2022年9月30日下午3点，“芙蓉花开 润绘天府——杨学宁油画作品展”在成都文轩美术馆拉开帷幕。

本次展览由蔡家骏担任学术主持，穆兰、罗海嘉担任策展人，兰润堂当代艺术馆、文轩美术馆主办，成都画廊协会、成都市芙蓉文化研究会、成都市植物园（成都市公园城市植物科学研究院）、成都市小盆景铜锅居餐饮管理有限公司、日本芙蓉饮食健康研究会、上海泠生福康生物科技有限公司协办。

开幕式现场，文轩美术馆馆长、成都画廊协会执行会长蔡家骏，四川省音乐家协会副主席、兰润堂当代艺术馆馆长、兰润艺术公益创始人、艺术家、本次策展人穆兰，著名当代艺术家、策展人、收藏家董小庄，成都市植物园（成都市公园城市植物科学研究院）园林工程师石小庆，企业家代表，澳门国际高尔夫球协会会长、搜集娱乐董事长赵嘉润，本次展览的主角，四川省文化产业商会、四川省民营文化企业协会顾问，四川省文化品牌专委会顾问，成都市芙蓉文化研究会会长，著名油画家杨学宁，享受政府特殊津贴的专家，教育家、艺术家，川音美院名誉院长，四川省巴蜀画派促进会会长马一平相继致辞，并由四川省政协常委、提案委员会副主任平志英宣布展览开幕。

作为杨学宁近几年来新创作的又一批精品力作，本次展览展出了《同辉》、《蓉城双娇》、《熊猫献福》等系列油画作品90余件。杨学宁的作品被国际艺术界广泛关注，他的作品被美国、加拿大、法国、澳洲、新加坡等多国艺术机构收藏。

艺术让我们打开了认知世界的另一扇窗户。画家杨学宁从国画到油画，从旅居国外到守望家园，杨学宁的绘画作品让东西文化元素有机融合，油画的写实、国画的意境、音乐的动感、民俗的符号融汇贯通，他笔下的芙蓉花千姿百态，美伦美奂，色彩变化如透明的阳光，照耀人们情感的天空。正如艺术评论家卢家强博士所说：从杨学宁的芙蓉花里，我们看到了画家对中国传统山水画之思，对当代油画之思，对个人艺术追求之思，对城市文化发展之思。

杨学宁被誉为当代中国专注于画芙蓉花的第一人，业界人士认为历史上还没有油画家把芙蓉花作为特定的主题来表达，他的创作成为了一张蓉城艺术的名片。杨学宁将芙蓉花的花蕊和花瓣，细致入微地描绘，从而形成花芯和人心“芯心相映”的独特审美效果。四川省美术家协会原主席阿鸽评价杨学宁的芙蓉花创作：“千姿百态，美轮美奂，色彩变化如透明的阳光，照耀人们情感的天空。”著名画家庞茂琨评论说“杨学宁用油画的颜料表现出水墨画的浸润感，有意地将中国传统审美情趣与当代油画的时代感进行相互融合与嫁接。”杨学宁说：推广芙蓉文化是一项系统工程，涉及到科学研究、文化影响、产业发展、名片塑造等诸多方面，芙蓉文化的宣传推广，作为个人可以出力抑或出彩，但毋容置疑，芙蓉文化的成功之路一定是一条集智聚力、众擎易举之路。

杨学宁对芙蓉花的情感倾注从饱满的激情到绚丽的色彩，从丰富的层次到巧妙的构图表现出来。他将国画的浸润感和油画的光影巧妙结合，深厚的国画功底此时得予充分地释放，他心灵深处的传统审美情趣融入到张扬恣肆的饱满油画色彩中，再辅以工笔技法的精微细腻、西式审美的浪漫，从而诞生了一种独特的人文花卉：杨学宁的芙蓉。杨学宁用芙蓉花告诉我们：艺术的功能，就是对抗遗忘、唤醒未来。

芙蓉开于寒意初袭的秋季。眼看百花即将凋零，芙蓉凌寒自芳，当是不畏寒霜、不畏艰难的精神在支撑着它。画家选取芙蓉，也是为这种精神所感，要把自己对困难、对艰辛的抗争精神寓于其中，让芙蓉为自己代言，也为广大的成都人民代言。

据悉，本次展览将持续至10月7日，感兴趣的观众可前往文轩美术馆参观展览。