瓷画，以瓷入画

　　以胎为纸，敷以墨色粉彩

　　是瓷器文化与绘画艺术的完美结合

　　瓷画发端于瓷都景德镇，由景德镇烧瓷艺术演绎而来，有青花、粉彩、五彩等多种表现形式。时至当代，中国瓷画领域也涌现出了不少名家，以墨彩雪景闻名的夏明来是其中颇具代表性的一位。

　　近几年是景德镇艺术陶瓷创作的繁荣时期，众多来自全国各地从事造型艺术创作的艺术家们相继慕名或受邀来到景德镇，其中有国画家、油画家、雕塑家，木刻、漆画等运用不同材质创作的艺术家们，他们荟萃于景德镇，希望尝试通过陶瓷载体来转换自己新的艺术追求。景德镇历史上曾出现的“汇集各地良工之精华”，形成“器成天下走”的繁荣局面又不期而遇地在这个时代再现。

山居·雪

　　夏明来先生是上海丹鼎画院院长，中国美术家协会会员，国家一级美术师，上海市工艺美术大师等，刚步入知天命之年，却已在中国画坛上勤奋耕耘三十多年，取得了较高的艺术成就。

　　多年之前，他有幸与陶瓷结缘，开始了把中国画的技巧运用到陶瓷装饰的表现中，作为艺术生涯追求的第二春。他饱含对艺术的执着与感悟、在从纸到瓷艺术语言的转换过程中，努力建构一种新的艺术表现形式，在反复的实践与探索中，逐渐走出了一条具有自己风格特点的艺术之路。多年的艰辛付出，使他成为陶瓷艺术创作队伍中出色的一员。

冬雪

　　陶瓷文化是当代陶瓷画潮流的核心，也是外来艺术家们在陶瓷艺术创造和选择过程中融合形成的价值体系，这种价值主导着现代陶艺家们去追求他们各自的表白，以及抒发他们的情怀和审美价值取向。

瑞雪迎祥和

　　看过夏明来先生的作品后，略陈归结有三个特点：一是取材原创，每幅作品以自然山川为描绘对象，以情写景，以景寓情，笔随心意，意到交融，一改传统陶瓷山水表现章法的框式，呈现出“无皴似有皴”的效果。二是把中国画技法融入到墨彩装饰和青花的表现中，力求布局开合自如，用笔素净老道，气韵流畅蕴蓄，将陶瓷工艺的运用与国画的技法有机地结合在一起，一气呵成，成趣盎然，风格鲜活。三是他新近创作的墨彩雪景图，改变了传统陶瓷绘画中采用玻璃白作为具象雪景进行点缀的手法，运用“留白”的形式以虚写实，达到“无雪却见雪”的意境。

鹿游冬雪

　　毫无疑问，在当今瓷画艺坛上，好手如林，妙品不少，但每次观展常有一种隐隐的忧虑，那就是许多陶瓷艺术品在走向市场化的过程中，显露出一种过分的急躁与拘泥。好在夏明来先生的瓷画作品为我们带来的是一种清新、简约、沉稳的气质。他的作品能让人们静下心来，慢慢品味，有一种“宁静致远”的感受。

瑞雪

　　我从夏明来先生创作的陶瓷艺术作品中深切地感受到他的主要艺术特点，虽然他是外来艺术家，却能根植于景德镇的陶瓷艺术土壤，同时又能跳出地域的局限性，并把其自成一格形成的画风融入到陶瓷艺术的表现中，极大地丰富了陶瓷表现语汇，从某种角度说也是助推了陶瓷艺术从传统工艺美术向兼容并蓄的瓷画艺术方向发展。

雪山田野

　　近年来，夏明来先生把热情与执着奉献给了陶瓷艺术，同样陶瓷艺术也给予了他许多丰厚的回报，使他多次在不同的展览会上获奖，同时在拍卖会上也多次刷新自己的纪录。衷心祝愿夏明来先生创作出更多、更好的能体现我们这个伟大时代的新作品。

（作者系中国艺术研究院艺术中心主任、中国陶瓷艺术大师、博士生导师、教授）

　　夏明来

　　1963年生于江苏常州。曾先后就读于中国美术学院，南京艺术学院。

　　现为上海丹鼎画院院长、上海致公书画院副院长、中国美术家协会会员、国家一级美术师、上海市工艺美术大师。

　　他的作品具有原创性、唯一性、艺术性，融陶瓷装饰与中国画技法为一体，探索形成了独特的瓷画艺术风格，墨彩雪景瓷画作品风格更为独特。

　　2010年世博会期间各国馆馆长带回的瓷画国礼由他绘制。

　　长期以来他的作品在全国重要展览中屡获佳奖，并被多家省级及以上国家级博物馆收藏。

作者：朱乐耕