2017年12月8日上午10点，由湖南省美术家协会 、甘肃省美术家协会 、长沙市美庐美术馆主办，“鎏沙炼彩”甘肃油画五人展在长沙美庐美术馆隆重开幕，展览共展出张振中、吴弘、张大刚、蒋文忠 王小兵等五位艺术家每人20幅，共100幅作品。

　　流沙，中国西部独有之景象，亦是亘古以来时光的流逝与存在。甘肃五画家此一番行程，即是流沙的诗意存在，是流沙间人生艺事之炼彩。炼彩，炼为铸心，彩为万象。万象之炼，即是艺术家于形色的殚精竭虑、呕心沥血。艺术家，所谓匠心独具，即为炼。万象有形，而形之彰显的关键亦在于色彩，无色彩，焉有形的神秘丰饶。

　　五人中，张振中先生最长，年逾七旬，早年授业于常书鸿、吕斯百诸大家，潜心修习。先生画作，长于风景，且多以写生为创作，直面自然，用心体悟自然万物阴晴寒暑。在意境上追寻宁静单纯，绘画语言追求返朴归真。看似矜持、严谨的画风里，蕴含着画家特有的激情。画家力求“审美静观”的体验，呈现一派清朗之风，甚或带有尤为令人敬重的意境的洁癖感，在西北油画界独树一帜。

　　吴弘，多年历练，使得其画作于纷繁尘世显现出少见的静谧之气。画意宁静间微妙入丝入扣的节制感，造就画家于物象的耐心安详描摹。画面看似凝固一样，似乎是在逼近物象的“真”，却于这万象的“真”里悄然一转，将其面对的物象化而为一种非真非幻般的斑斓景象。

　　张大刚，画风洒脱，而不失凝重大气。近年绘画已经由先前挥洒胸臆的写实，转而为璀璨心相的迸发。画家对物象的处理，以短促、迅捷的笔触造就了独特意味，画面构成亦有近似“解构”化的处理，藉由“结构”而呈现出超常的绘画语言结构形式。在虚实之间，省略了过渡色，色彩强烈，在视觉的色相冲突中造就微妙的画意。恰到好处的随意性，亦带有稚拙和返璞归真的风致。

　　蒋文忠的画，其风景的色调情趣从西方古典绘画中吸收甚多，某些画作在古典绘画的吸收之外，亦受到西方现代艺术诸如印象派等的影响，而呈现出别致色相。尤其可贵的是，他笔下的风景，在吸收借鉴西方艺术大师的同时，摸索到了适宜于表现西部乡土风景的绘画语言。他的风景画艺术创作，显现了柔和、亲切的轻盈性。但在同时，他另一端的绘画，则反向地展现了对绘画现代性的探索。

　　王小兵与四位画家殊有不同。他自幼随父亲、画家王永德先生临帖，学习素描、速写，后专修油画，并研习过超写实画法。近年，在书法、油画创作之余，亦用心于水墨画。多样性的训练、修习，综合性的修养，使得他的油画沿由相对的写实道路不断前行，在看似的写实风景中呈现出绘画特有的丰富力量感。

　　五画家习艺，长者六十余年，短者亦三四十年，孜孜不倦，令人敬佩。五画家不守旧，亦不浮躁于时风，坚持从油画的本体出发，追本溯源的同时，勇于探索油画的中国化和多样性，以不做作，不骄矜，平实凝重，恪守真我，造就了各自不同的艺术风貌。

　　据悉展览时间持续到2017年12月13日，群众可免费前去美庐美术馆观看。

来源：雅昌艺术网