导读：“艺术北京”专注坚守九载，京城一家独大，正走向它的第十年。第十年，艺术圈有了新的期待，在马年岁末“艺术北京”的团队注入一股新血，资深媒体人李孟夏受邀执掌执行总监帅印。他如何结缘“艺术北京”、又将会打造怎样的一届博览会、他自认为的挑战在哪，什么又让他动力十足?

　　资深媒体创意人、艺术北京执行总监-李孟夏

　　1.您是从什么时候开始对艺术感兴趣？第一次参加艺博会是什么时候？

　　我出生在知识分子家庭，爸爸是学校老师。很小就接触绘画，喜欢各种画报，童年时候父母上班就常把我锁在家，给我小黑板和彩色粉笔，一天下来也不会闷。大学学的是美术教育专业。因缘际会，做了十四年的媒体工作。第一次参加艺博会是2005年。

　　2.您认为艺术和人们生活的关联在哪里？对社会产生了什么影响？

　　艺术能让人逃离当下的社会价值观，通过美来修正我们过于现实的条条框框，带来不同的思考。

　　3.2014年，您加入中国大型的画廊博览会Art Beijing担任执行总监，这份工作和之前作为媒体人有些什么异同？

　　媒体和博览会于我而言都是一种载体，在不同的载体上呈现于社会有价值的内容是殊途同归的事情。很幸运在我们这一代，享受着中国崛起的福利，也同样身负在大时代兢兢业业添砖加瓦的使命。不管是从媒体切入，抑或是从艺术博览会切入，都有大量需要用专业精神以眼界和胸襟去完成的重任，我希望自己是这个时代一块坚固的基石，而不是一朵浪花浮蕊。

　　4.如今的中国艺术品收藏市场相比十年前的时候怎么样？更多非投资性质的中产阶级家庭成为艺术品收藏的新生力量，这样的局面是非常可喜和健康的。审美教育在很多年里是缺失的，这一代受过良好教育的中产阶级重新开启新时代生活美学方式，他们对艺术的热情来势汹涌。

　　5.对2015年艺术北京十周年博览会有些什么期待？当然希望它在十周年的这一届票房与口碑都能更上一层楼!而且，因为我们团队的共同努力，各界的大力支持，我们已经完满达成预期。

　　6.您认为艺术博览会相比画廊和拍卖行的优势和特色何在？到目前为止，虽然很多行业都因为互联网而改变，可是鉴赏收藏艺术品这件事，大型的艺术博览会依然是人们的最佳选择。画廊场地比较分散，大小画展虽不断，同时也良莠不齐，而一个有质量和有规模的艺术博览会，则更集中的在有限的空间里呈现各家画廊最为精彩的展览，那些艺术品的细节和多样性都更方便藏家和爱好者进行有计划的选择。拍卖市场的价格对参加艺术博览会的藏家和爱好者提供了一定程度的衡量参考，坚定他们收藏的信心。

　　7.如何在艺术博览会上选购艺术品？逛大型艺术博览会是一个体力活，所以去艺术博览会之前的功课是必须要做的。像今年的艺术北京博览会，有来自世界一百四十多家画廊机构带来了上万件艺术作品，分布在两万五千多平米的场馆中，如果你提前不做功课的话很可能在遇见你心仪的作品之前就已经体力不支了。现在资讯发达，今年在艺术北京博览会之前，很多媒体都对我们做了详细的报道，新京报，艺术新闻，芭莎艺术，新诚记，等平面媒体，还有iMuseum，艺术头条，99艺术网等这些新媒体，更有大量微信公众账号在开展之前和展览进行时从各自角度给读者推出观展指南收藏攻略，这些都方便大家在到现场之前做到心中有数。另外，就是要勇于垂询自己心仪的艺术作品价格!很多画廊为了正在成长中的年轻藏家和家庭艺术消费群体，都带来了很多年轻艺术家非常出色性价比又合适的作品，如果你过于内向，可能就会错过!像连续三年出现在艺术北京博览会上来自伦敦的艾尔姆斯莱斯特斯画室，他们带来的亚当.尼特受到很多人的瞩目，我自己也非常喜欢，今年问过价格，有几幅非常棒的有多个版本，每个版本价格只在4000人民币左右!特别值得收藏。

