天目湖论道

象思维与文人画之间关系

文｜张继刚

五代 董源 夏景山口 画芯

　　象，是中国绘画的源头，“象”是自然的、直观的、感性的符号，绘画中的任何一种笔墨形式都离不开大象中的具象，在具象中幻化虚实，形成象的无限意境，从而回到自然的象中。思维，是思考的概念，它涉及到人在自然现象中所有的认知和智力活动，是认识中的高级阶段。运用思维的方式来揭示认知世界的本质规律，通过这样的思考方式，对中华文化内涵进行深入的认识与理解，从中感受到中国文化所赋予的文人画精神所在。文人画的形成与发展，有着它特定的历史背景，在前人写实绘画思想与笔墨追求的同时，文人在寻求写实以外的一种绘画形式，以全新的绘画理念及笔墨形式构建出史无前例的绘画风格，这是北宋文人对当时主流绘画弊端的认识，通过对宇宙规律、自然现象和文化内涵的重新理解及在绘画创作中对意的本质把握，出现了超越写实的艺术作品，将诗书画融为一体，这类作品，谓之为文人画。

元 黄公望 九峰雪霁图轴

　　文人画是文人雅士的心灵事业，是文人借助绘画以抒泄胸中逸气，以书写方式不求工整的形式来表达文人的闲散心性与其生命在自然中的状态，追求天人合一的人生境界以及“万物齐我为一”的审美价值，以诗意直抒画境，完善人格画格形式上的统一。

元 王蒙 西郊草堂图轴

　　文人画，以画家而论，其性情闲散自由，生活无拘无束，在技法上不囿于法度，有时甚至得意忘技，得道忘形。他们是文人、画家、诗人、词客，不能与职业画匠相提并论，也不能与争名好利或为政治服务的御用画家相比较。他们是具有超越智慧，独特创造力及坚韧不拔的意志，有着和谐平衡的心灵，以及精神自由的创作环境。

元 倪瓒 江渚风林图軸

　　文人画，作者在创作时一般釆取回避社会现实，以内心追求实现、见真、见性的艺术效果，作品多取材于山水、花木，以抒发个人“性灵”且寓有家国情怀。文人画家标榜“士气”“逸品”，主张以思入画、以心入画、以情入画、以理入画、以趣入画、以意入画、以文入画、以诗入画、以书入画、以形写神、妙造自然，笔墨简约而不妄下，并讲求笔情墨趣，强调神韵，重视修养及画外意境的表达，尤其是用笔与书法的关系十分密切。书法中的点、线和笔画间组合不但是构成艺术形象的基本元素，还是最重要的且具有独立审美价值的欣赏对象。运笔的疾徐轻重，点线、疏密、粗细形成特有的节奏变化和韵律，体现在画家创作的过程中。这种绘画方式是文人画家特有的心态、气质、个性、学养等综合而形成的，并将这些内涵与所表现事物的形神有机地结合起来，做到得心应手，气力相合，呈现出迹断而气连，笔不周而意周的艺术效果。

元 吴镇 洞庭渔隐图

　　文人画不把真实地再现事物的表象作为创作目的，而是把揭示事物的内在神韵作为最高的艺术追求。基于这种宗旨，又形成了民族特有的美学思想，摒弃华艳，唯取真淳，讲究绘事后素、返璞归真、大巧若拙、格调高雅等等，这就是文人通过对象的认识理解，并通过独特的思考方式对自然环境中物象幻化及中华文化内涵的领悟，最终完成并达到文人画在发展中追本求源的深邃意境，这就是象思维与文人画之间的关系。

文章摘自《天目湖论道》

​张继刚

　　1966年生，字慎之、号知行，辽宁师范大学毕业，师从杨仁恺先生三十年。集目鉴、比较、分析、考订、心性学等综合学科，建立“书画鉴定与心性学”学理。古书画鉴定家，书画家、学者，当代文人画家之代表，倡导“文人画之士人精神”。涉猎文、史、哲、诗、词等，创建“云庐艺社”学术机构。出版专著多种，发表论文300余篇，作品被耶鲁大学、剑桥大学、巴黎大学、香港中文大学，陕西历史博物馆、四川博物院、海南博物馆、三峡博物馆等国内外博物馆收藏，并应邀个展。

　　中国人民大学文献书画保护与鉴定研究中心副主任、教授，中国古书画鉴定修复与保护国际学术委员会主任、云庐艺社社长，享受国务院专家津贴。

作者：张继刚