摘要：自我突破和艺术创新是艺术家一生的追求，有人在这条艺术大道上迷失了自我，有人在这一过程中“浴火重生”，找到了独属于自己的风格。中央工艺美术学院陶瓷美术系毕业的曲冰，从事黑陶创作已有25年的时间了。

　　陶艺家曲冰

　　曲冰在创作

　　设计当随时代，设计师的理念，也会随着时间的推移，不断发生着变化。这种不断地变化甚至是对自己的否定，但却源于设计师对于艺术创新的渴求，也是促进艺术家成长的动力。

　　传统纹样+现代感的造型

　　自我突破和艺术创新是艺术家一生的追求，有人在这条艺术大道上迷失了自我，有人在这一过程中“浴火重生”，找到了独属于自己的风格。中央工艺美术学院陶瓷美术系毕业的曲冰，从事黑陶创作已有25年的时间了。

　　在创作黑陶之余，曲冰也喜爱收藏，最近他迷上了收藏山东胶东木面膜，历时一年先后搜集了上百件木面膜。曲冰认为，木面膜的艺术语言类似于他过去研究、借鉴的贵州蜡染，而且更适合黑陶的刀法，木面膜简洁流畅的刻工，几何形的巧妙组合，吉祥图案的寓意，深深打动了他。

　　做了这么多年黑陶，曲冰当然也想突破自己，而木面膜的收藏给了他一个契机。随着木面膜收藏的增加，曲冰的想法一个个地“冒”出来，灵感如泉涌，创作思路也逐步清晰起来：现代感的造型，传统纹样。秉承设计上的中庸，不搞不伦不类的设计。

　　创新不是“搞怪”

　　“应该说，当代黑陶的出现和发展，始于上世纪八十年代，是随着改革开放、经济的发展，而逐步发展起来的，从山东德州工艺美术研究所起步，而后山东章丘龙山、山东日照、山东淄博、山东菏泽……，大多数是几十人的规模，有的甚至不足十人，创办人往往是美术爱好者，或者是看到黑陶有失传，而转行的商人，没有接受过陶瓷工艺方面的专业训练，也缺乏专业美术设计人员”，在曲冰看来，这些厂家的创新作品，很多是为了创新而创新，为了某某重大活动而定制，由于对传统文化的不了解，变的似是而非。

　　“黑陶是中国传统陶瓷文化的一部分，具有自己的特色和语言”，曲冰称，正如中央工艺美术学院陶瓷美术系主任杨永善教授在《陶瓷设计基础》一书中指出：“彩陶以装饰见长，黑陶以造型见长。”但是很多黑陶厂家的创新，只是将宋代的造型穿上唐代的装饰，将服装设计和穿衣上的“混搭”，用在黑陶设计上，显得不伦不类。

　　工艺美术品是技艺技巧的展示，艺术品则是作者内心情感的表达，曲冰喜爱汉代以前的造型艺术，也喜爱老子在《道德经》里说的：“敦兮，其若朴。”在曲斌看来，最好的雕塑，就好像是没有被雕刻过一样。既然古人都认为修饰是多余的，后人为什么要搞怪呢?“道法自然”，艺术之“道”也应如此。

　　在曲冰看来，为了创新而“新”，结果却产生“怪”，这样的作品貌似创新，却背离了中国传统文化的精髓，缺少了中国传统图案的内涵，这种注重形式而忽略传承的创新不可取。中国人不是西方人，为创新而创新，反而“过犹不及”。

　　曲冰

　　1990年中央工艺美术许愿陶瓷美术系毕业，2004年获得“山东省陶瓷艺术大师”称号。中国陶瓷工业协会艺术专业委员会理事，山东陶瓷工业协会艺术专业委员会副秘书长，山东轻工职业学院陶艺教研室主任。1995年在山东淄博创办曲冰陶艺工作室，主要从事现代黑陶的创作。作品多次获得国家级大奖。

来源：新浪收藏-瓷器陶艺