这是克里姆特(Gustav Klimt)最著名的作品之一《阿黛尔·布洛赫-鲍尔肖像》(Portrait of Adele Bloch-Bauer)的局部。画面主角阿黛尔女士(Adele Bloch-Bauer)是克里姆特的赞助人。

　　冰心曾经写过一篇《我们太太的客厅》，讽刺那些在文化沙龙里游走的所谓上流女性。不管她的立场怎么样，“太太客厅”里确实描述出了一种沙龙女性的生活状态。“沙龙”形式来源于西方，在19世纪的欧洲十分盛行，这位阿黛尔太太就是维也纳沙龙女性中的一员。

　　▲Adele Bloch-Bauer

　　阿黛尔1881年出生于维也纳，是家里七个孩子中最小的一个。她的父亲是一位颇有影响力的银行家，同时还拥有东方铁路公司。她15岁时哥哥去世，让这位一直被捧在掌心的公主大受打击，她拒绝学习、拒绝跟父母一起生活，很早便与姐姐一起嫁给了布洛赫兄弟，他的丈夫斐迪南·布洛赫-鲍尔(Ferdinand Bloch-Bauer)比自己大17岁，是一位制糖业巨富。阿黛尔总给人一种高雅有涵养的感觉。她的尖脸看起来优雅、智慧又傲慢——有时她是个自信而骄傲的沙龙夫人，而有时她却看起来敏感脆弱。她主动学习德语、法语和英语古典文学，抽烟，被人们认为不够淑女。可能在浪漫主义文学中可以看到她的影子吧。在她的沙龙中，常出现作曲家古斯塔夫·马勒(Gustav Mahler，1860–1911)、理查德·施特劳斯 (Richard Strauss，1864–1949)、作家斯蒂芬·茨威格(Stefan Zweig，1881–1942)以及克里姆特圈子中的艺术家们。

　　▲portrait of adele bloch-bauer i，1907

　　1903年，斐迪南·鲍尔邀请克里姆特为阿黛尔绘制肖像，作为送给她父母的纪念日礼物。这就是上面这幅最早展出于1907年的作品。在金色的背景中中，阿黛尔穿着金色的长袍，坐在金色的王座上，这个座位是贵族女性的象征。在1912年的肖像画中，阿黛尔面对着观众，穿着时尚的礼服。她身后是的墙纸中为我们呈现出了一个遥远神秘又略带色情的东方幻想世界。

　　▲portrait of adele bloch-bauer ii-1912

　　1907年的肖像中，在她的长袍上画着具有色情意味的眼睛、鸡蛋、三角形符号，有人说这暗示着艺术家与他的模特间的某种关系。从另一幅绘画中也可以看出这两人的关系：1901年克里姆特的作品朱迪斯Judith中的人物从相貌和装扮上也被认为是阿黛尔。虽然不少人的八卦之心熊熊燃烧，然而对不起，这层关系从来没有被证实~

　　▲Judith And Holopherne - 1901

　　19世纪末的欧洲弥漫着一种颓靡之风。在此之前各种技术上的革命改善人们的生活，但十九世纪与二十世纪之交，机器的冰冷让人疑虑，人们重新回到自己的内心。在艺术领域，像克里姆特这样的艺术家们也开始主张用艺术来表现自己的内心与灵魂，而不是叙事、说教或是模仿外界的自然。

　　▲Gustav Klimt

　　古斯塔夫·克里姆特是维也纳从十九世纪象征主义到二十世纪现代艺术之间的重要桥梁。他的肖像画华丽唯美，但是从画面中人物的眼睛里，还能看出一种淡淡的忧愁。

　　▲portrait of serena lederer-1899

　　近日在纽约新画廊中展出了克里姆特所描绘的世纪末颓废女性。这次展览包括近百幅作品以及一些克里姆特的照片。当然展览的重心将是《阿黛尔·布洛赫-鲍尔肖像》(Portrait of Adele Bloch-Bauer I (1907))以及1912年的同名作品。在克里姆特的艺术生涯中，画过两次的也只有阿黛尔夫人了。

　　▲the women friends-1917

　　从下面的作品也可以看出克里姆特对东方世界的幻想。

　　▲lady-with-fan-1918

　　▲fredericke maria beer 1916

　　▲portrait of baroness elisabeth bachofen echt-1916

　　▲portrait of maria munk(unfinished)-1918

　　展览：克里姆特与维也纳的女性的黄金时代(1900-1918)(Klimt and the Women of Vienna’s Golden Age, 1900–1918)

　　时间：2016年9月22日到2017年1月16日

　　地址：纽约新画廊(Neue Galerie New York)

来源：凤凰网艺术