二号厅的大型装置《无题05》则像是杨国辛个体生存时间与空间的过渡，延续到以前的展览及作品，“但是我希望用多种材料的方式去做这件作品，所以悬挂的镜面不锈钢是用激光雕刻的，体现了一种现代科技的工业水准和能力。地上的这部分我是用最古老传统的陶瓷烧制方法去表现，陶瓷和不锈钢两种材料本身放在一起就很有冲突感，而且蓝色的陶瓷和一条条镜面不锈钢垂下来的形态产生一种互相映衬的关系，与以前的《江南》创作思路延续很自然地形成了延续”。

在二号厅中，挂在墙上的《蓝色》系列与空间中的《无题03》似乎形成了一个完整的氛围。杨国辛亦表示：“用压克力材料做的起伏的水珠和装置《无题03》确实形成了一种叠加关系，两组作品因为视觉联想在感觉上达成了一致”。

杨国辛个展现场

三号展厅展陈的《好果子》以及部分手稿是杨国辛故意留下的前期的创作痕迹，让观众更容易进入艺术家当下与过往的联系之中。走到今天的创作形态，看到当下的作品，也许观众会产生一种误解以为我的变化跳跃太大，实际上我思考的痕迹是逐渐变化到今天这个状态的”。

此次展览亦展出了杨国辛近两年创作的四部影片，“这四部影片有一个基本的特征，除了有一部蓝色的，严格意义上来说都是单色。我从色彩上将它降到最低的限度，希望语言变得单纯一点；但是我拉伸了它的时间，让表达的形态变得缓慢，因为我希望我们有足够的空间、沉下来的状态去考虑问题。四部影片在某种意义上有一定的联系，它们都与中国文化有关系，我经常会去想现代化的进程、全球化的趋势在文化上的变化体现在哪里？我们如何在这种越来越联系紧密的全球化形态中努力站在文化的立场上思考问题？这是我在做这几部影片时所反映的自己的判断。”

杨国辛有着波澜壮阔的早期经历，他亲历见证了中国当代艺术40年的发展历程，这使他能拥有更宽广的文化视野。本次展览策展人、湖北美术馆馆长冀少峰将杨国辛的视觉叙事路径总结为：“一、由政治的批判转向都市经验，从《参考消息》到《好果子》，他在激变的社会现实间适时地变换着自我的视觉叙事方式，精准地把握着时局的变化并力图突显自我视觉表达明确的精神指向；二、由传说江南到再中国化的“悲剧式幻想”，《传说·江南》系列的开启寄托着他的用心良苦及对人文精神沦丧的悲悯，以超越现实的虚构，释放他内心对于纷纭变幻现实的纠结；三、反系统反绘画中的抵抗和坚守”。

进入新世纪10年以后，冀少峰认为杨国辛一步步告别了历史的虚无而转向对于社会生态这些关乎人类普适性问题的关注，“这亦构成了杨国辛的视觉表达与视觉讲述上的告别与开启。他告别的是历经政治化表述和意识形态观念的密切结合，他开启的则是以自我的生存状态和个体经验对变动中的社会发展景象的一种真诚思考和颇有激情又耐人寻味的洞察性表达”。

在冀少峰看来，“阅读杨国辛，必须把他放在20世纪激烈的社会变革潮流中，因为激变的社会政治经济文化结构，不可避免会影响杨国辛的生活方式、思想方式和艺术表达方式，亦不可避免会影响对杨国辛的解读。只有当阅读者重返亦或说重构杨国辛的时代以及历史语境时，这才会惊讶地感知到杨国辛那种独特的生命活力——孤绝孤傲，但不同凡响又传统当代兼通的博雅素养”。

———这是现场与采访之间的分割线———

雅昌艺术网：尽管这次展出的只是您近几年的作品，但是逻辑上还是传达了一个非常完整的“杨国辛”。

杨国辛：这次展览的短片中，李邦耀老师有一段话：“这么十多年来，其实我们在'85的时候是向西方艺术学习，我们从现代主义一直走向后现代主义，一直走向当代。”

既然我身处这个时代，我想做的就是修正它，我希望从自身的文化体系里、从我生活的民族文化体系中慢慢消化、吸收它。这种消化和融合是我在近十年的创作中一直想要体现的，所以我呈现出来的作品多多少少可以看到一点中国的文脉在其中。这种思考贯穿我的整个创作，无论是表现形态还是创作观念，这是在筹备这个展览过程中我希望它能够呈现出来的整体的感觉，我希望整个展览最后就是一件完整的作品”。

​艺术家杨国辛（左）与意大利艺术史家莫尼卡.德玛黛（右）在展览现场进行交流

雅昌艺术网：但是在这件作品上，您用到的材料跨度还是挺大的。

杨国辛：在艺术创作的过程中，语言形态、材料、观念三者都是不可缺的，而且在今天的创作状况下，对材料的选择变得比以往更重要了。因为艺术家要想作品与观众发生共鸣，那么当下社会与时代的要求就是作品要有新的观念、语言要有新的表达方式、材料要有新的立意——如果用过去的表达来呈现当下的时代，它并不容易触碰到今天的人的视觉，就更难谈及与当下的社会发生观念的互动。我很坚持的一点是从我们自身的文化在今天的全球化语境中去思考问题，所以我尽可能运用今天的科技成果去完成作品，在文化和语境之间寻找一种表达的可能性，可能这次展出作品的张力也在这儿。

雅昌艺术网：尽管是谈当下的生存状态，但是您似乎是站在历史的视角？

杨国辛：当然，个体和社会的成长都是历史中的一个微小片段。尽管我用的是当下的手段、媒介和工具，但是思考的问题和表达的形态，与历史有着某种很深厚的联系。从我自身来讲，在创作的过程中，我想要在历史与当下找到一个平衡点，这才是我自己——这个人不是完全带着新鲜的思想不管不顾往前走，也不是拒绝变化的；既有过往甩不掉的历史的影子，也在一直随着时代走向未来。

雅昌艺术网：谢谢杨老师！