导言：“雅昌月度画廊影响力榜单”是艺术头条针对艺术收藏群体推出的专业权威性榜单报告。榜单覆盖在中国地区经营当代艺术的画廊，以月度为单位，观察画廊的个展及双个展。基于艺术头条调查、收集的详细数据，从画廊展览的成本（学术、策展、推广），以及收藏等多维度进行数据解析，为收藏家提供了解、进入艺术收藏的专业导航报告。

5月“画廊影响力榜单”分析：

上个月，画廊展览主要集中在北京地区。进入5月份，画廊开幕的新展进入常态化。在全国各大城市都有新展开幕。

其中，北京地区开幕的画廊新展仍是最多的。尤其是在5月中旬，同一天有近10场展览开幕。

其中不乏许多精彩的展览。包括：当代唐人艺术中心推出的谭平跨度近40年的大型回顾展；東京画廊+BTAP推出的朱岚个展；全新装修后的偏锋画廊推出了康海涛个展：“风景的天文学”；十点睡觉艺术空间推出的金氏彻平个展“物！物！物！”等；

还有不少画廊推出了年轻艺术家的个展。包括：空白空间推出的年轻艺术家简策的第六回个展“乐园”；以及由空白空间及李燎共同推出的“李氏家宅鸿运展”；蜂巢当代艺术中心推出的于林汉个展：“透视”，以及杜京泽个展：“别处”；HDM画廊推出的云永业个展“新月”；以及Hi艺术中心推出的刘天怜个展“闻过则喜”等。

值得一提的是，有部分画廊推出了一些比较新的面孔。包括：成当代艺术中心推出的姚志燕个展“我是自己的陌生人”，程昕东当代艺术空间推出的卡皮西纳·内乌兹新作展“北京人”等。

此外，香港地区本月的新展也值得关注。尤其是5月下旬，香港巴塞尔时隔一年时间举办线下艺博会。许多画廊也在博览会同期开幕了新展。其中，国际画廊的香港空间都推出了全新展览。高古轩画廊举办了马克·格罗特雅恩(Mark Grotjahn)新个展“水平延伸”；白立方画廊推出了克莉丝汀·艾珠（Christine Ay Tjoe）香港个展“旋舞之沙”；MDC画廊推出了赵赵个展“神像”；另外，卓纳画廊举办了群展，贝浩登画廊亦推出了新展。

香港本土画廊也有新展推出。包括马凌画廊、艺术门画廊、獅語画廊等都推出了全新展览。

上海地区本月也有不少画廊举办了新展。包括大田秀则画廊上海空间推出了日本艺术家竹川宣彰个展 “怠速花园”，Liang Project推出了大地艺术家：克里斯托的个展；杜梦堂画廊推出了雨果·席德（Ugo Schildge）个展；阿尔敏·莱希画廊推出了群展“Kawaii”，关注卡通艺术。

此外，上海本土画廊也推出了国内艺术家的展览。没顶画廊举办了葛辉、宋琨、徐震群展“艺术是种生物”；獅語画廊举办了刘正勇个展“朱家角驻地空间”等。

台湾地区，大未来林舍画廊推出了赵赵个展“粉色”，这场展览曾于2020年在北京的合艺术中心呈现。索卡艺术、耿画廊也在本月推出了新展。耿画廊推出了苏孟鸿个展“异己国情调”。

在其他地区，南京的问象艺术空间本月举办了三场新展。在5月初时推出了金宝良个展“hu...hu...”；5月22日又推出了2个全新的展览：周池个展“小黄不知道”；吴本俊松个展“享受孤独的方法”。

5月份，共有来自北京、香港、台湾等地区的6家画廊入选本月“画廊影响力榜单”。

5月画廊影响力榜单

当代唐人艺术中心 | 谭平大型回顾展“绘画是什么 1984-2021”

偏锋画廊 | 康海涛个展“风景的天文学”

成当代艺术中心 | 姚志燕个展“我是自己的陌生人”

