，既不会太热也不会太冷。而且嵩山又是一座名山，上面有著名的少林寺，有很多的艺术家都来这里写生过。除了自然环境以外，它也有很好的人文环境，加之我以前也未曾来过此地写生，所以这次就把写生地安排到了这里，也是想感受一下这里的气氛。

　　我觉得河南有很多山都特别棒，比如南阳的伏牛山，我去写过生，就特别特别好。以前我虽去过少林寺，但是没有机会在这停留下来写生，所以这次刚好借此机会，与河南的诸好友一起，相约去嵩山写一次生，感受一下那里的人文和自然的气氛。

　　方格名家：那对于您来说，写生除了是获得灵感的途径以外，是否还有其他方面的裨益？

　　范治斌：我们久居城市，其实有时候会感到身心疲惫，但当你到了自然中，它和你在城市所获得的感觉是完全不一样的。在自然环境中，我们会放下许多城市中无聊的应酬，我们心里所想的问题、所追求的东西可能都会随着环境的改变而有所不同，总之都会有一些灵感和顿悟。而且大自然当中新鲜的空气，亦或很长的一段山路，都是城市中所不具备的，它对你的身心健康都是有好处的。

　　方格名家：了解您的人基本上都知道，写生在您的艺术道路中是一个常态，那么对于您来讲，您写生的频率大概是多少呢？

　　范治斌：除了特别寒冷的冬天，其他季节只要有时间、在个人状态比较好的前提下，我就会出去写生。每次写生的时间一般短则7天，长则半个月、一个月，基本上每年我外出写生大概在十次左右，每年十次左右的写生对于现代的国画家来说，已经是非常非常多的了。所以每次外出写生，我都能积累大量的作品，而且我从具体的写生创作中，获得了相当多的灵感源泉，它们让我的作品可以始终保持一种很鲜活的状态，而且会让我觉得灵感从不会枯竭。有时候在家里的时候，我会思考应该怎么画，但是到了自然当中以后，是不用你去想的，每当你走到一个地方就可能会随时激发你的灵感，就会有一些新的想法产生，灵感层出不穷、源源不断。对于我们每个人来说呢，写生需要的是一种强有力的提炼能力，它需要的是你平时大量的积累；当然，基础也是很重要的，比如你临摹一些经典的绘画作品，你要先观察古人是怎么提炼的，然后再融入到自然中。自然中的万物都是原始状态，无论好或坏，它都杂陈其中，这时候就需要你的一双慧眼和审美的心境。所以说在这两点因素共同作用下，每个画家笔下产生的艺术都是不同的，即使他们面对同一片风景。比如我们都画一座山，一座桥，但到最后可以说都是风格各异、百家争鸣，这就是画家们自己独特的慧眼和审美。

　　方格名家：在您的写生团体中，一般参与的人都有哪些呢？

　　范治斌：除了一些愿意跟着我出来写生的学生以外，还有一些就是临时加入的画家朋友，愿意结伴出行。有时候画画吧，是需要氛围的，几个人在一起，不仅可以互相讨论互相学习，而且还可以相互照顾。人多相对来讲也比较热闹，不会十分冷清，写生之余休息吃饭的时候又互相有个互动。但在具体写生的过程里面，在各自的写生创作中，大家都会很投入很安静，我很喜欢这样的氛围。所以说往往出行都会有几个人，到十几个甚至几十个不等。尤其到现在，随着影响力越来越大，知道的人越来越多，在团队上我也会遴选，不会让所有的人都去的。