近观李伟的写生作品，十分欣喜。他一改以往的山水范式，从自然中感悟到新的笔墨体征与形式。外师造化，以心接物，造型生动且鲜活，笔墨浑朴且意趣，是对以形写神，以物写意的极好诠释，是心灵对生命与自然的呼唤。相由心生，不拘阵法，气韵生动，物我两忘。在客观自然的物象中体会和升华了生活的艺术美，在似与不似之间寻求了造型的意蕴表达。可以说是自然的其实和对生活的感受为李伟找到了他的艺术坐标和属于他自己的艺术语言。

——清华大学美术学院教授、博士生导师 陈辉

　　中国画写生有两难：一是自然景观繁杂无序，要归纳成一幅有意味又不失生动真切的作品难，弄不好或繁俗或虚假；二是把自然景观转换成有人文气息有意境的“意象”难，因为中国画重写意，而写意的根本并非人们所常说的“肆意笔墨”，而是从心底下生发的由自然景色引发的带有画家审美情趣的“心中之意象”。也就是说，我们不但是在写景，还要写心表意！这就要求画家不但要有写生之技法与较强的造型能力，还要有“触景生情”而从自然景观中营造心中之意境的艺术造诣，这与画家的人文修养和对传统中国文化与审美精神的体吾有关。李伟近期写生作品，使我们感受到他对生活的近乎渴望的热爱，因为只有爱才会有真诚，才会有敬畏，才会有冲动。质朴的笔墨没有哗众取宠的虚华，但细读却有无穷的真情实感！他的作品既是具体景色的描述，却又从中升华出一种脱俗的境界；这种清朗和静的意境似乎与他热情奔放的情格格格不入，但“境由心生”，我们十分真切地看到了画家心底里的那片对追求艺术和生活的静寂心境！只有这种心境，才能生发出真挚的艺术。

——中国美术家协会理事、广西省美术家协会主席 谢麟

　　不久前见到李伟老弟的又一批水墨画新作，甚为欣慰。这是一批直接在写生现场完成的作品，西洋绘画常见的绘画方式，对中国画而言并非常见，尽管近年来写生材料的不断改进和完善使户外写生更便利更方便，但对于做画者用国画笔墨直接进行写生创作，依然是不小的挑战。没有相当造型功底和笔墨功夫及长期野外写生的经验很难画出艺术上完整的作品来，特别是国画笔墨入纸面即不能调整更改这一点，能顺利完成一件理想的作品谈何容易，李伟兄多年的坚持不懈，利用繁忙工作之余，当然也善于利用工作性质的便利，勤奋作画，大量实践，加上原来过硬的西画基础合理地结合进去，山石树木的表现灵动，真切，质朴，又不失传统笔法墨色的趣味，画面整体布局面对纷繁的客观物象，画家总是要抓住要点，提炼出其中最需要表达的形象，做到有取有舍，实在太不容易。李伟兄的山水写生作品，平实，自然，接地气，生动鲜活，格调高雅，已日臻完善和成熟，且不断涌现出精彩之作，可喜可贺！

——清华大学美术学院教授 王铁牛

　　长相与绘画作品的炯然不同，经常是一个有成就画家的特征，一个看上去粗放线条性格的画家会画出风神萧散，寂泊心腑，恬澹于内的温馨之作，而一个看上去柔弱的书生会画出气象雄峻，苍迈疏秀，纵横淋漓的雄强之作。李伟无疑属于前者。观他的山水画最大的特点是可居可游，看他的画仿佛在游览名山大川一般，让观者洗心养身，其用笔之灵秀，墨韵之淡雅如诗如歌，读完画作如清泉沁人心脾洗尽俗肠。那清雅田舍，崇山丘壑，溪岸池塘，山寺楼阁在他的笔下都能匠心独运，精心布置于他的作品中。这种诗化了的自然美景无不出造化之右。万卷诗书与万里路与李伟的人生相合，所以我相信他未来的人间萧散，清风明月以及那份澄怀宁静！

——入中国人民解放军海军政治部创作室任创作员 王伟平

　　九十年代后期，李伟在美术杂志当编辑主任时候，因我常在《美术》杂志发表文章，常与《美术》杂志编辑部打交道并经王仲主编介绍，有幸认识了李伟。李伟给我留下的美好印象是为人朴实、厚道、谦和、低调和热情。当时认为他是位年轻有为的美术理论家、主编手下的得力的编辑部主任。今天看了李伟这么多功力深厚、画风朴实、纯净、幽雅、峻秀，没有流行山水画的那种媚俗气和铜臭味！李伟在其山水画中体现富于热爱生活、拥抱大自然的情怀和精神境界，画面的时代气息浓郁、文化与艺术审美品位均很高。李伟的山水画精品力作，让我享受了美好的精神大餐！颇有惊喜和眼界大开的收获！因而觉得应点赞已十多年未见的李伟几句，并将李伟的山水画转给好友们分享！祝贺李伟的山水画越画越好！

——钱海源 2017年8月11日于广州小洲村

　　李伟是上帝派到我身边来的年轻人！为人从艺两个字——真诚！有了这两个字，一切都无往而不胜！他曾是优秀的版画家、编辑家，现在在山水画领域里又突飞猛进！他在美协工作谦虚谨慎，兢兢业业，是全国美术家可亲可爱的组织者、好朋友！李伟是性情中人，每次喝完酒毕建勋就给我打电话：“仲哥，李伟想你又哭了！”——我爱李伟！

——王仲