真迹

赝品

　　董寿平的绘画，题材有些单调，山水以黄山为主，花卉无非松、竹、梅、兰之类。能让我们怦然心动的，是他那精良的笔墨以及纯净的精神境界。

　　他画黄山，并非实写黄山景致，我们很难“对号入座”。那是一种概念化的景物，奇峰、老松、云雾，通过画家苦心经营，呈现万千姿态， 我们似曾相识，又难以指认。

　　《山壑烟云》是作者颇具代表性的一幅精品，创作于上世纪80年代，采用“之”字形构图，一层山一层雾，山形迤逦蜿蜒，云雾缥缈迷蒙，着墨不多而画面厚实丰满，堪称大家手笔!

　　董寿平比较喜欢用焦墨渴笔，山石勾勒用重墨，皴擦用渴笔，一气呵成，因为笔力足，所以用渴笔皴擦出飞白的笔触，非常苍润空蒙。岩石间的松树，画家描绘得尤其精彩，他用墨块去表现松针，补以枯笔，以增加层次感。颇具重量感的墨块却能表现出松针蓬松的质感，这是董寿平的绝技。这些旁逸斜出、姿态各异的老松极大地丰富了画面。

　　董寿平书法有自己的面目，重气势，但少蕴藉。他用的是长锋硬毫，行笔很快，线条常常一刮而过，转折处很少提按、停留以调整笔锋，大都折笔直下，因此笔势略显单一，晚年更是如此。

　　下图是抄袭之作，构图没有大的毛病，淡墨的渲染也较为成功。但它缺少真迹那种扑面而来的苍茫感，作伪者不具备驾驭渴笔的能力，所以皴擦的笔触较死板。勾勒山石的线条拘谨小心，近景处山石的勾皴更是含糊杂乱。最为蹩脚的是松树的画法，树干力度不够，松针刻画极为造作，作伪者难以一气呵成，只好先点墨块，然后添加“齿”状的枯笔，松针零散而单薄。其实凭此一处，便可立判真伪了!

董寿平简介：

　　董寿平，原名揆，字谐柏，后改名寿平。男，汉族，山西省临汾市洪洞县人，当代著名画家、书法家。1904年2月生。1922年求学于北京世界语专门学校，后转入天津南开大学经济系，1962年毕业于北京东方大学。自幼受家庭熏陶酷爱绘画，刻苦自学。初画花卉后研山水，尤喜写墨竹、墨梅及黄山风景。所作墨竹俊逸挺秀，别具一格;所作山水笔墨浑朴，布局精到，以造化为师而不违古法。作品多次入选国内外大型美术作品展览及多种专业报刊上发表。曾多次应邀出国访问并举办个人画展。出版个人画册多种。主要作品有《黄山云海》、《人字瀑》、《大渡河》、《雨后黄山》、《黄山风雨》、《二郎山之晨》、《娄山关》、《墨竹》、《墨梅》、《风竹》、《劲节迎风》等。曾任中国美术家协会会员，北京荣宝斋顾问。出身诗书世家。董家收藏文物书画甚多，海外闻名。董寿平受家庭影响，自幼就喜爱书画。董寿平善画梅竹，朱砂红梅堪称绝技;写竹时笔墨简练，坚挺轩昂,构图空灵,以书法为之,浑厚古朴。所写墨松富有生活气息，笔墨苍劲，繁简相宜。山水画卷则多以黄山奇峰老松为题材，不拘峰石之形似，而求整幅气韵的统一，在画界享有“董梅”、“寿平竹”、“黄山巨擘”的雅誉。1978年董寿平为人民大会堂北大厅作巨幅《苍松图》，为各界人士称道。国内除“董寿平纪念馆”集中收藏他的作品外，各大美术馆也都藏有董寿平作品。