他，在浙派人物画传承、发展的道路上，是一位坚定的捍卫者和实践者；他，在时代和人民生活的基点上，营造民族化、时代化、人性化的艺术语言。他的作品，不仅达到了以形取神，也体现出饱满的创作激情和审美理想。他的画，包容着对人情美的由衷吟唱，同时也散发着对中华民族浩然正气的慷慨讴歌。他，就是著名人物画家冯运榆。

　　冯运榆，1941年生，籍贯浙江省嘉善县。1967年毕业于中国美术学院中国画系，深得潘天寿、陆抑非等名家亲授。为浙江省文史研究馆馆员、浙江画院国家一级美术师、原浙江省中国人物画研究会副会长兼秘书长。出版有中国当代美术家画库-冯运榆专集》、《中国文学精粹诗意画集》、《中国传统文化故事荟萃画集》、《冯运榆》大型画集、《名家教画.冯运榆画人物集》、《冯运榆牡丹精品集》、《中国画艺术家.冯运榆>》等大型画集。

　　冯运榆的作品，具有形神兼备的人物形象和耐人寻味的笔墨情趣。他的画作，笔酣墨润，品格超迈，涵魂苍茫，给观者一种强烈的视觉冲击力和艺术感染力。他在汲取传统的同时，对笔墨语言和形式结构进行了大胆的探索，在黑白笔墨的世界里注入了一种更加奔放、热烈的力量和情感，使传统水墨人物画更加富有强烈的感染力和渗透力。

　　读冯运榆的画，与其说是欣赏和阅读，不如说是净化和感悟。他的画，给人以一种对生命力量和深度的体察，令人感悟于极限状态下人的悲壮、刚烈和坚韧。纵观他的《雪域风情》、《康巴汉子》、《山川依旧农奴远去》、《雪域卓玛》、《文面女》、《神山肃穆》、《信仰的灵光》、《雅鲁藏布江渡工》、《秋瑾像》等画作，大气磅礴、浑厚华润，笔墨深沉有力，人物生动传神。藏族、彝族等系列作品，厚重而不沉重地再现了他们内心天成无碍的纯净，塑造的人物性格坚毅从容，就连其宗教语境与雪域高原的环境都轻松和谐统一服务于人物形象，呈现了西部民族的独特风情和对生活热爱。

　　在冯运榆的作品中，有时笔触粗犷却表述的是谆谆柔肠，线条自由灵动又不失严谨，潇洒松秀又合于法度，随机应变又出神入化。往往在平淡天真中自然流露出人物本身淳朴挚真的性情。色彩上薄中见厚，不靠浓重强烈的色彩刺激人的感观和情感，古雅中透出现代气息。

　　赏析他的作品《渡》，波涛汹涌的河面上，一只牛皮伐正破浪前行。虽然看不见划船汉子的面庞。但从他宽阔的肩膀和有力的双臂，仍能感受到古朴勇毅的气质及强悍、粗犷的美。怀抱儿童的母亲从容的坐在筏子上，在惊涛骇浪中，却面带笑容，一动一静形成对比，构成强烈鲜明的艺术视觉效果，突出了作品主题，形式和内容达到完美结合。而在冯运榆《卓玛》这幅作品中，藏族少女沉默无语和静静思考渗透在画中人物的形象和画面整个气氛之中。独自一人在一望无际的草地、雪野，静观着周围的世界。画中人物造型严谨，用笔苍劲，气势宏伟壮观，对人物心理推敲细腻真挚，表达出了藏族同胞的思想、感情、信仰和追求，展示出在这世界最高地域所发生的一个又一个生命的奇迹。画中浸透出的沧桑与深邃，辽远与力量，壮美与高洁，令人震撼。因此，他的作品与其说是西北地区风情画，毋宁说是他内心的独白。

　　人的品味和精神亦有质地的区分，美者如玉，美仑美奂，充盈着高贵典雅。细品冯运榆的写意人物画，如同在读他丰富而细腻的内心世界，洒脱而不拘谨于平面线条，浓烈而不狂放于市井人情。他的画作，是写实与表现的结合，形象与意象的结合，形与神的结合，客观与主观的结合。所以，在他的作品中，才流露出不同于一般的生动气韵与勃勃生机。我们期待并祝愿冯运榆会有更多独具个性的佳作问世，在发展浙派人物画上更求苍茫浑厚，绘画上旨在高远，沉隐潜修.暮年崛起，永葆艺术青春！