在一年中最美好的季节，法国艺术家佳思博(Gaspar Willmann)来到了北京。作为2023艺术8法国青年艺术家奖得主之一，他在这里度过了两个月的驻地生活。12月7日，佳思博的个展《压|Compression》在坐落于中法大学旧址的艺术8北京艺术之家开幕，呈现了他在北京创作的八幅绘画作品。该展览将持续至2025年1月17日，观众可通过艺术8微信公众号预约观展。

　　佳思博目前在巴黎生活和工作。他毕业于里昂国立高等美术学院，并曾在汉堡美术学院交换学习。通过绘画和视频的实践，佳思博关注于剪辑和转化，强调了我们与图像的消费关系、它们的传播过程以及它们所承载的情感和集体意义。2019年佳思博在里昂国立高等美术学院获得巴黎奖，2023年获得由宝诗龙倾力支持的艺术8法国青年艺术家奖，近年在巴黎、马赛、巴塞尔等地举办过个展。

　　艺术8创始人佳玥(Christine Cayol)介绍说：“德国哲学家费尔巴哈曾在书中写道：‘毫无疑问，我们的时代……更偏爱图像而非实物，复制品而非原件，表象而非真实，虚幻而非存在……’从屏幕上海量的影像中提取出能让我们停下并思考的画面，然后拿起画笔将之重新转变成一幅绘画，这正是佳思博所面对的挑战。在这个加速虚拟化的世界中，他的作品成为一次静谧而耐人寻味的暂停。”

　　今年10月，佳思博从巴黎来到北京驻地。住在胡同里，路口的小狗和满地金黄的银杏叶，这些都提醒着他身处异乡。但佳思博并没有刻意去探索异国情调，他依然保持着在巴黎时的生活步调，每天醒来之后，给自己做一杯咖啡，然后就前往工作室开始创作，作息十分规律。

　　本次展览以“压”为题。佳思博喜欢将尽可能多的信息、记忆或者感受集中在一幅画面中，并将它们全部“压缩”在一起。而在数字世界中，“压缩”也意味着将某个数据转化成更加简洁、高效的方式进行保存或传输，同时并不失去其原有的意义。佳思博喜欢这个概念，这也与他的创作理念一脉相承。

　　此次展出的八幅作品，或横或竖，都保持着统一的尺幅。佳思博解释说，画面的尺幅与他巴黎工作室的窗户大小一致。窗户在艺术史上具有独特的地位，比如，透过维米尔作品中的窗户，我们看到了荷兰黄金时代的女性生活;又比如，在爱德华·霍珀的画作中，我们透过窗户看见了美国都会的萧条。佳思博的“窗户”，也成为他对于这个世界的浪漫一瞥。

　　作为一名“图片收藏家”，佳思博喜欢收集风景和静物的图片，其来源通常分为两类：一类是通过搜索引擎而来，他会选取搜索结果中排名靠前的图片，在他看来，这些图片具有一定的集体性，会给人带来似曾相识的感觉;另一类则来自于他的智能手机，来自于他的真实生活，一根尚未燃尽的烟头、一杯纸杯打包的咖啡，扭曲的塑料瓶、卷曲的数据线等等，这些图片更加私密，见证着过去的某段记忆或者某个时刻。

　　佳思博创作的起点就从这里开始，他首先在电脑上将这些图片拼接在一起，彼此覆盖或叠加，观者甚至很难辨认这些图片的来源。将制作好的电子图片打印在画布上之后，佳思博重新拿起画笔以传统的方式开始绘画。在他看来，绘画是一次重新呼吸和思考的过程，也是一次重新凝视那些图片的过程。在那些快速而混乱的笔触之中，佳思博创造出一幅幅新的风景。

展览现场​

　　北京的秋天是浓墨重彩的，佳思博也在这一系列作品中呈现了更多丰富的色彩。其中，两幅《外面，秋之残骸》大量使用了灰色、绿色和黄色，恰似他在艺术8院落里看到的那些黄绿交错的落叶。此外，佳思博在这些作品中使用了比往常更多的白色，特别是《硅之风景》和《景象》中，白色给别的颜色留出了呼吸的空间，也把其他色彩衬托得更加鲜明。这也是北京给他带来的灵感，好似中国画中常说的“留白”。

　　在佳思博的作品中，观者得以短暂的远离屏幕，在画面中寻找风景、感受情绪，亦或者只是探寻印刷与绘画模糊的边界。在这一过程中，观者就好像艺术家创作时一样，可以收获片刻的沉思，或者向自己提出问题。那些在网络世界被病毒式传播的图片，经由佳思博的重组和加密，才得以被观者以新的方式凝视和解读。

　　法国驻华大使馆总领事华继永(Guillaume Roy)出席开幕活动，法国驻华大使馆文化、教育与科学事务公使衔参赞裴国良(Nicolas Pillerel)与艺术8创始人佳玥和艺术家佳思博共同为展览揭幕。前法国电力公司执行副总裁、法国电力集团中国总代表马识路(Hervé Machenaud)，今日美术馆副馆长晏燕，金凤台代表王玫，艺术8联合创始人薛运达，以及艺术家陈督兮、黄晓亮、韩昶、华雍等艺术8的朋友们纷纷前来观展。