当代唐人艺术中心 香港 | 庞茂琨个展“镜花缘”

大未来林舍画廊 | 赵赵个展“粉色”

十点睡觉艺术空间 | 金氏彻平个展“物！物！物！”

当代唐人艺术中心 | 谭平大型回顾展“绘画是什么 1984-2021”

A 学术维度：✭✭✭✭✫

B 策展维度：✭✭✭✭✫

C 推广维度：✭✭✭✭✫

D 收藏维度：✭✭✭✭

综合得分：✭✭✭✭✫

2021年5月15日，艺术家谭平的大型回顾展《谭平：绘画是什么 1984-2021》在当代唐人艺术中心第一、第二空间内展出。此次展览清晰地呈现了艺术家1984年至2021年跨度近40年的作品。

在画廊的第一空间，能看到许多谭平早期的代表作，以及艺术家在疫情之后创作的全新作品。在第二空间，则以“点”、“线”、“面”几个角度系统地梳理了谭平艺术创作的发展脉络。

展览要讨论的主题，正如标题所示——“绘画是什么”。其中“绘画”、“是什么”中间隔开，且这句话不带问号。谭平说：“展览不是在追问，实际上是在下一个结论。其实就是把我自己作为一个个案来告诉观众：我认为绘画是什么？”

此次是谭平与当代唐人艺术中心的首次合作，展览由崔灿灿策划，共展出作品76件，其中新作约30件。在画廊两个空间共1400多平米内呈现。

目前，展览的画册正在编辑中。策展人崔灿灿针对展览撰写了一篇深度文章。另外，艺术家谭平还将分别与刘野和尚扬展开对谈。

媒体报道方面，共10余家媒体对展览进行了深度的报道。罗博报告、南方都市报、光明日报等大众媒体，雅昌艺术网、艺术新闻中文版、中国美术报、Hi艺术、艺术中国、99艺术网等专业媒体都对展览进行了深度的报道。

目前，谭平的作品价格从上十万到百余万不等。据了解，此次展出的部分可售作品目前正在洽谈中。

当代唐人艺术中心第一空间展出的谭平早期与最新的作品

当代唐人艺术中心第二空间展出的谭平的抽象绘画

《平衡》，布面油画，40 x 70 cm，1993

《夕阳下的公社》，布面丙烯，48 x 48 cm，1985

2021年，当代唐人艺术中心第二空间展出的谭平现场绘画

《黑色的生命》，布面丙烯，160 x 200 cm，2008

《无题》，布面丙烯，300 x 400 cm，2016

《无题》，布面丙烯，200 x 300 cm，2021

偏锋画廊 | 康海涛个展：风景的天文学

A 学术维度：✭✭✭✭

B 策展维度：✭✭✭✭

C 推广维度：✭✭✭✭✫

D 收藏维度：✭✭✭✭✫

综合得分：✭✭✭✭✫

5月29日下午，偏锋画廊空间改造后的首展康海涛个展“风景的天文学”启幕,策展人鲍栋。这是艺术家自 2009年以来在偏锋画廊的第四次个展，呈现其近三年来的架上绘画新作，共14件。

在绘画重新被回归关注的时段，作为青年艺术家中日渐成熟的力量，二十年来康海涛持续具象绘画、抽象绘画和摄影作品同时创作，并形成了一个互相呼应的视觉观念及语言风格。

此次偏锋画廊的全新改造，由中央美术学院建筑学院执教的青年建筑师韩文强主持设计。偏锋画廊不仅从建筑的外观，还在内部空间多处借用天光与室内顶光漫射，让眼睛在更舒适的状态下观看作品。从屋顶的采光槽可以看到蓝天白云和绿树。当光线经过树叶的过滤后倾泻而下，直射的光柱形成斑驳树影，投射在水泥灰的墙面上，作品在天光下与建筑、空间浑然一体，形成了异于一般白盒子空间的观看体验。从屋顶贯穿到一层展厅的光线，也经过康海涛的两件关于“树”的作品，作品中斑驳恍然的光色与天光共同形成微妙的心理“距离”。这样的观看经验，策展人鲍栋称之为“风景的天文学”。将康海涛的艺术创作放在宏观的视觉分析下讨论，旨在把我们的注意力聚焦到康海涛对“风景”这一母题的推进上。

