政和在南艺读研选修我的书画美学课时，已经是在全国渐露峥嵘的工笔画家，也许是授课内容的点滴感染，他主动送我一本画集。虽然页数不多，但其中的《几度秋霜》与《宣和往事》，满目荒寒，直教人肝胆莹彻，顿入孤光自照之境。想起来已有十年的光阴了，但大雪压竹的咔咔声似乎还在心里回响。那时我便觉得政和有不同于一般花鸟画家的悟性和夙慧，有一种触境圆觉的超然心智。

　　说起夙慧，就要谈宋人的花鸟，无论是黄家的精工典丽还是徐熙的松秀野逸，其实都为理解造化与心性打开了多维的向度。政和学习黄家花鸟的造型和笔墨可谓精能至极，但他说自己的个性更倾向于疏阔、纵逸和抒写性，所以他偏爱野逸的传统，从徐熙、崔白、李迪等人的作品中获益良多。他的雪竹、芦荻、枫树以及鸷禽系列，反复重现经典的神韵，在工致、细谨和妍丽之外，他要为自己拓一条更宽更活的路，要超越形式美去表达更丰富的自然之趣和内在性情。

安晚帖 270x70cm 2018年

　　青年时代大多有“望尽天涯路”的迷惘惆怅，也有“为伊消得人憔悴”的执爱和孤胆奋进，这份幽曲沉郁的情怀凝定在政和早期的怀古作品中，尤其是雪竹题材，《几度秋霜》和《宣和往事》里，霜雪凌侵，裂竹槎枒，或孤鸟独立，或蜷缩取暖，衰叶纷披一片萧飒。每个人都会有被生活和理想重压砥砺到疼痛、窒息以至崩裂的时候，这些隐秘的身心之痛，被寄寓在画的意象中，让人想起老杜“艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯”的怆然，然而这一切的激越和伤痛，在雪后的静穆里都渐渐退却了，洗练出一种超然与光芒，脱壳而出的自我主体坚挺、凛冽而清明。

　　政和以生宣作工笔，似乎是有意难为自己的用笔。《晴雪鸷禽图》里繁密枯败的野草丛，在瑟瑟秋风和点点残雪中倒伏飘零，鹰隼侧翼翻飞，野雀惊悚逃逸。为了营造萧瑟和肃杀的意境，他多用枯笔、涩笔、颤笔断续错杂勾勒，让我想起了京剧里的程派，不同于梅派的华丽圆畅，程派似乎每一个字、每一个小腔都在延宕，时而沙哑，时而幽婉，既曲折回环又荡气悠远。政和守在工笔画的界域里，却在尝试用各种方式打破这种工致流丽，也许不能做到像傅抱石那样大开大合地破锋皴擦点染，却在纸性、笔性和意象的选择里用心良苦，寄寓人世的艰涩、局限与隐在的竞争厮杀。

常恐秋风早 96x35cm 2017年

　　猛禽题材在当代工笔花鸟界中被选择的寥寥无几。近代以来，花鸟画的雄健霸气似乎都被写意派夺去了，工笔花鸟大多选择了雍容优美的鸟类形象。然而宋元的花鸟依然是王气森然的，所以政和在《回望宋人——隔断千山》和系列鸷禽图里，反复重现了鹰隼的英武之气和睥睨天下的桀骜，在一片柔靡的工笔花鸟之风中凛然独立。这让我想起初唐四杰之一的陈子昂，他在《与东方左史虬修竹篇序》中写道：“文章道弊五百年矣，汉魏风骨，晋宋莫传，然而有文献可征者。仆尝暇时观齐梁间诗，彩丽竞繁，而兴寄都绝，每以咏叹……见明公《咏孤桐篇》，骨气端翔，音情顿挫，光英朗练，有金石声。遂用洗心饰视，发挥幽郁。”其实工笔花鸟画界何尝不是风骨衰弱、彩丽竞繁、兴寄都绝呢？政和对人生和理想有深刻的体悟，注重花鸟画的兴寄，内心涌动着时代的壮志激情，因此他努力振拔花鸟之风骨，鼓荡花鸟之气势，虽不能达至潘天寿般的霸悍，却也要不失其恢弘与抗争的力量。

拂羽过前溪 70x42cm 2018年

　　政和受潘天寿的影响是隐在的，他将潘天寿的图示作了优美含蓄的转换。这些年作了一系列的湖石幽鸟图，太湖石的构图比例往往占到一半以上，而且不似通常对石头瘦透奇峭的处理，而是用积墨法突出石头的浑厚朴拙，又不失灵韵。这些湖石，如政和的耿介稳重和定力，不再像竹子那样容易碎裂感伤，所有的风霜雨雪、野鸟水禽都可以轻盈地在石头上落下，带来天地的消息，带去人世的悲欢，而我自如如不动，看潮起潮落，鸢飞鱼跃，自在通脱。最近所作的经幢霜禽图，也多有超迈从容之相，经幢石塔的厚重沧桑，仙鹤白鹭的悠闲飘逸，涟漪的淡宕舒缓，似乎早已达至“见山是山、见水是水”的随缘任运之境。

春梅双栖图 70x42cm 2017年

　　几度风雨秋霜，天地极阴之时而一元阳气已复，春天总是如期而至，如此的盛大美艳，没有哪一位工笔画家能抵御这一场场盛宴的邀请。政和也不例外，他选择了硕大的绣球，不以折枝的梅、桃为主，这些即兴的小小主题曲不足以表达浓烈的春意，他要堆云叠雪，铺张扬丽，要用一场绣球的交响乐来演绎春天的轰然而至，这样的排山倒海又素雅玲珑，不仅是对明代陈淳《万玉争辉图》的致敬，更是对自己内心自然之神的最高崇仰。正如“桃之夭夭，灼灼其华”，生命在盛大美艳至极的时候，不仅是耀眼的，更是灼伤人心的，让人转瞬跌落到生命易逝的时间之流里，徒生凄迷的挽歌。所以，在《只恐繁英明日落》的绣球深处，一只盛装的红翅黑鹂，被匆匆的时光惊醒，急切地呼唤：就此停留，就此停留……真正意义上的工笔画家都是多情而感伤的，因为注目太多的繁华流荡，自然会比常人有更多的哀矜。“大江流日夜，客心悲未央”，张定浩在解读谢朓的诗句时说：“在中国的诗中，这样的悲无穷无尽，但在其最好的时候，却不是悲伤和悲哀，而是悲悯的，宛如和神朗然相对。”政和在绣球的背后，似乎渲染着一层浪漫缱绻的诗韵，但诗韵的背后，朗然站立的却是悲悯和神性，这才是真正穿透花鸟的表象，洗尽铅华，引领观者达到的圣洁之境。

朱雀图 70x41cm 2017年

　　今天的我们，受科学和世俗功利观的笼罩，失落了太多的诗意和神性，在城市的圈禁和狭隘的自我中沉迷，而纯粹的花鸟画家，用他们的深情和智慧默默守护着自然之神，唤醒了我们的美感和对精神救赎的渴望。但丁在《天堂篇·第三十三歌》中咏叹道：“我看见全宇宙的四散的书页/完全被收集在那光明的深处/由爱装订成完整的书卷……”在杰出的花鸟画中，所有的花瓣和片羽，都在光明深处聚集，被深沉而博大的爱意连缀成宏伟的画卷，朗朗如日月入怀，轩轩如朝霞并举，让人肃穆、顿悟、欢欣，通往粲然圆融之境。

2018年1月17日于龙园西楼

周睿（南京艺术学院美术学院教授）

作者：周睿