1956年生于湖北省荆州市。1983年毕业于湖北美术学院。深圳大学美术系教授。中国新水墨画院副院长。文化部中国国际书画艺术研究会常务理事。中国·翠亨文化艺术创作基地艺术家委员会主席。中山市政府特聘文化艺术顾问。

　　陆离    纸本水墨   136cmx68cm   2013年

　　刘子建墨象与精神图像生产(节选)

　　皮道坚

　　20世纪90年代中期揭竿而起的“实验水墨”运动，不仅曾是当时新艺术视平线上一道引人瞩目的风景，更由于它的出现使得新水墨成为中国当代艺术版图的一个有机组成部分。刘子建是这一“实验水墨”运动的主要发起者之一，而聚集在“实验水墨”这面旗帜下的艺术家中，刘子建又可说是惟一一位既能在艺术实践与理论论辩两方面同时出击，又能始终坚持“实验水墨”运动的初衷，矢志不渝地坚守在水墨媒材的平面绘画领域的人。从1992年创作被命名为《黑色空间》的墨象绘画开始，到2007年创作的《垂丽之天象》系列、2011年创作的《苍烟落照》系列，2015年创作的《南冰洋还在荡漾》系列，这一长达近二十几年的持续关注，让我们有幸见证了一位优秀的当代水墨艺术家的与当代生活及其个人丰富的情感世界密切相关的精神图像生产历程。

　　龙旂阳阳  纸本水墨  136cm×68cm  2013年

　　这一精神图像的生产历程既是艺术家敏感心灵的图像化过程，更是一个艺术家以象征的生产去抗衡时尚流行文化与媒体及资本权利的艰难里程。

　　刘子建的水墨作品有着标识性极强的艺术语言范式，语义丰厚、能指寥廓。这一艺术语言特质，源于他从不曾为观念的表达而忽视架上绘画对视觉性生成的严格要求，也不为迎合肤浅的所谓“大众精神”而放弃自己的精英立场。因此，作为当代艺术家，为寻求水墨艺术的新的可能性，他一直以饱满的热情投入新水墨语言方式的实验、建构与完善之中。也正因为如此，他才能在新水墨语言的建构与拓展上取得令人称羡的成就。

　　声洪大渊  纸本水墨  136cm×68cm    2013年

　　早在上世纪实验水墨运动初期，刘子建即已在水墨的随机渗化中引入硬边语言的强硬阻断机制，形成了自己以运动渗化与停滞阻隔之纠结冲突来表达对力量、速度、爆发等时空意味之生命感悟的现代水墨语言风格。他的这种纵横捭阖的现代水墨语言风格，曾给当时的水墨画坛以强劲的冲击。进入新世纪，刘子建的这种独创性的“黑色绘画”风格探索，不仅没有中止，反而更加精进执着。他说：“2004年，我不打算放弃‘架上’。‘架上’是人为设置的一种限定，要解决的是画面上的问题，当下语境中对水墨绘画语言的深入研究，并不像一些人认为的没有意义，事实是，如果欲求水墨语言的现代转换，或着眼于现当代水墨画自己完整的美术史线索，那么，水墨‘架上’的追求就远未到终结的时候”。

　　石墨镌华(12 )  纸本水墨  270cm×136cm  2013年

　　正是基于这一思考，楚美术重新进入了画家的视野。此次楚美术吸引刘子建的不再是它的神秘与浪漫，而是因为他的象征生产需要这样一个伟大的对象，他要将他的思考投射到这一伟大对象上，进而用他的象征生产戳在时代的痛点上。这一想法令他激动振奋，将他的“黑色绘画”推向了新的高度，他将自己幻化为“楚那只伫立云头的灵兽，在黑暗的混沌中，倾听宇宙的秘密”，他要进一步通过天象来演绎生命的律动与神秘。为此，多年来刘子建孜孜不倦地深化、完善自己的水墨语言风格。他画中那些穿透茫茫黑暗 “从切开的肌肤和成堆的碎片中钻出来”的“没有灵兽之形，却有灵兽之魂”[]的不可名状的抽象形符，是我们解读画家思绪的密码，引我们在他这种没有其它任何媒材可以替代的水墨性表达中去破译这些密码，是刘子建新作不可抗拒的魅力。

　素月分辉(一)  纸本水墨   68cm×68cm  2015年

　　多年前我曾说过：“子建墨象在当下及将来的意义，不仅仅在于拓宽了水墨语言的能指范围，也不仅仅在于面对已然世界化的西方绘画的‘语词’规范仍试图确立自己的规范，它最深刻、最直接的意义在于：拒绝充斥着物欲的世界对心灵和思维的腐蚀，让我们能在迎面飞来的无边黑夜中接近神祗。”现在看来子建的精神图像生产不只以饱满旺盛的生命热情持续不断，而且不断超越自己、不断获得新的高度。

素月分辉(二)  纸本水墨  68cm×68cm  2015年

　　由此可见，在今天这个人心浮动、见异思迁的时代刘子建以他的象征生产为我们证明了守望与坚持的意义!

　　影鉴中移(三)  纸本水墨  68cm×68cm  2015年

　　影鉴中移(四)  纸本水墨  68cm×68cm  2015年

　　南冰洋还在荡-16  纸本水墨  180cm×97cm  2016年

　　南冰洋还在荡-22   纸本水墨  180cm×97cm  2016年