2018年伦敦苏富比当代艺术晚拍现场，图片提供：苏富比

　　或许是受到前一天佳士得优异表现的鼓舞，在伦敦时间3月7日晚间举行的苏富比当代艺术晚拍中，几乎每位到场的竞拍者脸上都流露着轻松的表情，这种氛围也奠定了本场拍卖的乐观基调。经过近2个小时的角逐，61件拍品共取得1.093亿英镑(折合人民币9.61亿元)的成交额。彼得·多伊格（Peter Doig）的重要作品《山谷的建筑师之家》以1437.6万英镑(折合人民币1.26亿元)成为全场标王。苏富比的再创佳绩，也为2018年的当代艺术拍卖市场拉开了不同寻常的序幕。

　　相较于佳士得晚间拍卖的国际化组合，本次苏富比当代晚拍主打重要欧洲艺术家，以彼得·多伊格、里希特（Gerhard Richter）、鲁道夫·斯丁格尔（Rudolf Stingel）的作品领衔，拍卖前全场估价达到8500万-1.18亿英镑，据苏富比官方信息，61件标的中55件顺利易手，成交率高达90.16%，1.093亿英镑的总成交额也接近拍前最高估价，体现了苏富比对选件判断方面的精准把控。

克里斯托弗·伍尔《无题》320x243cm 布面油画 2007年 成交价：1042.49万英镑

　　虽然是伦敦的主场，但是随着拍卖开始，先声夺人的却是来自美国的艺术家克里斯托弗·伍尔（Christopher Wool），其2007年抽象风格的作品《无题》以320万英镑起拍后，旋即引起了3位以上的电话买家竞价，经历一番拉锯，终以910万英镑落槌，加佣金为1042.49万英镑(折合人民币9150.8万元)成交，位列本场第三，远超拍前420-620万英镑的估价，引发了全场热烈的掌声。

彼得·多伊格《山谷的建筑师之家》 油彩画布 1991年作 200x250cm 成交价：1437.6万英镑

　　没过多久，全场最受关注的作品——彼得·多伊格《山谷的建筑师之家》登场，之所以在拍前便引起热议，除了它是多伊格1991年转型时期的4件重要作品之一外，其多次的转售经历以及飞跃式的价格上升，也是许多市场专家口中的谈资。

艺术家彼得·多伊格

彼得·多伊格2000年以来的价格指数变化，以2000年100点为基础，图片提供：Artprice

　　众所周知，彼得·多伊格近几年的市场行情突飞猛进，2017年更是连续三次刷新个人拍卖纪录，目前以2880万美元的价格成为最贵的英国当代艺术家。而据彭博社报道，《山谷的建筑师之家》此前曾有4次上拍记录，最近一次发生在2016年，当时以1130万英镑成交。在此次苏富比晚拍中，《山谷的建筑师之家》拍前估价即达到1400-1800万英镑，体现了显而易见的价格上升。

《山谷的建筑师之家》5次上拍价格变化，不仅价格越来越高，上拍间隔也越来越短

　　在拍卖师报出1100万英镑的起拍价后，应价的号牌并不多，缓慢递增至1320万英镑后，虽然拍卖师耐心地等待了一段时间，但并无新价格出现，最终价格定格在1437.6万英镑。虽然不及拍前预估，但较前次拍卖仍上涨了27.22%，同时也是本场拍卖最高价。

　　《山谷的建筑师之家》堪称多伊格的里程碑式杰作，这是其1991年获得“白教堂艺术家”殊荣后，为展览所创作的4件作品之一，其余三幅包括2006年于蘇富比上拍的《铁山》，是画家首幅以逾100万英镑拍出的作品;另外还有《玫瑰谷》，在去年以2,880万美元刷新在世英国艺术家作品的拍卖纪录。

　　《山谷的建筑师之家》的大屋来自画家在加拿大的童年回忆，那是艾伯哈德·蔡德勒(Eberhard Zeidler)的家，位于多伦多市郊的豪宅区玫瑰谷。尽管这座住宅是画名阐明的主题，画中诡异的氛围与构图却可追溯至建筑师科比意(Le Corbusier)设计的一幢著名建筑——法国东北部布里埃的“公寓大楼”。1991年夏天，多伊格身为修复人员，跟随团队的艺术家及建筑师参观这幢自1973年已经荒废的大楼。透过周边的茂林望出去，大楼的现代主义风格打动了多伊格。它看上去游移不定，触手难及;阴森诡异但也平易近人，令人安心却又难以捉摸。

