以“BEFORE 2060 为可持续发展设计”为主题的2022-751国际设计节于10月28日-11月6日盛大开启。设计节期间，共举办展览十余场，每个展既各具特色，又同时在大主题上具备高度的统一性，吸引了无数游客来此参观。目前，部分展览已结束，但也有部分展览延期闭展，仍在持续展出。

其中，既有以 “置身何处”为主题的主题展；也有关于汉字设计的巡回展；还有“Puppy Tang Space 太空狗特展”；和 “浓浓工业情 摩登时尚范”751摄影展。

751国际设计节主题展览“置身何处”

2022-751设计节的主题展览《置身何处》，已于10月28日开幕，并延续至11月29日闭展。主题展览从全球对生态环境的各种指标及承诺出发，思考人类该如何平衡当下需求与有限的自然资源之间的关系。

时间：2022年10月28日-11月29日 周一至周日 10:00-18:00

地址：北京市朝阳区酒仙桥路4号751园区

展馆: A23号楼

《置身何处》为一个跨学科的国际性展览，从日益显著的环境问题入手，关注在这个充满偶然性和不确定性的地球上，人类和其他生物之间相互依赖的关联。如果不改变现有共同生存的方式，我们将很快把地球推向极限。而可持续作为一个理念，旨在平衡如何满足当下的需求，但最根本的自然仅被视为一种资源，如此的可持续思维方式未能认识到人类和其他生物之间相互依赖的关系。本次展览聚集了多学科的研究与观察，探讨人类处境的其他可能性。参与者包括：邓恩&雷比、Formafantasma、复旦大学保护生物学研究组, 卢露 & Studio miman (合作项目)，顾广毅 & 谭君妍、郭城、荒木宏介、建筑大王、利亚姆·杨、迈克尔·王、Nonhuman Nonsense、沈宾、Studio Ossidiana、Studio ThusThat、Study O Portable、 Superflux、众建筑。

本次展览作为751国际设计节的主题展览，策展人为何京蕴与周衍。

Anouchka van Driel（何京蕴）

Anouchka van Driel是一位工作生活在北京的独立策展人和创意总监。来自荷兰的她持有荷兰ArtEZ艺术学院的设计学士学位，以及英国伦敦大学金史密斯学院的视觉社会学硕士学位。前不久，Anouchka获选为2021年度「M+ / 信言设计大使研究资助计划」的研究学人。

十数年间，Anouchka参与的创意项目众多，合作伙伴包括荷兰驻华大使馆、UCCA尤伦斯当代艺术中心、以及北京国际设计周。Anouchka近些年策划的项目包括落地K11香港与沈阳场地的巡展“另辟物经”，以及目前正在北京今日美术馆进行中的著名荷兰艺术家佛洛伦泰因·霍夫曼个展“欢聚！”。

周衍 (Anne Zhou)

周衍，现作为策展人和设计师，⼯作生活于上海。本科毕业于波士顿塔夫茨大学建筑设计，研究生毕业于伦敦皇家艺术学院产品设计，获选为2019信言设计大使及皇家艺术学院主持的设计策展研究学人。

工作室miman关注于艺术与商业展览策划，装置和空间创意落地。合作伙伴包括维多利亚和阿尔伯特博物馆，比尔盖茨基金会，纽约911纪念博物馆，威尼斯设计节，同济大学策展实验室，上海双年展，苏州园林设计节等。

作 品 展

《消解人类》（草图研究）

作者：邓恩&雷比

2022、铝板上的印刷品（11个系列）、多种尺寸

邓恩&雷比是一个成立于1994年的设计工作室。Anthony Dunne和Fiona Raby以设计为媒介，在设计师、工业产业和大众之间激发关于现有以及新兴技术的社会、文化和伦理层面的讨论。

《紫色地球》

作者：迈克尔·王

2022、丙烯，金属，盐杆菌、尺寸可变

紫色地球阅读室

2022、丙烯，金属，书、尺寸可变

迈克尔·王是一位驻纽约的美国艺术家。迈克尔-王把在全球尺度内运作的系统作为艺术的媒介：气候变化、物种分布、资源分配和全球经济。

《树枝橡皮擦》《陨石骰子》

作者：Study O Portable

《树枝橡皮擦》

2022、硅橡胶，大理石粉、多种尺寸

作者：Study O Portable

《陨石骰子》

2022、陨石岩、1 x 1 x 1 cm (3个系列)

Study O Portable：由Bernadette Deddens和Tetsuo Mukai创立的Study O Portable是一个基于研究实践的工作室。它制作关于设计环境的物品，以及我们与滋养它们的文化景观的关系。

《红泥》

作者：Studio ThusThat

2021、铝土矿渣，陶瓷片，配以铝土矿渣釉料

19 x 27 x 27厘米；25 x 9.5 x 9.5厘米；

31 x 19 x 19厘米；53 x 16 x 16厘米

Studio ThusThat：在Kevin Rouff和Paco Boeckelmann的带领下，ThusThat是一个专注于材料和替代制作工艺的设计实践工作室。

