研讨会全景

山东大学艺术学院副院长汪明强先生发言

　　今天，很荣幸出席宋先生的画展，感触多多，因为作为海洋绘画的研究者，受我的老师杨宏林先生和老乡高权先生的影响，从06年开始专注于对海洋绘画的研究。随着这样一个不断深入的过程，可能会有许多思考。2015年我提出海洋油画的概念。我查了国内关于海洋方绘画方面的研究，这就认识了宋先生。那个时候其实在国内，在海洋画研究上，也就是七、八年时间，但是在海洋文化研究的领域，会有近十年时间，主要是以中国海洋大学几位学者来做的研究。总体来讲，中国海洋画是宋先生提出来的一个概念，然后形成一个团队。我在2015年举办了第一届海洋油画的学术论坛，当时李一先生、王荣先生也都参加了，提出一个海洋油画的概念，海洋画与西方海景画的区别是什么，海洋画和中国山水画的区别是什么，这是我们在学术上共同探讨的一个问题。在海表现海的时候，它不仅是我们说的革命浪漫主义情怀，他还有小资的情怀。比如我们过去是一些大海浪、礁石，感觉到气势磅礴。但是，当你长期在海边生活的时候，人们更多地感到一种敬畏。当风平浪静的时候，夏天的傍晚，你坐在沙滩上，看到海水轻轻涌动，就像音乐一样，使你生活的如此美好。对海的表达它不仅是外在形式的，更是他内在的精神性。我们从2015年第一届海洋油画展到2017年的第二届，同时我们有一个海洋美术研究杂志，从理论上进行一些梳理和研究。这次展览对我的触动很大，因为过去对宋先生的画只是从画册和微信上有了解。其实艺术家要有创造性，这个展览本身他也具有创造性，这个展全面的呈现出宋老的艺术70年，与共和国同步的70年，而且今天表现的又是一个大海的主题。七个画种的最后一个结点是海。其实我看到海的时候，最令我有一种触动感就是，我和李一先生看您的水彩，然后再看您的国画的时候，我觉得它是一个脉络，这种脉络它有西方绘画的因素和中国传统绘画的结合。刚才谈到的时代性，这个时代性其实就是时代人的审美。而宋先生的画，他不感觉到是一个传统的老先生的画，而恰恰感觉带有一定的当代表现性，这是我从心里上非常敬重的，做到这一点很不容易。我们在看您作品时，看到一个80岁的老人所注入的时代感很强，是人们那种审美的感受，趣味性或是审美的崇尚性，我觉得是这是这个展览感受到的。

　　通过这个展览，也真诚的邀请诸位专家学者参加我们第三届国际海洋油画论坛和展览，欢迎大家捧场。谢谢。

作者：汪明强