康海涛是偏锋画廊的代理艺术家，展览在画廊一层共305平米的空间内呈现。

策展人鲍栋就此次展览撰写了一篇评论文章：《风景的天文学》。

媒体报道方面，超过10家媒体对此次展览进行了报道。包括：雅昌艺术网、H艺术、Artforum中文网、人民艺术网、艺术中国、绘画艺术坏蛋画等。

据画廊介绍，此次展览目前已经有很好的销售成绩，展出作品价格从30万到180万元不等。

康海涛 Kang Haitao_树丛 Bushes_2015-2016_纸板丙烯 Acrylic on paperboard_252 x 182 cm

康海涛 Kang Haitao_树 Trees_2019_纸板丙烯 Acrylic on paperboard_182.5 x 244 cm

成当代艺术中心 | 姚志燕个展“我是自己的陌生人”

A 学术维度：✭✭✭✭

B 策展维度：✭✭✭✭

C 推广维度：✭✭✭✭✫

D 收藏维度：✭✭✭✫

综合得分：✭✭✭✭

5月8日下午，“我是自己的陌生人—姚志燕个展”在北京798成当代艺术中心启幕.，策展人冯博一。此次展览是艺术家姚志燕在北京的首次个展，呈现了他2018-2021年最新的创作履迹。20幅油画和32幅水彩、素描。姚志燕的“陌生人”不仅仅限制于现实中所见的互不相识的“对方”，更指向被无法真正确认的“自我”，指向那个被异化、迷失而无法辨识的“我”。

展览分为三个部分，前半部分是2020、2021年的新作品，在灰色背景中的人物，色彩强烈明亮，与灰色形成强烈的对比而充满张力。展览空间后半部分是2018后的作品，以灰调为主。展出了《走远》、《回家三联画》、《要有光》、《我们》等等作品。在连接两部分空间有个独立的小空间，展出了姚志燕素描和色彩的纸本作品。水质颜料和铅粉在纸上留下情感最轻微的划痕，这些薄透的水彩留下真实的直觉痕迹。在姚志燕的创作中直觉和情绪永远是第一位的，这也是绘画最迷人的部分。

此次展览是艺术家在成当代艺术中心的首次个展。展览在画廊400平米的空间内呈现。

画廊将会出版展览同名画册《我是自己的陌生人》，策展人冯博一也撰写了相关的评论文章。

共10余家媒体对展览进行了报道。其中：雅昌艺术网对展览进行了深度的报道。另外，Dominoart发表了原创评论文章。凤凰新闻、网易新闻、今日头条等对展览进行了报道。搜狐视频进行了视频报道。

《我们》 布面油彩 100x140cm 2019

《回家三联画2》 布面油彩 80x100cm 2018

《消失的声音》 布面油彩 80x100cm 2018

《消失的声音2》 纸本水彩 26x38cm 2021

当代唐人艺术中心（香港） | 庞茂琨个展“镜花缘”

A 学术维度：✭✭✭✭

B 策展维度：✭✭✭✭

C 推广维度：✭✭✭✫

D 收藏维度：✭✭✭✭

综合得分：✭✭✭✭

5月18日，当代唐人艺术中心在香港空间推出艺术家庞茂琨的个展“镜花缘”。展览由何桂彦策划，展出包括 2013 至今的油画及纸本作品二十余件，其中11件为全新的创作。此次展览也是艺术家近年在香港的首次个展。