《星球城》

作者：利亚姆·杨

2020、动画电影、15分钟

利亚姆·杨是一位思辨建筑设计师和导演，他探索设计、小说和未来之间的关系。

《新终极满汉全席》

作者：顾广毅&谭君妍

2019、综合媒介、多种尺寸

谭君妍：工作生活在鹿特丹，谭君妍试图探索食品生产系统内的复杂性，揭开其过程背后不为人知的故事。

顾广毅在台湾和荷兰生活和工作。以前是一名牙医，现在是一名生物艺术家和思辨设计师。他的作品旨在研究技术、个人和环境之间的关系。

《一个被恰当重塑的过往》

作者：郭城

2017、综合媒介、多种尺寸

郭城是一位主要从事雕塑和装置创作的艺术家。他的实践侧重探索文化和社会生活中既有技术和新兴技术与个人之间的相互影响和作用。

《漫游庭园》

作者：Studio Ossidiana

2022、木炭、沙子、红土、木材

多种尺寸

Ossidiana工作室（成立于2015年）由Giovanni Bellotti和Alessandra Covini创办，是一家位于鹿特丹的实践机构，在建筑、设计、视觉艺术和景观的交叉点上展开工作。

《交换》(Cambio)

作者：Formafantasma

2020、视频、23’21”

Formafantasma是一个基于研究的设计工作室，主要研究塑造当今设计学科的生态、历史、政治和社会力量。自2009年工作室成立以来，Andrea Trimarchi和Simone Farresin一直在强调价值导向的支持与整体设计思维相结合的必要性。

《阿尼玛》

作者：荒木宏介

2018、食物垃圾，大漆、多种尺寸（系列14）

荒木宏介出生于瑞士，是一位在东京工作和生活的日本设计师。荒木创作的作品仔细倾听事物本身的声音，思考如何通过设计在我们的生活中找回人性的温情。

《行星人格》

作者：Nonhuman Nonsense

2020、综合媒介、多种尺寸

Nonhuman Nonsense

由Leo Fidjeland、Linnea Våglund和Filips Stanislavskis三人组成，工作室位于柏林和斯德哥尔摩。它是一个以研究为导向的设计艺术工作室，在乌托邦和反乌托邦的摇摆间展开对近未来的想象和实验。

《在别处》

作者：沈宾

2020、多媒体、多种尺寸

沈宾：跨学科设计实践者, 独立策展人，设计未来学研究者。她关注以设计和新媒体艺术联结的科技想象力与未来可能性；并把思辨设计与世界构建作为研究工具。

《有点儿好》

作者：建筑大王

2022、乙烯基贴纸

建筑大王由 yoko 和 tao 两个普通智人组成。他们出生在⻓沙，现在跟一只猫一起工作和生 活在意大利前阿尔卑斯小石头谷牧场村。2019年年初，因为一个偶然的机会，他们开始关注环境问题。

《复兴的收容所》

作者：Superflux

2021、综合媒介、多种尺寸

Superflux由Anab Jain和Jon Ardern于2009年成立，是一个设计工作室、咨询公司和研究实验室，构建了思辨性世界和实验性场景，以至于他们的客户和他们自己能够想象和探索另一种未来。

《一圈之貉》

作者：复旦大学保护生物学研究组,

卢露 , Studio miman (合作项目)

2022、综合媒介、多种尺寸

复旦大学保护生物学研究组, 卢露 , Studio miman (合作项目)：Studio miman 因为王放教授的一个演讲分享，深深被打动。邀请同样被触动的插画师朋友卢露一同与王放教授进行了第一次的合作。王放教授作为复旦大学保护生物学研究组常年追踪研究多种野生动物的变迁。miman是一间在上海的设计工作室，关注展览设计，空间设计及产品设计。插画师卢露多年为跨界品牌和独立项目提供创意方案。

《插件项目》

作者：众建筑

2015 – 今、插件板（金属复合板）、2 x 4.4 x 3.7 m

众建筑（PAO）是一个跨学科的工作室，专注于通过设计产生社会影响，特别是在住房、城市改造和教育领域。众建筑是亚洲首家获得B Corp认证的建筑设计机构。

设计周在展览举办同期，还举办了线上的论坛活动

论坛一：国际设计论坛：美好愿景的现实

美好愿景通常是基于令人愉悦的想象，而并不完全依附理性，参照证据或考证于现实。美好愿景是信念和欲望之间产生冲突的产物。它既可以是积极正向的，也可以是包含讽刺的，它叙述了乐观与悲观参杂之后的多层含义。通过假设分析来构想未来的极端潜在可能性是思辨设计的核心方式伦，旨在帮助我们思考当今地球的矛盾现状。本次论坛邀请学者、实践者和思考者分享他们对地球的美好愿景，通过叙事和交流，激发我们对如何更好地共同生活提出多样的见解，认识到对地球所有物种和物质美好愿景的现实意义。