格哈德·里希特《风》 油彩画布，150x 120cm 1982年 成交价：308.6万英镑

　　重要欧陆艺术家格哈德·里希特本场共有3件作品上拍，获得了众多买家的响应。其1982年的大尺幅抽象作品《黄·绿》最受追捧，以1087.6万英镑超估价成交，位列本场第二，同时期的中等尺幅抽象作品《风》则收获了308.6万英镑，在单位面积的价格上更超过《黄·绿》。更为中国关注熟识的马赛克式作品《1025色》同样以737.6万英镑超估价成交，显示了旺盛了市场需求。

　　《风》作于1982年，乃里希特六十载创作生涯的优秀作品，谱写出色彩的交响曲。此作完成一年后即被一位私人藏家收入囊中，自此逾35年来未曾见于公众。

　　《风》将生动色调与不同质感融为一体，令观者大饱眼福，同时又感受到画面的复杂纹理，因此在里希特作品中卓尔不群，出类拔萃。与里希特作于1980年代的大部分享誉全球的抽象画作不同，此作拥有具体名称，并凸显了不同的含义。

鲁道夫·斯丁格尔《无题》 油彩画布 335x459.7cm 2009年作

　　拍前被苏富比重点宣传的鲁道夫·斯丁格尔《无题》当晚以466.7万英镑稳健成交，这件尺幅巨大，让人彷佛置身阿尔卑斯山，斯丁格尔透过着重过程的绘画创作，取得冷漠疏离的效果，对内心情感发出呼唤，在后现代及后摄影时代为浪漫主义重新注入生机。

　　画中的雄伟山峦披上一层不食人间烟火的冷漠面纱，荒凉一片，令人联想起贾斯帕·戴维·费得利奇的笔下风景，不过象征人文内涵的旅人背影却不见踪迹。此作孤寂冷峻，全然不见传统绘画蕴含的高涨情绪，十九世纪关于浪漫主义崇高的解读因此无处可寻。然而，斯丁格尔在描绘这座环境严酷、充满戏剧张力的山脉时，却刻意营造出与此互相矛盾的平凡之感。画中的阿尔卑斯山照片几乎与原物无异，画家对照片的还原一丝不苟，一种平凡感自然流露而出。

艺术家鲁道夫·斯丁格尔

　　斯丁格尔以照相般的精准，用颜料复制出老旧银盐相纸表面的颗粒质感、日渐残旧与银粒子镜像化的效果、负片的划痕、灰尘、褶痕及原始照片的凹凸皱褶。这是一幅充满缅怀意味的画作，从柔和的对焦与模糊的色泽可见，原始照片的确相当古旧，被人反复摩挲欣赏，保存状况也不尽人意;考虑到拍照地点，这无疑是带有自传意味的作品。

卢齐欧‧封塔纳 《空间概念，等待》油彩画布，73.2 x 60.2cm 1963年 成交价：500.5万英镑

　　卢齐欧·封塔纳（Lucio Fontana）制造了本场另一个惊喜，其1963年的经典图式《空间概念，等待》以500.5万英镑成交，远超此前200-300万英镑的估价，这件作品收录在《卢齐欧·封塔纳：雕塑、绘画及裝置作品总录》，时隔23年再度出现于市场，反响强烈。

安迪·沃霍尔《锤子与镰刀》183.2x213.5cm 1976年 成交价：353.8万英镑

　　虽然在高端市场的进展趋缓，但是安迪·沃霍尔（Andy Warhol）这位美国战后艺术的标志性人物在中端市场仍保持着旺盛的活力，当晚苏富比上拍了《镰刀与锤子》和《玛丽莲·梦露》2件估价在200万英镑左右的沃霍尔作品，分别以353.8万英镑和234.9万英镑成交，均超越了此前估价。

　　苏富比当代艺术晚间拍卖成交Top5

彼得·多伊格《山谷的建筑师之家》 油彩画布 200x250cm 1991年作

成交价：1437.6万英镑

格哈德·里希特(Gerhard Richter)《黄-绿》 油彩画布， 260.5 x 401cm 1982年

成交价：1087.2万英镑

克里斯托弗·伍尔《无题》320x243cm 布面油画 2007年

成交价：1042.5万英镑

格哈德·里希特《1025色》120.7 x 123.8cm 漆画布 1974年

成交价：737.6万英镑

卢齐欧‧封塔纳 《空间概念，等待》油彩画布，73.2 x 60.2cm 1963年

成交价：500.5万英镑

来源：雅昌艺术网 作者：刘龙