研磨日光，

　　吟几句心底的诗语，

　　与古代圣人贤士对话；

　　饱蘸月色，

　　书几幅灵动的丹青，

　　淌出高山流水的雅韵。

　　每每于华灯初上时分，石云先生都会独自在他的工作室内写字，或蘸笔落墨生得满纸云烟，或临帖习得古人端庄飘逸。

　　这些天来，石云每日会临帖《乙瑛碑》，《乙瑛碑》是汉隶中的逸品，字势开展，古朴浑厚，俯仰有致，向背分明。石云先生以行草见长，却依然肯每日花一个小时的时间来临摹隶书，“笔随心走，这些天来笔下很想书写隶书，所以就重新临摹汉隶的范本。”石云先生说。但见其笔下临摹的作品笔墨厚重沉实，气息拙巧相间，方劲古拙之美跃然纸上。

　　石云先生本名任建国，石云是其笔名。为什么会给自己取这样一个笔名？答曰：因酷爱石之坚韧和云之飘逸，所以在上大学时就用此笔名发表作品，并一直延续至今。

　　这个名字确实是契合石云先生的气质精神。石云幼时，董锦璋老师将他领到书法的路上，从此石云开始日复一日的习字。多年来，石云始终将书法艺术作为自己的一种雅好，从未加入过各种协会。2012年，机缘巧合下，石云拜李元茂先生为师，成为其唯一弟子，石云用功勤勉，李元茂先生悉心指点，于书法技艺和做人上，石云从先生处收获良多。李元茂先生离世后，石云秉承教诲，无论本职工作多么繁忙，每日总会抽出时间写字，书法精进之余从来不事张扬，石之坚韧与云之洒脱在他的精神世界完美融合。

　　诗与书总是相辅而行。石云不仅善书，也能诗，尤好古体诗。读他的作品《石云诗草》，满目皆是养眼佳句——

　　他心系田园，所以在《山间农事》中写道“兴来吟古句，月满去耕山。”在月上夜空、满山青光的静寂之时，耕田于山野之中。作者于诗中造境，让读者感受到诗人内心对于田园生活的追求与向往。

　　他乐山好水，所以在《读宽堂先生画》中写道“独坐丛林高远台，淡浓总向笔头开。仙翁辣手湿云动，顷刻迷雾山雨来。”读画之余，万物之境、自然之美了然于胸。

　　他向往童真，所以在《田家》中写道“一柄锄头一卷书，身乏卧看意踌躇。童儿挑面呼爹醒，饕餮须臾碗底无。”农家生活情景扑面而来。

　　石云的古体诗，有王维山水诗的气象，又扩大了这类诗的内容和维度，既幽静恬美，又静趣平和。冯其庸先生读石云的诗后，欣然提笔写下：“读石云先生诗，意在晋唐之间。有古意而无今人俗笔，是为难得。”

　　石云在诗中表情达意，知音颇多。可要是真的要他解构一下他的作品，他往往会跟你说，其实没什么可说的，都是自己的感受，就记录下来而已。于是，这场探究最后就变成“白屋无语暖，对坐煮香茗。”事实上，石云古典文学修养深厚，童年从摇头晃脑的背诵骆宾王的《咏鹅》开始，后来在邻村的一方池塘，看到三五群鹅自在嬉戏，溅起一片水花与夕晖，才真正体会到诗中的意味。少年和青年都在唐诗中悠然度过。人到中年，石云对诗的情怀始终未变，他淡定的坚持做自己，在内心空旷处采菊东篱、种豆南山；在夏至未至时引一泉活水煮沸岁月；在秋分已分处掬一捧月光淘洗人生。

　　“诗染云烟”，这是古文字学家、考古学家张颔先生为石云所题。石云将自己的才情寄托落在纸上，诗有情怀，书有笔墨，诗书合璧，满室生香。他又常使用花笺，古色古香的衬托更增添了其书法的古趣。谁说守旧不好？于书法而言，最大的妙处就在于一个“旧”字，追求到极致，就有了大境界。