论坛由“置身何处”联合策展人周衍担任主持，参与的嘉宾包括：媒体人陈敏娟，度建筑与艺术主持人程大鹏，世界资源研究所中国可持续城市部门主任、中国传播部门主任刘岱宗。

论坛二：置身何处：幻想的推动力

论坛由“置身何处”联合策展人Anouchka van Driel主持。参与讨论的嘉宾包括：URBANUS都市实践建筑设计事务所，创建合伙人&主持建筑师王辉；编辑&abC艺术书展联合发起人赵梦莎；Studio HVN 设计事务所主创设计师；Superuse元造中国区负责人，荷兰海牙皇家艺术学院研究生导师，中央美术学院在地化设计工作室导师陈俊元

字道——汉字设计的现代之路艺术展

2022年10月28日，由国家艺术基金、中央美术学院、751园区、中国中文信息学会汉字字形信息专业委员会主办；由汉仪字库、深圳市平面设计协会、中央美术学院丝绸之路艺术研究协同创新中心协办，国家艺术基金项目“字道——汉字设计的现代之路艺术展”巡展第四站将在北京751园区时尚回廊2层拉开帷幕。展览聚集了海内外博物馆、图书馆的资料及国内外相关专家的珍藏的文献、档案、实物，通过出版物实物、展板、海报、多媒体等多种形式多层次的展现汉字发展的历程，共展出200余位作者的400余件作品。通过呈现代表性的作品尽可能全面地向公众呈现汉字设计发展中经历的艰辛过程及辉煌成就。主办单位：国家艺术基金中央美术学院751园区中国中文信息学会汉字字形信息专业委员会协办单位：汉仪字库深圳市平面设计协会中央美术学院丝绸之路艺术研究协同创新中心

时间：2022年10月28日-11月20日

地址：751园区A18时尚回廊2层

丈量汉字的宽度、追溯汉字的深度

展览以“汉字设计的现代之路”为主题，旨在通过对近现代汉字设计技术发展的梳理和视觉呈现的变化，让更多的人关注汉字本身和汉字设计的发展。展览部分以时间发展为线索，通过具有代表性的作品尽可能全面的向公众呈现汉字设计发展中经历的艰辛困苦及辉煌的成就，让大众在字里行间感受到汉字之形美、情美、意美。

感受汉字之大美、体验汉字之情重

展览分为序和汉字设计的现代化之路两个大部分，序为：中国传统活版印刷开启文字设计大历史；展览主体分从现代印刷字体的萌芽、字体设计的自主开发、国家主导的字体设计、汉字开始进入信息时代、中国现代字体蓬勃发展和文字展现文化共同体等几个角度梳理了汉字设计的现代化之路。展览聚集了海内外博物馆、图书馆的资料及国内外相关专家的珍藏的文献、档案、实物，通过出版物实物、展板、海报、多媒体等多种形式多层次的展现汉字发展的历程。

作品欣赏

太空狗特展

2022年10月15日，“Puppy Tang Space 太空狗特展”正式开幕，本次展览集合了全球十个国家的三十位艺术家与艺术家韩宁创作的“太空狗”原型跨界合作的超限量联名公仔，以及艺术家韩宁和李雁的各类新作十余件。

时间：2022年10月15日-11月20日

地址：751园区七又五分之一艺术空间

2019年初， AICHIAILE（爱吃爱乐）开启了PUPPY TANG SPACE 艺术家合作计划，此计划意在邀请国内外优秀的具有个人作品风格的艺术家、设计师参与到太空狗Custom ( 高14cm）的活动中，让国内外爱好者通过Custom太空狗作品了解彼此间的文化，感受丰富多样的美。目前有来自中国、美国、英国、韩国、法国、西班牙、加拿大、新加坡、墨西哥、危地马拉共30位艺术家参与到此计划中，艺术家合作计划持续进行中。

作品欣赏

“浓浓工业情 摩登时尚范”751摄影展

10月31日，由751园区举办的“浓浓工业情 摩登时尚范”751摄影展于园区A18时尚回廊三层正式开幕，此展览将延续至12月2日。

时间：2022年10月31日-12月2日

地址：751园区A18时尚回廊3层

本次摄影展一共分为三个版块，分别是能源版块、文化版块和地标建筑版块。展陈以“工厂”的“工”字结构作为展示方式，体现“工厂文化”，突出场域特性。751摄影展共计展出200余幅的摄影作品，从场地、活动、人物三个角度出发，记录了从空间到人文，从能源现场到文化现场，从工厂大院到文化消费街区的精彩瞬间。

作品欣赏

防疫须知

根据2022-751国际设计节组委会的疫情防控要求，751国际设计节期间进入展场：

1、须持48小时内核酸阴性结果（即健康宝上查询为0/1/2天）；

2、7天内无京外旅居史，健康宝、行程码无异常；

3、本人及共同居住人无发热（大于37.3度）等疑似新冠肺炎典型症状；

4、请全程规范佩戴口罩，做好个人防护，并主动配合扫码测温、保持安全距离（1米以上）。

请您合理安排时间，提前做好行程规划，期待您的参与！