　　8.私下您会收藏什么艺术家的作品吗？个人偏好哪个类型的？在我这个阶段，我更喜欢年轻艺术家的能打动我的作品。因为自己是学艺术的，所以我有一套自己的判断标准。而且，新一代艺术家没有太多历史积累，更在趣味和智识上勇于突破，呈现更为多元的面貌。我喜欢新生代的陈飞，高瑀，黄然，烟囱，也喜欢更年轻的陈卓，还有从插图出发的厦门艺术家皇小小。

　　9.如何看到更具互动性的新媒体的艺术作品？很多画廊都代理有艺术家的新媒体装置类型作品。今年艺术北京博览会长征空间和杨画廊都带来了多媒体影像作品，并且取得不错的销售。新媒体语言是这一代人熟悉的，他们在这种语境下尝试做出艺术的呈现与突破。

　　10.您判断好的艺术品的标准是什么？判断艺术品的标准有很多，而我自己，作为收藏、首先这作品要打动我，不管是热烈的情感表达还是疏离的反映，一定要能和自己产生共鸣。作为判断和评价，又必须非常客观的看这个艺术家的创作轨迹，放在时代的背景，历史的背景下。同时，我们的标准也在不停的被打破，比如，以前每件作品的价值可能在于它的罕有和唯一性，可是互联网时代粉丝经济的产生，我们也会以一件作品的知名度和作者的明星效应来做作品价值的考量。

　　11.如何看待艺术市场的炒作问题？出现炒作说明这个市场是在极速成长和发展，炒作才有机会。如果面对的是一个死气沉沉毫无机会的市场，恐怕炒作者也不会介入了吧。

　　12.对于对艺术品感兴趣刚入门的群体，有什么建议给到他们吗？多看，多学，多去尝试。眼光是可以通过积累与学习而提高的。

　　13.您自己还有没有什么其他喜欢收藏的东西？要算杂志吧，这是一个情结。

　　14.下一步的工作计划和安排是怎样的？积极准备2016年的艺术北京博览会，和编辑出版《艺术.北京.10年》这本书。

　　15.艺术北京的成功举办，除了集合了优质的艺术资源，今年在商业模式合作方面有哪些令您印象深刻的合作吗？通过多年艺术北京品牌的打造，目前已经形成了稳定的商业合作模式。Hermès、建行私人银行等品牌连续多年与艺术北京合作，搭建了高端品牌与艺术领域合作的优质平台。今年我们的艺术北京也不断吸引了越来越多具有品质感和艺术气息的品牌加入艺术文化市场打造的行列中来。大家熟知的百威品牌，作为目前啤酒品牌的翘楚，今年特意携品牌旗下最高端的啤酒产品——BREWMASTER RESERVE“大师臻藏”亮相艺术北京。其品质感的展台、艺术化的产品设计，开启了今年艺术北京的欢庆时刻，也为前来观展的艺术爱好者带来了与艺术相关的酒文化感官体验。

　　16.在选择跨界合作的品牌伙伴时，您看中的是什么？在与品牌跨界合作的过程中，艺术北京追求的是三方的共赢。我们希望将艺术北京博览会的形式和内容更加丰盈饱满化;我们希望艺术爱好者的到来不只能够在同一时间感受集大成的艺术品博览，同时享受到一种艺术化的生活方式;我们希望品牌通过艺术北京的平台使其产品的与艺术有更多关联化的体现…因此可以看到，例如我们今年合作的百威BREWMASTER RESERVE“大师臻藏”，它匠心独酝的酿造工艺和每一瓶瓶身都贴有匠师们一块块精心雕刻并手工贴合的精致瓶标，这些都是艺术化、手工化的体现，和每一件真正的艺术品一样，可以作为“舌尖上”的酒艺术出现在艺术北京的平台。同时，艺术北京多年以来吸引了全国乃至全亚洲艺术爱好者的目光，我们与百威BREWMASTER RESERVE“大师臻藏”一样，希望为更多艺术界精英人士、时尚达人打造彰显“懂得品鉴”的不凡品位!

来源：墙报-人物 作者：黄萌萌