本次在香港唐人画廊展览的是庞茂琨近年创作的一部分人物和肖像作品，画中人物大多是艺术家的家人、身边的朋友和同事。之所以将本次展览取名为“镜花缘”，一个主要的原因是艺术家曾画过一系列置身于镜前的人物或肖像作品。庞茂琨对绘画内部的视觉与观看机制，及其观看背后隐含的话语权力始终保持着浓厚的兴趣。因为镜子的存在，画面的视觉机制实质形成了双重的观看。一个是画中人物与镜子构成第一个层面的观看，另一个是来自艺术家的凝视。

此次展览是庞茂琨与唐人艺术中心的一次展览合作，在画廊200平米的空间内呈现。

展览在香港巴塞尔举办期间开幕，亦是艺术家在香港的首次个展，收获了多方的关注。在作品销售方面，目前“镜花缘”系列作品已有多幅作品售出。

大未来林舍画廊 | 赵赵个展“粉色”

A 学术维度：✭✭✭✭

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综合得分：✭✭✭✭

5月8日，大未来林舍画廊推出赵赵个展“粉色”。继2020年的“恶人与诗”后，本次为赵赵第三次于画廊举办个展，带来其最新的“粉色”系列创作。展览由崔灿灿策划，展出作品18件。

此次同名个展曾于2020年10月份在北京合艺术中心呈现。展览是继松美术馆“绿色”、当代唐人艺术中心“白色”两次个展之后，赵赵以“颜色”命名的第三次个展。如果“绿色”代表的是新生与希望，“白色”指向了对生命而言某种不可知的“宿命”，到了粉色，则是关于尘世中为了“永恒生命”与“人生真谛”的探寻。画中的粉色温暖又喧闹，是画家看到的生活，一派熙熙攘攘的人间风景。

针对展览，策展人崔灿灿撰写了评论文章：《粉色：古诗新选》。该文章不同于以往崔灿灿为赵赵展览撰写的策展文章，他选择了一种特殊的方式：用四首诗词，来阐释赵赵全新的展览与创作。不可以言明，又全都融于艺术家想要表达意境里。

展览获得了包括《今艺术》杂志，ocula、非池中艺术网的关注与报道。

近年来，赵赵是市场上升势头最显著的一位艺术家。5月份，除了在大未来林舍画廊举办了个展。在香港的MDC画廊，亦推出了他的一个个展“神像”。两个展览都获得了很大的关注。

十点睡觉艺术空间 | 金氏彻平个展“物！物！物！”

A 学术维度：✭✭✭✭

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综合得分：✭✭✭✫

5月16日，“物!物!物!”金氏彻平个展于十点睡觉艺术空间开幕，此次展览由平面设计师、策展人朱砂策展，呈现日本艺术家金氏彻平(Teppei Kaneuji)“青春粉丝俱乐部”，“醇金”，“区块(多域)”，“飞溅与薄片”，“白色释放”，“游戏”，“舞蹈与构筑”，“隐匿之地的神话”，“液态房间里的幽灵之甲油与乳液”等50件综合材料为媒介的作品。

据艺术家的代理画廊：星空间负责人房方介绍，是次展览为“金氏彻平作品在中国最系统的一次呈现”。1978年出生于日本京都的金氏彻平，是年轻一代日本艺术家中的代表人物。他毕业于京都市立艺术大学，雕塑研究所。他收集日常生活中随处可见的物品，通过类似于拼贴的方法创作雕塑，并运用绘画、录像和照片等不同的媒介，尝试新的雕塑表达。

在此次展览之前，金氏彻平曾在星空间举办过多次展览，画廊亦为艺术家在中国做了许多的推广工作。因此艺术家在国内有较高的认知度。

此次展览，雅昌艺术网对现场进行了详细的报道。

据了解，此次展览受到了机构及许多藏家的关注，目前，其作品销售在进一步洽谈中。

飞溅与薄片(金)#1 金箔，大理石 120x120x60cm 2018

延展阅读：

雅昌指数 | 月度(2021年1月)画廊影响力榜单

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雅昌指数 | 月度(2021年3月)画廊影响力榜单

雅昌指数 | 月度(2021年4月)画廊影响力榜单

专题：雅昌指数 | 2020年度画廊影响力榜单