画学：神于好，精于勤，成于悟。

　　拜读宋元作品，面对古人，剩下的只有惊叹，悟道者感知否？

　　几百上千年圣贤画作，如此写实，气格之高古，造境之新奇，今人的浮躁和近世之时习，为病态也。

　　都在喊：取法乎上，可取法乎上，乎在哪里？吾知否？人云亦云，追随流行，所以画作没深意，故不可看，不可读，不可取……吾取宋元，决意力避时风。

　　山水画类时代要求，和谐就是美，不傍时习，取法高古，需用意高古，方给观者一气息与作者之格调。
画作欲入门成品，需多读古迹，多参古人画说。

　　古人画说，各有精意；古人真迹，其法具在。善学者体味而寻索之，自能升堂入室。

　　今人所谓创新，舍弃传统画理，造作捏态，唬人耳目，既看时行画迹，眼不高，胸无墨，不可点化。

　　今人作家，多趋时病，笔不笔墨不墨，病在无自眼界。

　　画作是给识者看的，可又有多少作家识其深奥。江湖、时俗、浮名、匠俗又是不可点化的。

　　既悟画理，则诸家门庭可寻，胸中炉锤可化，心到意到，用心日久，渐近自然，才知画之妙理。

　　出入宋元，犹运之掌，识于诸家，兼通重妙，形自成。

　　读书以养性，书画以养心，文心来自修为，不读书而能臻绝品者，未见也。

　　心中的讲究：技同道不备，吾必备。技同道备，吾必精到胜出，同能不如独诣，力勉之。

　　言身之文，画心之文也。深知学画当先修身，身修则心气和平，能应万物。未有心不和平而能书画者。

　　古人祖述之法无不严谨，即笔笔精到， 即笔笔讲究。

　　何为逸笔？何为逸笔草草？时病多为草草，少有逸笔。

　　详研古人墨迹，要自有分晓，眼界为要，断不可依俗手入门径，取法乎上，得法其中，取法时下，得法全无。不得不明此理，先入为主，既入，退出最难。

　　何谓一笔画？吾意为，下笔时笔笔生发而出，不是笔笔装配上去，至结底一笔，亦是第一笔，吾理解一笔画也。

　　老杜诗曰：“读书破万卷，下笔如有神。”吾意为，读的破古人墨迹，通重妙，自然生动。

　　不师古人？师古追至清末或者眼盯近现代。浪得豆丁或细小浮名，便挥笔作画，笔墨不暇责也。

　　时病如发疥，却患病不识，不知何医，不去消炎，不扬其正气，也就不入道也。

　　浮躁、烟火、脂粉，皆尘俗气，病之深者，不知何医，必服对症之药，以清其心，心清则气清矣。识此理，做到难，一大关也。

　　古述有云：士夫气磊落大方，名士气英华秀发，山林气静穆渊深，此三者为正格。

　　时有所谓冠名美学言论者的推波标榜，使时病透谤着浮躁、粗野、怪异，误导后学者，还谓其华滋。

　　冠浑厚华滋之名，乱头粗野的笔墨是流行时病，今人从者，多为欺世盗名，浮躁之积习。

　　今人作家，学宋人失之匠，何也？不带唐法。学元者失之野，不溯宋源。

　　如以唐之韵，运宋之板。宋之理，行元之格，则比成。

　　画家就是风水先生，画作气息布局皆由风水先生笔下生发、点化。陈平先生语谓之地上文章。

　　宋元诸公，虽千门万户，千山万水，皆有韵致，法宋人乞带唐人，法元人深研宋人，学明人眼追前人，果深知此道，得其正脉。

　　吾眼盯今人臆追古人，图式出奇又要出新，又在规矩之内。

　　研将诸大家，辩其此笔出某人，此意出那家，避开时病，贯串如到，然后落笔，变能横行天下也。

　　笔随形立，吾谓“到哪山砍哪柴”山有山资，树有树貌，遇境需心和，出笔皆随“意”。

　　心中的山水。以唐之韵运宋之板，宋之理行元之格。

　　心中的笔墨，欲流传千百世，岂可草草乎？

　　避离常态，便可在不同于众处有所建树“落笔要旧，境界要新”。

　　精致却无不动人，用宋人的精致做元人的逸致，乃重美毕臻。

　　作为画者，真正理清中国画发展源流，对从学者实为重大。

　　纵揽山水画史，以缜密的学术研究、比较看，20世纪山水画是中国山水画史上的低谷期。病在20世纪初新文化运动导向。

　　脱略时流，避绕时病，实为作者眼耳之必备也。

　　不拓四王一笔，不闻时病一眼，时间自然为证。

　　避离近世藩篱，弃避所谓华滋、粗野，绕过明清规格，上溯宋元其格。画心画，谓“正本清源”也。

　　过犹不及，过则矢之空灵，不及则不尽趣，此难也。笔墨本无情，不可使运笔者无情，谓之吾心得。

　　上述之言，谓吾悟道心得，诸同道可有同感否？

李振军于云外庐

作者：李振军